Francesco D'Adamo (1979) - Oggetti Smarriti





Catawikin ostaja turva
Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot
Trustpilot 4.4 | 135253 arvostelua
Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.
Francesco D'Adamo (s. 1979) esittelee Oggetti Smarriti - original 2023, tekniikka sekatsinä paperille, akryylimaaleilla, 30 × 40 cm, signeerattu etu- ja takapuolelle, mukana aitoustodistus, lähetyksenä taiteilijalta Italiasta; kehyksiä ei sisälly.
Myyjän antama kuvaus
Ainut- ja sekoitusteos paperille. Taiteilu on signeerattu sekä takapuolelle että etupuolelle ja siihen kuuluu taiteilijan allekirjoittama aitoustodistus. Lähetys kuten valokuvissa näkyy, suojatulla ja arkistointikelpoisella materiaalilla, kartonkitunnelin sisällä, kehystämistä varten valmiina. Huomaa siis, että kehystä ei sisälly.
Teos on kooltaan 30x40 cm ja kehystäminen on hyvin helppoa, myös suuremmalla kehyksellä (40x50 tai isommalla), antaen sen “ripustettuna” tai käyttäen passe-partoutia, kuten lisäkuvillut kuvissa näytetään.
Teos kuuluu teossarjaan "Lost and Found/Oggetti Smarriti", jota on toteutettu vuosien 2023–2024 aikana.
Francesco D'Adamo syntyi Sienaassa vuonna 1979 ja kasvoi Termolissa. Ensimmäiset piirrokset ja maalausopit tulivat lapsuuden aikana yksityisopetuksen kautta, mutta vasta vuoden 2006 jälkeen, kun hän muutti Bolognaan, maalaaminen palautui pysyväksi ja olennaiseksi osaksi hänen elämäänsä ja siitä tuli ajan myötä hänen päätoimensa. Seuraavina vuosina hän piti ensimmäisiä näyttelyitä kaupungissa ja osallistui useisiin taidekirpputoreihin sekä tapahtumiin ympäri Eurooppaa ja Aasiaa. Tämä ensimmäinen vuosikymmen maalaustutkimusta johti keräilijöiden ja taiteen rakastajien kiinnostukseen ympäri maailmaa ja huipentui tärkeisiin yksityisnäyttelyihin Chimere (2017), Discanto (2018) ja Dyssomnia (2019, Hongkong). Nämä kymmenen ensimmäistä vuotta työstä johtivat kirjaan “Decade”, joka julkaistiin vuonna 2021.
Hänen maalaustaiteellinen tutkimuksensa juurtuu italiankieleiseen informaleen sekä amerikkalaiseen abstraktiin ekspressionismiin, ja siinä kiinnitetään erityisesti huomiota jatkuvaan vuoropuheluun visuaalisen kielen ja musiikin välillä. Merkkien ja rytmin, kerrostuneiden pintojen, vahvan väripaletin ja erilaisten tekniikoiden käytön kautta syntyy lyyrinen, mutta samalla syvällisen konkreettinen kuva.
Ainut- ja sekoitusteos paperille. Taiteilu on signeerattu sekä takapuolelle että etupuolelle ja siihen kuuluu taiteilijan allekirjoittama aitoustodistus. Lähetys kuten valokuvissa näkyy, suojatulla ja arkistointikelpoisella materiaalilla, kartonkitunnelin sisällä, kehystämistä varten valmiina. Huomaa siis, että kehystä ei sisälly.
Teos on kooltaan 30x40 cm ja kehystäminen on hyvin helppoa, myös suuremmalla kehyksellä (40x50 tai isommalla), antaen sen “ripustettuna” tai käyttäen passe-partoutia, kuten lisäkuvillut kuvissa näytetään.
Teos kuuluu teossarjaan "Lost and Found/Oggetti Smarriti", jota on toteutettu vuosien 2023–2024 aikana.
Francesco D'Adamo syntyi Sienaassa vuonna 1979 ja kasvoi Termolissa. Ensimmäiset piirrokset ja maalausopit tulivat lapsuuden aikana yksityisopetuksen kautta, mutta vasta vuoden 2006 jälkeen, kun hän muutti Bolognaan, maalaaminen palautui pysyväksi ja olennaiseksi osaksi hänen elämäänsä ja siitä tuli ajan myötä hänen päätoimensa. Seuraavina vuosina hän piti ensimmäisiä näyttelyitä kaupungissa ja osallistui useisiin taidekirpputoreihin sekä tapahtumiin ympäri Eurooppaa ja Aasiaa. Tämä ensimmäinen vuosikymmen maalaustutkimusta johti keräilijöiden ja taiteen rakastajien kiinnostukseen ympäri maailmaa ja huipentui tärkeisiin yksityisnäyttelyihin Chimere (2017), Discanto (2018) ja Dyssomnia (2019, Hongkong). Nämä kymmenen ensimmäistä vuotta työstä johtivat kirjaan “Decade”, joka julkaistiin vuonna 2021.
Hänen maalaustaiteellinen tutkimuksensa juurtuu italiankieleiseen informaleen sekä amerikkalaiseen abstraktiin ekspressionismiin, ja siinä kiinnitetään erityisesti huomiota jatkuvaan vuoropuheluun visuaalisen kielen ja musiikin välillä. Merkkien ja rytmin, kerrostuneiden pintojen, vahvan väripaletin ja erilaisten tekniikoiden käytön kautta syntyy lyyrinen, mutta samalla syvällisen konkreettinen kuva.

