Vhils (1987) - Layers (Unique piece)

06
päivät
07
tuntia
34
minuuttia
47
sekuntia
Nykyinen tarjous
€ 600
Pohjahintaa ei saavutettu
David López-Carcedo
asiantuntija
Valinnut David López-Carcedo

Hänellä on taidehistorian maisterin tutkinto ja yli 10 vuoden kokemus huutokaupoista ja gallerioista.

Arvio  € 1,800 - € 2,000
19 muuta käyttäjää seuraa tätä esinettä
PT
600 €
FR
80 €

Catawikin ostaja turva

Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot

Trustpilot 4.4 | 135164 arvostelua

Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.

Vhils (1987), Layers (Unique piece), Giclée 70 × 50 cm, käsialoituna, rajoitettu painos 1/1, luotu vuonna 2024 Portugalissa, esittää muotokuvan.

Tekoälyavusteinen yhteenveto

Myyjän antama kuvaus

VHILS - “LAYERS” 1/1

Tämä ei ole julkaisu, vaan ainutkertainen teos! Yksi ainoa kappale.

LAYERS on generatiivisten NFT-kokoelmien sarja, joka perustuu Vhilsin työskentelyyn fyysisten mainostaulujen kanssa. Digitaalisen ja fyysisen taiteen maailmoja yhdistäen tämä projekti paljastaa taiteilijan luovan universumin monimutkaisuudet jäljentämällä fyysisen käytännön lohkoketjussa.

Tämä teos on alkuperäisrituaali, 1/1 fyysinen taideteos, joka syntyy NFT:stä fyysiseksi teokseksi muuntumisprosessin kautta, taiteilijan toimesta ja saatavilla vain huippukokoelijoille.

50x70 cm
Erinomaisessa kunnossa, kuten Vhils-studiolta saatu (katso kuvat)

Tallessa vaakatasossa savuttomassa huoneessa

Lähetetään huolellisesti, seurantalinkillä, vakuutuksella ja allekirjoituksella, alkuperäisessä pakkauksessa

Näe palautteet ja osallistu luottavaisin mielin!

