Gianfranco Zenerato - ICON






Yli 10 vuotta kokemusta taidekaupasta, perusti oman gallerian.
150 € |
|---|
Catawikin ostaja turva
Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot
Trustpilot 4.4 | 134884 arvostelua
Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.
ICON, 2026 vuosimallin alkuperäinen akryylimaalaus Gianfranco Zeneratolta, 38x38 cm, myydään korkealaatuisen kehyksen kanssa ja taiteilijan allekirjoittamana.
Myyjän antama kuvaus
IDEAALI INVESTOINTIIN - YRITTÄJÄNÄ ESIYVÄ SUURESSA NOSTOKSESSA CATAWIKISSA
Yli 180 keräilijää on ostanut Gianfranco Zeneraton teoksia Catawickissa.
LIITY KOELLO KOKOELMAASI TÄMÄ EXKLUSIIVIN DIPIUTTAA!!!
210 TEOSTA VENDUTTU - 100% Positiivinen - 80 Arvostelua
www.zenerato.com
Yhden kappaleen taideteos 100% KÄSINMAALATTU
Gianfranco Zenerato (Kuvataiteilija - Italia)
• On aktiivinen vuodesta 1990 lähtien, osallistunut yli 600 taide-tilaisuuteen kansainvälisesti.
• Tunnustettu teosten korkeasta laadusta, yli 500 palkintoa kerätty.
• Julkisten ja yksityisten kokoelmien mukana Italiassa, Euroopassa, Amerikassa ja Aasiassa.
• Esittänyt mestarien kuten Antonio Nunziante, Athos Faccincani, Alfonso Borghi, Giuseppe Menozzi, Giampaolo Talani, Saturno Buttò jne. rinnalla.
• Arvostelu Italian tärkeimpien kriittien toimesta.
"ICON" on visuaalinen pohdinta teknologian pyhyyden ympärillä. Päivittäinen esine, hiiri, jalostuu digitaalisen ajattelun reliikiksi, värillisen energian keskukseksi, joka värähtää auraa muistuttavana. Maalausmateriaali muuttuu kielenkieleksi ja informaatiovirran kanavaksi, muuttaen mekaanisen eleen sisäiseksi tajunnaksi. Taiteilija muuntaa toiminnallisuuden symboliksi, palauttaen nykyhetkeen palvontamaisen kuvan: ajan ikoniksi yhdistettynä maailmamme verkkoon.
Omistaminen ICON - ollahtaa hetken ilmentää nykyisyyden todellisuuden fragmentteja: teos, joka yhdistää estetiikan, pohdinnan ja teknologisen muistin. Taulu, jonka odottama todistus on siirtymä ihmisestä analogisesta ihmiseksi digitaaliseksi.
Kansainvälinen arkistointisertifikaatti - Tekijän allekirjoittama aitouden todistus - Taiteilijan ammatillisen uran portfoliokansio
Yksittäisteos 100% KÄSINMAALATTU - kokonaismitat mukaan lukien kehys 38x38x3 cm - akryyli, metallisävyt kankaalla - 2026
Valmis ripustettavaksi - Upea barokkinen puukehys käsityönä valmistettu
TÄRKEÄ HUOMIO EUROOPAN UNION ULKOPUOLELLE: TARJOAJILLE
Toimitukset ETA:n ulkopuolelle ovat mahdollisia, mutta monimutkaisten hallinnollisten prosessien (ministeriön myöntämät lisenssit, tulliasiakirjat jne.) vuoksi lisäkustannuksia voi tulla; ne sisältyvät huutokauppailmoituksessa mainittuihin toimituskuluihin.
Samoista syistä toimitusaika voi olla tavallista pidempi.
Kiitos ymmärryksestä.
GIANFRANCO ZENERATO (Kuvataiteilija - Italia)
Aktiivinen vuodesta 1990, taiteellisen polun, joka on johtanut yli 600 taidetapahtumaan ja kansallisia sekä kansainvälisiä tunnustuksia teosten laadusta. Yli 500 palkinnolla hänen teoksensa rikastuttavat merkittäviä julkisia ja yksityisiä kokoelmia Italiassa, Euroopassa, Amerikassa ja Aasiassa. Hän on esiintynyt mestareiden kuten Antonio Nunziante, Athos Faccincani, Alfonso Borghi, Giuseppe Menozzi, Giampaolo Talani, Saturno Buttò jne. rinnalla...
