École espagnole (XX) - Bouquet dans une coupe






Suoritettu ranskalainen huutokauppakeisarin tutkinto ja työskennellyt Sotheby’s Parisin arviointiosastolla.
Catawikin ostaja turva
Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot
Trustpilot 4.4 | 135410 arvostelua
Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.
Myyjän antama kuvaus
Mielenkiintoinen espanjalaisen 1900-luvun alkupuolen koulukunnan kukkamaalaus, ratkaistu varsin freskosti ilmaiset pictorial kielen keinoin, jossa on poikkeuksellisen raikas värisoni, herkkä sävykäytön ja selvä koristeellinen tavoite. Teos esittää näyttävän kukkateräksen, asetettuna eleganttiin kupoliin tai maljaan, jonka runko on pyöreä ja jota käsitellään kuin todellinen visuaalinen keskipiste kokonaisuudessa, ja jonka väri-, aine- ja sommittelun tasapainoa kohtaan on voimakas tunto.
Tyyliltään maalaus sijoittuu moderniin figuralismiin, juurellisesti postimpresionistiseen alkuun, ja avautuu vapaalle ja ilmaisulle tulkinnalle kukkavöljyn asetelmasta. Taiteilija ei pyri botaanisesti tarkkaan kuvaamiseen, vaan motiivin plastiseen tulkintaan värisävyjen läiskillä, tekstuurin kontrasteilla ja ympäröivällä, imattelevalla ilmapiirillä, joka korostaa yleistä vaikutelmaa akateemisen yksityiskohdan sijaan.
Kokonaisuus on hyvin jäsennelty: malja on keskitetty ja kukkaseppele leviää rytmikkäästi mutta harmonisesti. Kukka-asetelman väritys, jossa on roosaa, keltaista, purppuraa ja sinistä, muodostaa erittäin houkuttelevan visuaalisen leikin, kun taas vaalea tausta, löyhästi ja höyryävän käsittelyn kautta, korostaa kokonaisuuden läsnäoloa ilman että itse esine menettää keskeisyyttään. Tämä rakenne antaa teokselle tasapainoisen, kirkkaan ja erittäin koristelullisesti tehokkaan ilmeen.
Yksi teoksen mielenkiintoisimmista piirteistä on sen hienostunut ja sävytetty paletti, jossa elävät särmäävät valkoiset, roosat, lila, lämpimät keltaiset, syvät siniset ja erisuuruisten vihreiden vivahteet. Väri on käytetty vapaasti, mutta koostumuksellisesti selkeästi ohjattu, mikä luo elävän ja tyylikkään pinnan. Maljakko muuttuu lisäksi erityisen vihreästi—tai ehkä kahdeksantoista—? hehkuviidettä heijastustensa, sateenkaarisävyjensä ja sinertävine ympäri? -merkityksineen, jotka rikastuttavat huomattavasti kokonaisnäkymän visuaalista luentaa.
Teknisesti teos paljastaa irtonaisen, ilmaisevan siveltimenvedon ja joissakin kohdin rappaistun vastaavassa, erityisesti kukkien ja lehtien ratkaisuissa. Vastakohtana taustalle ja tukipinnalle esiintyy kevyempi käsittely, jolloin syntyy erittäin tehokas kontrasti aineellisen tiheyden ja ilmavan keveyden välillä. Tämä yhdistelmä lisää dynamiikkaa, moderniutta ja huomattavaa pinnallista rikkautta maalausta kohden.
Influensseista voi havaita löyhästi espanjalaisen 1900-luvun kukkavästä tradition vaikutteita, siinä linjassa joka omaksuu postimpresionistiset keinot ja tiettyjä ilmaisun sävyjä luodakseen erittäin herkän koristeellisen kuvan. Teos osallistuu tuohon asetelmaan, jossa kimppu on itsenäinen visuaalinen motiivi — väri, muoto ja aine ovat yhtä painavia kuin kuvatun aiheen.
Lähestyttäessä perinnöllisiä, teknisen arvon tarkastelulähestymistapoja, kyseessä on huomattavasti kaupallisesti ja koristeellisesti vetoava helpottava, hyvin ratkaistu kokoelma, jossa kompositio, kromatiikka ja tekniikka ovat kunnossa, ja joka on erityisesti sopiva modernin asetelman, laadukkaan koristeellisen maalaustaidon ja 1900-luvun espanjalaisen koulukunnan keräilijöille.
Kokonaisuutena teos on suuri visuaalisen viehätyksen, kirkkauden ja hienostuneisuuden ilmentymä, jossa kukat ja säilytys sisältyvät harmoniseen, elävään ja vahvalla persoonallisuudella varustettuun kuvaan.