TIETOA TAITEILIJASTA :
Portugalilainen taiteilija Alexandre Farto (s. 1987) on ollut visuaalisesti vuorovaikutuksessa kaupungin ympäristön kanssa nimellä Vhils jo ennen 2000-luvun alun ja keskivaiheen graffitikirjoittajana. Hänen uraauurtava bas-relief-ukonkivertamistaiteensa – joka muodostaa Scratching the Surface -projektin perustan ja joka esiteltiin yleisölle ensimmäisen kerran VSP-ryhmänä Lisbonassa vuonna 2007 sekä Can Festivalilla Lontoossa seuraavana vuonna – on saanut yhtenä viime vuosikymmenen kiehtovimmista katu-taiteen lähestymistavoista.
Tämä vaikuttava visuaalisen runouden muoto, joka on esillä ympäri maailmaa sekä sisätiloissa että ulko-olosuhteissa, on kuvitettu sekä julkiseksi että monimutkaiseksi, mutta siihen on liitetty yksinkertaisuus, joka puhuu ihmisen tunteiden ytimeen. Identiteetin, nykyaikaisen kaupungin elämäntavan ja niiden kyllästyneiden ympäristöjen jatkuva pohdinta, se tutkii teemoja kuten yksilön tavoitteiden ja arkipäiväisen elämän vaatimusten välinen kamppailu tai kulttuurisen omaperäisyyden rappeutuminen globalisoituneen kehityksen hallitsevan mallin ja sitä ympärillä yhä yhdenmukaistuvan todellisuuden edessä. Se puhuu unohtamisesta mutta myös vastustuksesta, tuhosta mutta myös kauneudesta tässä tukahduttavassa ympäristössä, tutkien yhteyksiä ja kontrasteja, samankaltaisuuksia ja eroja globaalin ja paikallisen todellisuuden välillä.
Vhils varttui Seixalissa, teollistuneessa lähiöissä Tison jokenjutun vastakkaisella puolella pääkaupungista Lissabonista, Portugalista, ja hän sai syvällisen vaikutuksen 1980- ja 1990-lukujen voimakkaasta kaupunkikehityksen tuomista muutoksista. Hänelle inspiroivaa on erityisesti pysäyttävän kuuluisat kaupungin muurit, jotka imivät itseensä ympärillä tapahtuvia sosiaalisia ja historiallisia muutoksia. Omien luovien tuhoamismenetelmiensä soveltaminen, Vhils kaivaa pintakerroksia nykytaiteellisen kaupungin arkeologiana, paljastaen sen pinnan ulkopuolella piilevän, tehden näkymättömän näkyväksi ja palauttaen menneiden ulottuvuuksien kadotetun merkityksen ja kauneuden takaisin.
Vuodesta 2005 lähtien hän on esittänyt työtään yli 30 maassa sekä yksin että ryhmänä, paikkasidonnaisia taidekohteita, taidetapahtumia ja projekteja erilaisissa yhteyksissä – Rio de Janeiron faveloidensa yhteisöjen kanssa työskentelystä maineikkaiden taideinstituutioiden, kuten MAAT – Museo da Arte, Arquitectura e Tecnologia (Lissabon), Contemporary Arts Center (Cincinnati), Le Centquatre-Paris (Pariisi), Centre Pompidou (Pariisi), CAFA Art Museum (Peking), tai Museum of Contemporary Art San Diego (San Diego), muiden ohella. Innokas kokeilija Vhils on kehittänyt omia esteettisiä näkemyksiään monipuolisen mediavalikoiman parissa omina muotoilunsa ulkopuolella – sablonausmaalauksesta metallin syöpykseen, räjähdys- ja videotaiteesta veistoksellisiin installaatioihin. Hän on ohjannut myös useita musiikkivideoita, lyhytelokuvia ja kaksi lavastettua tuotantoa.
Hänen ainutlaatuinen lähestymistapansa ja taiteensa ovat saaneet laajaa kriittistä tunnustusta ympäri maailmaa.
Vhils kuuluu samaan taiteelliseen liikkeeseen kuin Banksy, Invader, C215, Jef Aérosol, JR, Swoon, Shepard Fairey, Dran, Martin Whatson, D Face, Sandra Chevrier, FinDac, Os Gemeos, Kaws, Cranio, Escif, Seth, ROA, Yoshitomo Nara....

VHILS - “LAYERS” 1/1

Tämä ei ole julkaisu, vaan ainutkertainen teos! Yksi ainoa kappale.

LAYERS on generatiivisten NFT-kokoelmien sarja, joka perustuu Vhilsin työskentelyyn fyysisten mainostaulujen kanssa. Digitaalisen ja fyysisen taiteen maailmoja yhdistäen tämä projekti paljastaa taiteilijan luovan universumin monimutkaisuudet jäljentämällä fyysisen käytännön lohkoketjussa.

Tämä teos on alkuperäisrituaali, 1/1 fyysinen taideteos, joka syntyy NFT:stä fyysiseksi teokseksi muuntumisprosessin kautta, taiteilijan toimesta ja saatavilla vain huippukokoelijoille.

50x70 cm
Erinomaisessa kunnossa, kuten Vhils-studiolta saatu (katso kuvat)

Tallessa vaakatasossa savuttomassa huoneessa

Lähetetään huolellisesti, seurantalinkillä, vakuutuksella ja allekirjoituksella, alkuperäisessä pakkauksessa

Näe palautteet ja osallistu luottavaisin mielin!