Tällä hetkellä hän tekee yhteistyötä tunnetun taidekriitikko Prof. Giammarco Puntellin kanssa.
Johtavia kriitikoita taiteen saralla antavat seuraavat arviot:
Gianfranco Zenerato kuuluisi 1970-luvun taiteilijakuntaan, joka oli yhteiskunnallisista syistä ankara. Milanolainen Antonio Recalcati ja roomalainen Franco Mulas ilmaisivat yhteiskunnallista vihaa, kun taas Zenerato toimii surullisen varoituksen välineenä, jossa ihmisen tappio voi merkitä maallisen pelastuksen esiastetta. Tämä on symbolisesti rikas näkemys modernin taiteenkin kentän maalauksesta, joka yhdistää tutkimuksen ja kokeilun kyvykkäästi. (Paolo Levi)
Huomataan tämän ikonin kautta vetävä meditatiivinen kutsu luonnon kuoleman, kukan ja nuoren naisen kauneudesta. Näiden kuvien klassisuus katkaisee harmauden, nykymaailman, joka vetää meitä pois unelmasta. (Paolo Levi)
Tässä jännittävän selkeä viesti visuaalisena, värien olennaisyyden ja muotojen harmonian vuoropuhelu osoittaa ilmaisun jännityksen ja taiteilijan mestaruuden. Mielenkiintoinen ja ennennäkemätön sekoitus kukkia, hedelmiä ja nykyaikaisia teknologisia esineitä. (Stefania Bison)
Gianfranco Zenerato kehittelee tarinallisia merkintöjä, jotka paljastavat vaihe vaiheelta loputtomat mahdollisuudet hedelmöittävän mielikuvituksen, järjestetty hänen omien ajatusten sarjojen mukaan. Hänen rakennelmansa voivat hämätä kriittistä arviointia jos niitä luokitellaan surrealistiksi. Tämä ei ole oikea, sillä hän ei esitä epärealistista kuvitelmaa, vaan todellisuutta, joka on meille tuttu, ja jolla on selkeä viestinnällinen ja simbolinen tarkoitus. (Sandro Serradifalco)
Tämä Gianfranco Zeneraton maalaus on teknisesti hyvin rakennettu, hienostuneesti ja rikkaasti jäsennelty, ja siinä esitellään tarinan rakentama todellisuus mielemme kautta. Hänen teoksissaan on vahva lavaste-elementti ja kenen tahansa, joka pureutuu tähän viestiin, on tulkittava, mitä merkityksiä tekijä on niille antanut. Hän leikkii symboleilla ja viittauksilla ja nauttii ohjausten vääristämisestä, jolloin tarinan harhautuneisuus voi kätkeytyä todellisuuteen. (Salvatore Russo)
Gianfranco Zeneraton kanssa meillä on erinomainen idea, joka muuttuu suurella kyvyllä odotuksen kuvatuksi, jossa moderni maailma kohtaa pois olenneen ajan, jotta me saisimme jälleen kohdata tunteemme... (Giammarco Puntelli)
Taiteilija painottaa lajien päällekkäisyyttä ja risteyttä, tulkitsee huomioita ja värejä sekä tavoittelee vahvaa, muistijälkiä herättävää symboliikkaa. Hänen äkillisen oivaltamisen avulla hän yhdistää menneisyyden (nykyinen luonnonkuva), nykyisyyden (naisen kuva) ja tulevaisuuden (symbolismi, kryptinen kirjoitus...) siten, että teos muodostaa taiteellisen sekä kirjallisen ja metanarratiivisen paradigman. Maalaajalle syntyy tarve löytää uusi visuaalinen universumi, tutkia perinteisen ikonografian rajoja todistaakseen, kuinka maalaustaiteen kamppailu nykyhetkellä — kaiken melun keskellä — voi yhä olla omaperäinen ala. Taiteilijan luovuus korostuu jälleen, kiiltävän värisävyjen kautta, kuten genren asema on yhä olemassa XXI. vuosisadan maalauksessa.
Gianfranco Zeneraton maalaus vie meidät kolmelta aikatasolta kohti todellisuutta. Tämä on aikamatka, jossa taiteilija kokeilee useilla ratkaisuilla ja lopulta asettuu nykyhetkeen, joka katsoo menneisyyteen ideaalina, mutta jo menetettynä, ja tulevaisuuteen, joka on täynnä keinotekoista ja keinotekoista sekoitusta.
