Eduardo Chillida (1924-2002) - Untitled, 1958






Hän toimi viisi vuotta klassisen taiteen asiantuntijana ja kolme vuotta komissaari-priseur-tehtävissä.
Catawikin ostaja turva
Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot
Trustpilot 4.4 | 134742 arvostelua
Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.
Myyjän antama kuvaus
Eduardo Chillida. Nimeämätön, 1958.
Eduardo Chillida on yksi 1900-luvun Euroopan taiteen suurista nimistä. Kansainvälisesti tunnustettu tilan, aineen ja tyhjän tutkimisestaan, hänen työnsä kattaaveistoksen, piirustuksen ja vedostamisen, tutkien muodon, tasapainon ja arkkitehtuurin välisiä jännitteitä. 1950-luvulla hänen visuaalinen kielensä koki ratkaisevan muutoksen, siirtyen vähitellen tunnistettavasta kuvatusta kohti ainutlaatuista abstraktia sanastoa, joka perustuu olennaisiin tilasuhteisiin.
Lehden mitat: 36 x 26 cm.
Piirroksen mitat: 19 x 19,1 cm (sama koko kuin alkuperäisen piirroksen).
Kokonaismitat: 41 x 31 cm.
Rajoitettu jäljennös Chillida Leku -museosta.
Viiden musteen tuloste River Artist -luonnonvalkoiselle paperille, 120 g.
Käsin kiinnitetty harmaalle kannattimelle, kolmella irrotettavalla kiinnityspisteellä esitystä varten.
Erinomainen kunto.
Tässä vuonna 1958 tehdystä nimeämättömästä piirustuksesta Chillida on melkein täysin hylännyt kuvatut viitteet, keskittyen sen sijaan eleelliseen energiaan ja tilan rakentamiseen tiheimmin mustepinnoin muodostuvien muotojen kautta. Tekijänohjauksen kompositio rakentuu laajoista, voimakkaista vetoista, jotka avautuvat paperille kuin suuremman arkkitehtuurin fragmentit, luoden jatkuvan vuoropuhelun visuaalisen painon ja tyhjän tilan välillä.
Toisin kuin hänen varhaisempien vuosien lineaariset piirrokset, tässä musteella on fyysinen läsnäolo, joka muistuttaa veistosta. Jokainen muoto vaikuttaa omaavan volyymin, paksuuden ja gravitaation, kun taas niiden välisten tilojen toimivat aktiivisina elementteinä koostumuksessa. Sen sijaan, että kuvattaisiin tunnistettavaa esinettä, kuva tarjoaa visuaalisen kokemuksen, joka perustuu jännitteeseen, suuntaan ja sisäiseen tasapainoon.
Työ kuuluu taiteilijan kehityksen kriittiseen hetkeen, joka osuu samaan aikaan tutkimusten vakiintumiseen, jotka lopulta johtivat hänen suuriin rauta- ja terästehtäisiinsä. Se sisältää jo useita hänen taiteellisen ajattelunsa perustavaa laatua olevia käsitteitä: suhde rajoihin ja avoimuuteen, tyhjyyden rakenteellinen merkitys sekä ajatus siitä, että tila ei vain ympäröi muotoa, vaan muodostaa sen erottamattoman osan.
Eduardo Chillida. Nimeämätön, 1958.
Eduardo Chillida on yksi 1900-luvun Euroopan taiteen suurista nimistä. Kansainvälisesti tunnustettu tilan, aineen ja tyhjän tutkimisestaan, hänen työnsä kattaaveistoksen, piirustuksen ja vedostamisen, tutkien muodon, tasapainon ja arkkitehtuurin välisiä jännitteitä. 1950-luvulla hänen visuaalinen kielensä koki ratkaisevan muutoksen, siirtyen vähitellen tunnistettavasta kuvatusta kohti ainutlaatuista abstraktia sanastoa, joka perustuu olennaisiin tilasuhteisiin.
Lehden mitat: 36 x 26 cm.
Piirroksen mitat: 19 x 19,1 cm (sama koko kuin alkuperäisen piirroksen).
Kokonaismitat: 41 x 31 cm.
Rajoitettu jäljennös Chillida Leku -museosta.
Viiden musteen tuloste River Artist -luonnonvalkoiselle paperille, 120 g.
Käsin kiinnitetty harmaalle kannattimelle, kolmella irrotettavalla kiinnityspisteellä esitystä varten.
Erinomainen kunto.
Tässä vuonna 1958 tehdystä nimeämättömästä piirustuksesta Chillida on melkein täysin hylännyt kuvatut viitteet, keskittyen sen sijaan eleelliseen energiaan ja tilan rakentamiseen tiheimmin mustepinnoin muodostuvien muotojen kautta. Tekijänohjauksen kompositio rakentuu laajoista, voimakkaista vetoista, jotka avautuvat paperille kuin suuremman arkkitehtuurin fragmentit, luoden jatkuvan vuoropuhelun visuaalisen painon ja tyhjän tilan välillä.
Toisin kuin hänen varhaisempien vuosien lineaariset piirrokset, tässä musteella on fyysinen läsnäolo, joka muistuttaa veistosta. Jokainen muoto vaikuttaa omaavan volyymin, paksuuden ja gravitaation, kun taas niiden välisten tilojen toimivat aktiivisina elementteinä koostumuksessa. Sen sijaan, että kuvattaisiin tunnistettavaa esinettä, kuva tarjoaa visuaalisen kokemuksen, joka perustuu jännitteeseen, suuntaan ja sisäiseen tasapainoon.
Työ kuuluu taiteilijan kehityksen kriittiseen hetkeen, joka osuu samaan aikaan tutkimusten vakiintumiseen, jotka lopulta johtivat hänen suuriin rauta- ja terästehtäisiinsä. Se sisältää jo useita hänen taiteellisen ajattelunsa perustavaa laatua olevia käsitteitä: suhde rajoihin ja avoimuuteen, tyhjyyden rakenteellinen merkitys sekä ajatus siitä, että tila ei vain ympäröi muotoa, vaan muodostaa sen erottamattoman osan.