TIETOA TAITEILIJASTA :
Portugalilainen taiteilija Alexandre Farto (s. 1987) on ollut visuaalisesti vuorovaikutuksessa kaupungin ympäristön kanssa nimellä Vhils jo ennen 2000-luvun alun ja keskivaiheen graffitikirjoittajana. Hänen uraauurtava bas-relief-ukonkivertamistaiteensa – joka muodostaa Scratching the Surface -projektin perustan ja joka esiteltiin yleisölle ensimmäisen kerran VSP-ryhmänä Lisbonassa vuonna 2007 sekä Can Festivalilla Lontoossa seuraavana vuonna – on saanut yhtenä viime vuosikymmenen kiehtovimmista katu-taiteen lähestymistavoista.
Tämä vaikuttava visuaalisen runouden muoto, joka on esillä ympäri maailmaa sekä sisätiloissa että ulko-olosuhteissa, on kuvitettu sekä julkiseksi että monimutkaiseksi, mutta siihen on liitetty yksinkertaisuus, joka puhuu ihmisen tunteiden ytimeen. Identiteetin, nykyaikaisen kaupungin elämäntavan ja niiden kyllästyneiden ympäristöjen jatkuva pohdinta, se tutkii teemoja kuten yksilön tavoitteiden ja arkipäiväisen elämän vaatimusten välinen kamppailu tai kulttuurisen omaperäisyyden rappeutuminen globalisoituneen kehityksen hallitsevan mallin ja sitä ympärillä yhä yhdenmukaistuvan todellisuuden edessä. Se puhuu unohtamisesta mutta myös vastustuksesta, tuhosta mutta myös kauneudesta tässä tukahduttavassa ympäristössä, tutkien yhteyksiä ja kontrasteja, samankaltaisuuksia ja eroja globaalin ja paikallisen todellisuuden välillä.
Vhils varttui Seixalissa, teollistuneessa lähiöissä Tison jokenjutun vastakkaisella puolella pääkaupungista Lissabonista, Portugalista, ja hän sai syvällisen vaikutuksen 1980- ja 1990-lukujen voimakkaasta kaupunkikehityksen tuomista muutoksista. Hänelle inspiroivaa on erityisesti pysäyttävän kuuluisat kaupungin muurit, jotka imivät itseensä ympärillä tapahtuvia sosiaalisia ja historiallisia muutoksia. Omien luovien tuhoamismenetelmiensä soveltaminen, Vhils kaivaa pintakerroksia nykytaiteellisen kaupungin arkeologiana, paljastaen sen pinnan ulkopuolella piilevän, tehden näkymättömän näkyväksi ja palauttaen menneiden ulottuvuuksien kadotetun merkityksen ja kauneuden takaisin.
Vuodesta 2005 lähtien hän on esittänyt työtään yli 30 maassa sekä yksin että ryhmänä, paikkasidonnaisia taidekohteita, taidetapahtumia ja projekteja erilaisissa yhteyksissä – Rio de Janeiron faveloidensa yhteisöjen kanssa työskentelystä maineikkaiden taideinstituutioiden, kuten MAAT – Museo da Arte, Arquitectura e Tecnologia (Lissabon), Contemporary Arts Center (Cincinnati), Le Centquatre-Paris (Pariisi), Centre Pompidou (Pariisi), CAFA Art Museum (Peking), tai Museum of Contemporary Art San Diego (San Diego), muiden ohella. Innokas kokeilija Vhils on kehittänyt omia esteettisiä näkemyksiään monipuolisen mediavalikoiman parissa omina muotoilunsa ulkopuolella – sablonausmaalauksesta metallin syöpykseen, räjähdys- ja videotaiteesta veistoksellisiin installaatioihin. Hän on ohjannut myös useita musiikkivideoita, lyhytelokuvia ja kaksi lavastettua tuotantoa.
Hänen ainutlaatuinen lähestymistapansa ja taiteensa ovat saaneet laajaa kriittistä tunnustusta ympäri maailmaa.
Vhils kuuluu samaan taiteelliseen liikkeeseen kuin Banksy, Invader, C215, Jef Aérosol, JR, Swoon, Shepard Fairey, Dran, Martin Whatson, D Face, Sandra Chevrier, FinDac, Os Gemeos, Kaws, Cranio, Escif, Seth, ROA, Yoshitomo Nara....

Tiedot

Taiteilija
Vhils (1987)
Myyjä
Omistaja tai jälleenmyyjä
Editio
Rajoitettu erä
Edition number
1/1
Taideteoksen nimi
Layers (Unique piece)
Tekniikka
Giclée
Signeeraus
Käsin signeerattu
Alkuperämaa
Portugali
Vuosi
2024
Kunto
Erinomainen kunto
Leveys
70 cm
Leveys
50 cm
Kuvaus/aihe
Muotokuva
Tyyli
Katutaide
Ajanjakso
2020-
Myydään kehysten kanssa
Ei
Myynyt käyttäjä
RanskaVerifioitu
525
Myydyt esineet
Yksityinen

Samankaltaisia esineitä

Sinulle kategoriassa

Moderni ja nykytaide