Viesti, joka heijastuu kankaalle ympäröivien elementtien kautta, on varoitus ja kehotus. Lämpöä toistuva
IDEAALI INVESTOINTIIN - YRITTÄJÄNÄ ESIYVÄ SUURESSA NOSTOKSESSA CATAWIKISSA
Yli 180 keräilijää on ostanut Gianfranco Zeneraton teoksia Catawickissa.
LIITY KOELLO KOKOELMAASI TÄMÄ EXKLUSIIVIN DIPIUTTAA!!!
210 TEOSTA VENDUTTU - 100% Positiivinen - 80 Arvostelua
www.zenerato.com
Yhden kappaleen taideteos 100% KÄSINMAALATTU
Gianfranco Zenerato (Kuvataiteilija - Italia)
• On aktiivinen vuodesta 1990 lähtien, osallistunut yli 600 taide-tilaisuuteen kansainvälisesti.
• Tunnustettu teosten korkeasta laadusta, yli 500 palkintoa kerätty.
• Julkisten ja yksityisten kokoelmien mukana Italiassa, Euroopassa, Amerikassa ja Aasiassa.
• Esittänyt mestarien kuten Antonio Nunziante, Athos Faccincani, Alfonso Borghi, Giuseppe Menozzi, Giampaolo Talani, Saturno Buttò jne. rinnalla.
• Arvostelu Italian tärkeimpien kriittien toimesta.
"ICON" on visuaalinen pohdinta teknologian pyhyyden ympärillä. Päivittäinen esine, hiiri, jalostuu digitaalisen ajattelun reliikiksi, värillisen energian keskukseksi, joka värähtää auraa muistuttavana. Maalausmateriaali muuttuu kielenkieleksi ja informaatiovirran kanavaksi, muuttaen mekaanisen eleen sisäiseksi tajunnaksi. Taiteilija muuntaa toiminnallisuuden symboliksi, palauttaen nykyhetkeen palvontamaisen kuvan: ajan ikoniksi yhdistettynä maailmamme verkkoon.
Omistaminen ICON - ollahtaa hetken ilmentää nykyisyyden todellisuuden fragmentteja: teos, joka yhdistää estetiikan, pohdinnan ja teknologisen muistin. Taulu, jonka odottama todistus on siirtymä ihmisestä analogisesta ihmiseksi digitaaliseksi.
Kansainvälinen arkistointisertifikaatti - Tekijän allekirjoittama aitouden todistus - Taiteilijan ammatillisen uran portfoliokansio
Yksittäisteos 100% KÄSINMAALATTU - kokonaismitat mukaan lukien kehys 38x38x3 cm - akryyli, metallisävyt kankaalla - 2026
Valmis ripustettavaksi - Upea barokkinen puukehys käsityönä valmistettu
TÄRKEÄ HUOMIO EUROOPAN UNION ULKOPUOLELLE: TARJOAJILLE
Toimitukset ETA:n ulkopuolelle ovat mahdollisia, mutta monimutkaisten hallinnollisten prosessien (ministeriön myöntämät lisenssit, tulliasiakirjat jne.) vuoksi lisäkustannuksia voi tulla; ne sisältyvät huutokauppailmoituksessa mainittuihin toimituskuluihin.
Samoista syistä toimitusaika voi olla tavallista pidempi.
Kiitos ymmärryksestä.
GIANFRANCO ZENERATO (Kuvataiteilija - Italia)
Aktiivinen vuodesta 1990, taiteellisen polun, joka on johtanut yli 600 taidetapahtumaan ja kansallisia sekä kansainvälisiä tunnustuksia teosten laadusta. Yli 500 palkinnolla hänen teoksensa rikastuttavat merkittäviä julkisia ja yksityisiä kokoelmia Italiassa, Euroopassa, Amerikassa ja Aasiassa. Hän on esiintynyt mestareiden kuten Antonio Nunziante, Athos Faccincani, Alfonso Borghi, Giuseppe Menozzi, Giampaolo Talani, Saturno Buttò jne. rinnalla...
Tällä hetkellä hän tekee yhteistyötä tunnetun taidekriitikko Prof. Giammarco Puntellin kanssa.
