Vincenzo Raimondo - Frammenti #4

2Quadri 44*70 cm
Näissä kahdessa uudessa teoksessa sarjasta “Frammenti” naiskuvakuu hajoitetaan, leikataan, kuljetetaan hermoja sunnuntaisilla viivoilla ja impulsiivisilla merkeillä, ikään kuin kuva ei koskaan antaisi itsestään kokonaisuutta. Jäljelle jää vain muutamia olennaisia elementtejä: korostetut ripset, punaiset huulet, viitteellisetpiirteet, ilmeet, jotka leijuvat ironian, viehätyksen ja haastamisen välillä.

Kaksi hahmoa vaikuttaa puhuvan ilman sanomista. Toinen sulkee silmänsä lähes teatterillisella ilmeellä, toinen näyttää hampaat suoremmin elellä, likimailta pilkaksi. Se ei ole pelkkää provokointia: se on eräänlainen tunteellinen älykkyys, tapa kertoa naisesta ei passiivisena kuvana seurattavana, vaan läsnäolona, joka kykenee tarkkailemaan, arvioimaan ja jopa leikkisästi maailman kanssa pelaamaan.

Intensiivinen huulien punaisuus muuttuu diptyykin vahvaksi voimaksi: se vetää huomion puoleensa, pitää sen kiinni ja asettaa sitten hieman vaikeaan asemaan, aivan kuten silloin, kun joku ymmärtää sinut enemmän kuin haluaisit. Mustat viivat, jotka halkovat kasvoja, muistuttavat ajatuksia, naarmuja, sisäisiä jännitteitä, identiteetin, toiveen, ironian ja suojan fragmentteja.

Tämä diptiikki kertoo elävästä, epätäydellisestä, ironisesta ja terävästä naisellisuudesta. Naisellisuus, joka ei pyydä lupaa, ei etsi hyväksyntää eikä annettu helposti kehyksen ympärille, voi voi, me jotka vielä yritämme. Kaksi kasvoa hymyilee, haastaa ja häiritsee tyylillä, jättäen katsojalle yksinkertaisen, mutta kiusallisen kysymyksen: kuka oikeastaan katsoo ketä?
***
Sarja “Frammenti” tutkii kasvon ilmeellistä voimaa intensiivisillä, sirpaleisilla ja syvästi nykykaltaisilla koostumuksilla. Silmät, huulet ja kasvojen yksityiskohdat nousevat esiin nopeiden viivojen, päällekkäisyyksien ja impulsseiden siveltimenopeuksien keskeltä, luoden kuvia, jotka ovat kahden välissä: eleganssin ja levottomuuden.
Jokainen teos vangitsee erilaisen tunteen ilman, että se kertoo sen suoraan: katsoja houkutellaan katseella, mutta samalla annetaan vapaus tulkita merkitys. Kasvot eivät ole koskaan täysin määriteltyjä, ne lähes liuevat hiusten, merkkien ja liikkeen seassa, muuttaen muotokuvan enemmän tunteellisuudeksi kuin realistisuudeksi.
Herkkien taustojen värisävyt kontrastoivat voimakkaan mustien viivojen kanssa sekä huulten ja silmien vahvalla läsnäololla, jotka muodostavat teoksen visuaalisen keskuksen. Vahva esteettinen vaikutus, joka yhdistää seksuaalisuuden, salaperäisyyden ja modernin tyylin välittömästi tunnistettavaan ilmeeseen.
Täällä ei ole täydellistä katalogoitua muotokuvaa. On ihmisen identiteetin tyylikäs kaaos, piilossa katseen takana, joka näyttäytyy ja katoaa samana hetkellä.

***Disclaimer***
Jokainen teos syntyy taiteellisen ilmaisun ja käsityöläisen työn kohtaamisesta.
Maalaus on luomisen pääelementti, kun taas tuki (kankaasta ja materiaaleista koostuva tuki) on osa huolellista ja tietoista tuotantoprosessia.
käyttämät kankaat valitaan erityisen huolellisesti laadun kannalta ja aina mahdollistaessa ympäristöystävällisyyden, suosien kierrätettyjä materiaaleja tai pienillä ympäristövaikutuksilla. Joissain tapauksissa tuet voidaan toteuttaa tai viimeistellä käsityönä, jopa materiaalien uudelleenkäytön kautta.
Mahdolliset pienet kosmeettiset epätarkkuudet tuessa eivät ole virheitä, vaan osia käsityöprosessin todistamisesta ja tuotteen käsityöläisyydestä. Nämä ominaisuudet eivät muuten heikennä teoksen taiteellista arvoa tai eheyden ominaisuutta, vaan vahvistavat sen ainutlaatuisuutta.
Jokainen taulu tulkitaan siis ainutlaatuisena kappaleena, lopputuloksena, joka yhdistää luovuutta, käsityötaidon ja materiaaleihin vastuullisen huomion.