Kehyksen toimittaminen lahjana, eikä arvoa huomioida arvostuksessa.
Myyjän tarina
Mielenkiintoinen espanjalaisen 1900-luvun alkupuolen koulukunnan kukkamaalaus, ratkaistu varsin freskosti ilmaiset pictorial kielen keinoin, jossa on poikkeuksellisen raikas värisoni, herkkä sävykäytön ja selvä koristeellinen tavoite. Teos esittää näyttävän kukkateräksen, asetettuna eleganttiin kupoliin tai maljaan, jonka runko on pyöreä ja jota käsitellään kuin todellinen visuaalinen keskipiste kokonaisuudessa, ja jonka väri-, aine- ja sommittelun tasapainoa kohtaan on voimakas tunto.
Tyyliltään maalaus sijoittuu moderniin figuralismiin, juurellisesti postimpresionistiseen alkuun, ja avautuu vapaalle ja ilmaisulle tulkinnalle kukkavöljyn asetelmasta. Taiteilija ei pyri botaanisesti tarkkaan kuvaamiseen, vaan motiivin plastiseen tulkintaan värisävyjen läiskillä, tekstuurin kontrasteilla ja ympäröivällä, imattelevalla ilmapiirillä, joka korostaa yleistä vaikutelmaa akateemisen yksityiskohdan sijaan.
Kokonaisuus on hyvin jäsennelty: malja on keskitetty ja kukkaseppele leviää rytmikkäästi mutta harmonisesti. Kukka-asetelman väritys, jossa on roosaa, keltaista, purppuraa ja sinistä, muodostaa erittäin houkuttelevan visuaalisen leikin, kun taas vaalea tausta, löyhästi ja höyryävän käsittelyn kautta, korostaa kokonaisuuden läsnäoloa ilman että itse esine menettää keskeisyyttään. Tämä rakenne antaa teokselle tasapainoisen, kirkkaan ja erittäin koristelullisesti tehokkaan ilmeen.
Yksi teoksen mielenkiintoisimmista piirteistä on sen hienostunut ja sävytetty paletti, jossa elävät särmäävät valkoiset, roosat, lila, lämpimät keltaiset, syvät siniset ja erisuuruisten vihreiden vivahteet. Väri on käytetty vapaasti, mutta koostumuksellisesti selkeästi ohjattu, mikä luo elävän ja tyylikkään pinnan. Maljakko muuttuu lisäksi erityisen vihreästi—tai ehkä kahdeksantoista—? hehkuviidettä heijastustensa, sateenkaarisävyjensä ja sinertävine ympäri? -merkityksineen, jotka rikastuttavat huomattavasti kokonaisnäkymän visuaalista luentaa.
Teknisesti teos paljastaa irtonaisen, ilmaisevan siveltimenvedon ja joissakin kohdin rappaistun vastaavassa, erityisesti kukkien ja lehtien ratkaisuissa. Vastakohtana taustalle ja tukipinnalle esiintyy kevyempi käsittely, jolloin syntyy erittäin tehokas kontrasti aineellisen tiheyden ja ilmavan keveyden välillä. Tämä yhdistelmä lisää dynamiikkaa, moderniutta ja huomattavaa pinnallista rikkautta maalausta kohden.
Influensseista voi havaita löyhästi espanjalaisen 1900-luvun kukkavästä tradition vaikutteita, siinä linjassa joka omaksuu postimpresionistiset keinot ja tiettyjä ilmaisun sävyjä luodakseen erittäin herkän koristeellisen kuvan. Teos osallistuu tuohon asetelmaan, jossa kimppu on itsenäinen visuaalinen motiivi — väri, muoto ja aine ovat yhtä painavia kuin kuvatun aiheen.
Lähestyttäessä perinnöllisiä, teknisen arvon tarkastelulähestymistapoja, kyseessä on huomattavasti kaupallisesti ja koristeellisesti vetoava helpottava, hyvin ratkaistu kokoelma, jossa kompositio, kromatiikka ja tekniikka ovat kunnossa, ja joka on erityisesti sopiva modernin asetelman, laadukkaan koristeellisen maalaustaidon ja 1900-luvun espanjalaisen koulukunnan keräilijöille.
Kokonaisuutena teos on suuri visuaalisen viehätyksen, kirkkauden ja hienostuneisuuden ilmentymä, jossa kukat ja säilytys sisältyvät harmoniseen, elävään ja vahvalla persoonallisuudella varustettuun kuvaan.
Kehyksen toimittaminen lahjana, eikä arvoa huomioida arvostuksessa.