Johtavia kriitikoita taiteen saralla antavat seuraavat arviot:
Gianfranco Zenerato kuuluisi 1970-luvun taiteilijakuntaan, joka oli yhteiskunnallisista syistä ankara. Milanolainen Antonio Recalcati ja roomalainen Franco Mulas ilmaisivat yhteiskunnallista vihaa, kun taas Zenerato toimii surullisen varoituksen välineenä, jossa ihmisen tappio voi merkitä maallisen pelastuksen esiastetta. Tämä on symbolisesti rikas näkemys modernin taiteenkin kentän maalauksesta, joka yhdistää tutkimuksen ja kokeilun kyvykkäästi. (Paolo Levi)
Huomataan tämän ikonin kautta vetävä meditatiivinen kutsu luonnon kuoleman, kukan ja nuoren naisen kauneudesta. Näiden kuvien klassisuus katkaisee harmauden, nykymaailman, joka vetää meitä pois unelmasta. (Paolo Levi)
Tässä jännittävän selkeä viesti visuaalisena, värien olennaisyyden ja muotojen harmonian vuoropuhelu osoittaa ilmaisun jännityksen ja taiteilijan mestaruuden. Mielenkiintoinen ja ennennäkemätön sekoitus kukkia, hedelmiä ja nykyaikaisia teknologisia esineitä. (Stefania Bison)
Gianfranco Zenerato kehittelee tarinallisia merkintöjä, jotka paljastavat vaihe vaiheelta loputtomat mahdollisuudet hedelmöittävän mielikuvituksen, järjestetty hänen omien ajatusten sarjojen mukaan. Hänen rakennelmansa voivat hämätä kriittistä arviointia jos niitä luokitellaan surrealistiksi. Tämä ei ole oikea, sillä hän ei esitä epärealistista kuvitelmaa, vaan todellisuutta, joka on meille tuttu, ja jolla on selkeä viestinnällinen ja simbolinen tarkoitus. (Sandro Serradifalco)
Tämä Gianfranco Zeneraton maalaus on teknisesti hyvin rakennettu, hienostuneesti ja rikkaasti jäsennelty, ja siinä esitellään tarinan rakentama todellisuus mielemme kautta. Hänen teoksissaan on vahva lavaste-elementti ja kenen tahansa, joka pureutuu tähän viestiin, on tulkittava, mitä merkityksiä tekijä on niille antanut. Hän leikkii symboleilla ja viittauksilla ja nauttii ohjausten vääristämisestä, jolloin tarinan harhautuneisuus voi kätkeytyä todellisuuteen. (Salvatore Russo)
Gianfranco Zeneraton kanssa meillä on erinomainen idea, joka muuttuu suurella kyvyllä odotuksen kuvatuksi, jossa moderni maailma kohtaa pois olenneen ajan, jotta me saisimme jälleen kohdata tunteemme... (Giammarco Puntelli)
Taiteilija painottaa lajien päällekkäisyyttä ja risteyttä, tulkitsee huomioita ja värejä sekä tavoittelee vahvaa, muistijälkiä herättävää symboliikkaa. Hänen äkillisen oivaltamisen avulla hän yhdistää menneisyyden (nykyinen luonnonkuva), nykyisyyden (naisen kuva) ja tulevaisuuden (symbolismi, kryptinen kirjoitus...) siten, että teos muodostaa taiteellisen sekä kirjallisen ja metanarratiivisen paradigman. Maalaajalle syntyy tarve löytää uusi visuaalinen universumi, tutkia perinteisen ikonografian rajoja todistaakseen, kuinka maalaustaiteen kamppailu nykyhetkellä — kaiken melun keskellä — voi yhä olla omaperäinen ala. Taiteilijan luovuus korostuu jälleen, kiiltävän värisävyjen kautta, kuten genren asema on yhä olemassa XXI. vuosisadan maalauksessa.
Gianfranco Zeneraton maalaus vie meidät kolmelta aikatasolta kohti todellisuutta. Tämä on aikamatka, jossa taiteilija kokeilee useilla ratkaisuilla ja lopulta asettuu nykyhetkeen, joka katsoo menneisyyteen ideaalina, mutta jo menetettynä, ja tulevaisuuteen, joka on täynnä keinotekoista ja keinotekoista sekoitusta.
Viesti, joka heijastuu kankaalle ympäröivien elementtien kautta, on varoitus ja kehotus. Lämpöä toistuva
