Antoni Miro (1944) - L´ Ocell - bronce

A. Miró
Veistos, signeerattu
Viitattu Antologia-kirjan kannessa (kirjaa ei sisälly). Täysin aito veistos
Veistos on erittäin hyvässä kunnossa; ole hyvä ja tarkista kaikki kuvat ennen tarjouksen antamista. Kuvakirja ei sisälly
n. 21 x 14 cm.

Hänen työnsä, joka sijoittuu sosiaaliseen realismiin, alkaa kuvatulla ekspressionismilla ihmiskärsimyksen vastaisen todistuksen ilmaisuksi. Lähes 1960-luvun lopulla hänen kiinnostuksensa yhteiskunnallisiin kysymyksiin johti hänet neofiguratismiin, jossa oli kriittinen ja paljastuksen sanoma, ja 1970-luvulla hän oli täysin tunnistettavissa Realistisen taiteen liikkeen kronikasta, upotettuna Pop-artin ja realismin kansainvälisiin virtauksiin, ottaen lähtökohdakseen teollisen yhteiskunnan propagandakuvia ja massamedian käyttämää kieltä.

Jos hänen maalaamisensa on tietoisuuden herättämistä, ei ole vähiten totta, että hänen luovan prosessinsa sisältää huomattavan määrän ”maalaamisen tietoisuutta”, jossa erilaiset kokemukset, tekniikat, strategiat ja resurssit yhdistyvät muodostaen hänen erityisen plastisen kielensä, joka ei ole pelkästään ideologisen viestinnän ”väline”, vaan yhteisymmärryksessä muodostaa selkeän esteettisen viestinnän rekisterin.

Hänen työnsä eri ajanjaksot tai sarjat kuten „Les nues“ (1964), „La fam“ (1966), „Los canguros“ (1967), „Experimentaciones y Vietnam“ (1968), „El hombre“ (1970), „Black America“ (1972), „The man today“ (1973), „The dollar“ (1973–80), „Paint painting“ (1980–90) ja „Vivace“ vuodesta 1991 lähtien hylkäävät kaikenlaisen sorron ja vaativat vapautta sekä ihmisyhteisön solidaarisuutta.

Vuonna 2007 veistos Apriili 25, 1707 Almansan taistelun muistoksi asennettiin Gandiaan. Vuonna 2010–2011 Alicante-yliopiston museossa toteutettiin antologinen näyte. Vuonna 2012 IVAM omisti retrospektiivin. Vuonna 2013 veistoksen avasi Ovidi Montllor, jonka kanssa hän oli aiemmin ystävystynyt, Ovidi Montllor -kävelykujalla Alcoyssa.