Santicri (1992) - Handle with Care

Santicri on osallistunut useisiin kansainvälisesti merkittäviin taidenäyttelyihin. Yksi merkittävimmistä, vuonna 2022, hän esitteli teoksiaan Genoan Palazzo Grillon arvostetulla paikkakunnalla, ja vuonna 2023 hän oli läsnä New Yorkin International Contemporary Furniture Fairissa (ICFF), laajentaen siten näkyvyyttään sekä kotimaassa että kansainvälisesti.
Santicri on valittu Artmayeurin vuoden 2024 Best-Selling Artists -listalle, joka on yksi taidealueen tunnetuimmista alustoista. Samana vuonna hänet on myös lisätty CataWiki:n kolmen eniten haetun nimekkeen joukkoon, mikä on lisämerkki kasvavasta arvostuksesta hänen työtään kohtaan. Nämä tunnustukset korostavat Santicrin poikkeuksellista lahjakkuutta ja kasvavaa näkyvyyttä nykytaiteen kentässä.

Tekniikka: Pihkavahattua resiinia ja marmorijauhetta
Mittasuhteet: Korkeus 13 cm x Leveys 15 cm x Syvyys 13 cm
Tila: uusi
Aito_DS – käsin signeerattu
Edition: rajoitettu painos 100kpl

Yksinkertainen, helposti tunnistettava hahmo muuttuu joksikin toisenlaiseksi. pienokainen, hellyyden ja suojelun symboli, säilyttää muotonsa mutta menettää toimintansa: sitä ei enää ole koskea tai kokea kevein mielin.

Pinta muuttaa teoksen kokonaan. Etäisyydestä tuttu vaikuttaa läheltä katsottuna arvelluttomalta, miltei mahdottomalta saavuttaa. Näin syntyy suora kontrasti sen välillä, mitä tunnemme, ja sen, mitä näemme.

Teos leikkii juuri tällä jännitteellä: toisaalta se vetää puoleensa, toisaalta pitää etäisyyttä. Näin lapsuuteen liitetty kuva voidaan lukea uudelleen nykyaikaisesta näkökulmasta, tullakseen monimutkaisemmaksi ja vähemmän lohduttavaksi.

TOIMITUS TURVATTU!
Sarjan numero ei välttämättä vastaa valokuvan numeroa.

Syntynyt vuonna 1992 Maceratassa, Marche, italialainen taiteilija on käynyt opiskelemassa Geometraa ja Arkkitehtuuria ja tehnyt yhteistyötä resin- eli muovipai-rtteisten veistosten tiimoilta erään käsityöväären kanssa. Siellä syntyi tarve löytää itsensä ja päästää luovuus valloilleen.
Hänen teoksensa myydään ympäri maailman, kun yhteistyötä tehdään italiallisten ja eurooppalaisten galleriiden kanssa. Suurten mestareiden innoittamana kuten Banksy, Shepard Fairey Obey, Basquiat, Keith Haring, KAWS, Yayoi Kusama, Takashi Murakami, Damien Hirst, Georgia O’Keeffe, Brook Andrew, Jeff Koons, Nicolas Party, Orlinski, Mr Brainwash, Space Invader, Warhol, Dillon boy, Tracey Emin art, Joan Mirò, Dalì, Picasso ja Ai Weiwei, Joseph Klibansky, Kees Verkade, Herman Brood, Bram Bogart, Ton Schulten, Marlene Dumas, Jan Schoonhoven, Roger Raveel, Nic Jonk, Chris Berens, Lucebert, Lita Cabellut, Bram Bogart, Marianne Houtkamp, Piero Gilardi, Vinicio Berti, Roberto Miniati, Nunziante, Rabarama, Panamarenko, Guy Vandenbranden, Jan Fabre, Corneille, Jan Desmarets, César, Arman, Robert Combas, Michel Macréau ja Pierre Soulages.
Aikaisemmin hänen ilmaisuissaan on käytetty merkkejä kuten Gucci, Prada, Nike, Adidas, Reebok, Streetart, Arte, art, Ysl, Puma, Rolex, Swatch, Omega, Seiko, Breitling, Montblanc, Louis Vuitton, Hermes, Chanel, Christian Dior, Celine, Fendi, Air Jordan, Balenciaga, Valentino, Lego, Versace, Supreme, Mercedes, Ferrari, Lamborghini, Maserati, Rolls-Royce.
Taiteen arvostus on laajaa, eikä hänen teoksiaan voi puuttua street artin, pop-artin ja nykyaikaisen taiteen kokoelmista sekä sarjakuvagenren intohimoisilta keräilijöiltä – Disney-sarjakuvista, Aku Ankasta, Mikki Hiirestä,ine, Zio Paperone, Tintin, sarjakuvista, Cartier, Pokèmon, pienoismalleista, Zippo-öljysäiliöistä, Kartell, Eames, Vitra, Artemide, Artifort, Star Wars, Nintendo, kulta- ja timanttikokoelmista.
"Ei ole koskaan helppoa luokitella omaa taidettani; yritän välittää sen, mitä silmäni näkevät, tapani nähdä ympäristöni ja uudelleenjäsentää sen sellaiseen muotoon, joka on sopusoinnussa aikojen kanssa – vaikuttavaa ja mieleenpainuvaa."