Sergio Romero - Electric Garden

09
päivät
03
tuntia
10
minuuttia
40
sekuntia
Aloitustarjous
€ 1
Ei pohjahintaa
Maurizio Buquicchio
asiantuntija
Valinnut Maurizio Buquicchio

Hänellä on maisterin tutkinto elokuvasta ja visuaalisista taiteista; kokenut kuraattori, kirjoittaja ja tutkija.

Galleria-arvio  € 800 - € 1,000
Tarjouksia ei ole tehty

Catawikin ostaja turva

Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot

Trustpilot 4.4 | 135253 arvostelua

Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.

Sergio Romero esittelee Electric Gardenin, alkuperäisen akryylimaalauksen (54 cm x 81 cm, 300 g) vuodelta 2026, käsin allekirjoitettuna ja Espanjassa valmistettuna, suoraan taiteilijalta kuin teos 2020 jälkeen.

Tekoälyavusteinen yhteenveto

Myyjän antama kuvaus

Tämä teos kuuluu äskettäiseen maalaustaiteelliseen tutkimukseen, jossa automaattinen ele, tilallinen rakenne ja symbolinen toisto muuttuvat yhdeksi visuaaliseksi kieleksi. Vaikka ensi silmäyksellä ne saattavat vaikuttaa impulsiivisilta tai spontaaneilta, jokainen syntyy havainnoinnin ja puhdistamisen prosessista, joka saa alkunsa paljon arkkitehtimman ja tarkemman aiemman teoksen kautta, kehitetty vuosien ajan markerin, viivapiirroksen ja tilan manuaalisen rakentamisen avulla.

Tässä uudessa sarjassa tuo tarkkuus ei katoa: se muuttuu.

viiva ei enää käyttäydy pelkästään ääriviivana tai rakenteena, vaan alkaa toimia myös energiana, rytminä ja fyysisenä laajentumisena pinnalla. Ele vapautuu, mutta sisäinen järjestelmä säilyy. Merkit toistuvat, reitit risteävät, jännitteet tasapainottuvat ja tila rajoittuu näkymättömällä arkkitehtuurilla, joka kannattelee koko kompositiota.

Jokainen teos toimii liikkeessä olevana mielikarttana: muistihiukkasia, impulsseja, reittejä ja emotionaalisia rakenteita, jotka elävät samassa tasossa. Näennäisestä kaaoksesta näkyy tietoisia päätöksiä tiheydestä, tyhjyydestä, tasapainosta, kylläisyydestä ja visuaalisesta suunnasta.

Kehysten, ratojen, hermoviivojen ja pyöreiden ytimien toisto muodostaa oman kielensä, jonka tunnistaa koko sarjassa. Kyse ei ole onnettomuudesta tai puhtaasta automaatiosta, vaan tutkimuksesta siitä, miten ajatukset, jännitys ja herkkyys voidaan kääntää nykytaiteen maalaukseksi.

Akryylimaalaus korvaa tässä osan teknisen piirtämisen jäykkyydestä ruumiillisemman ja fyysisemmän läsnäolon. Teos ei enää rakenna pelkästään: se tapahtuu myös. Viiva säilyttää liikkeen muiston, ajan ja suoraviivan eleen, säilyttäen aina saman visuaalisen leiman, joka määrittelee tutkimuksen kokonaisuuden.

Nämä teokset kallistuvat välillä:

piirroksen ja maalauksen välillä,
hallinnan ja laajentumisen välillä,
arkkitehtuurin ja automaation välillä,
kirjoittamisen ja abstraktion välillä.

Tuloksena on sarja, joka ehdottaa omaa visuaalista kieltä, jossa eleen intensiteetti voi elää rinnakkain tiukkaan sisäiseen rakenteeseen ja jossa jokainen koostumus toimii suoranaan laajennuksena mieli-, tunne- ja tilajärjestelmään, joka on jatkuvassa muutoksessa.

Tämä teos kuuluu äskettäiseen maalaustaiteelliseen tutkimukseen, jossa automaattinen ele, tilallinen rakenne ja symbolinen toisto muuttuvat yhdeksi visuaaliseksi kieleksi. Vaikka ensi silmäyksellä ne saattavat vaikuttaa impulsiivisilta tai spontaaneilta, jokainen syntyy havainnoinnin ja puhdistamisen prosessista, joka saa alkunsa paljon arkkitehtimman ja tarkemman aiemman teoksen kautta, kehitetty vuosien ajan markerin, viivapiirroksen ja tilan manuaalisen rakentamisen avulla.

Tässä uudessa sarjassa tuo tarkkuus ei katoa: se muuttuu.

viiva ei enää käyttäydy pelkästään ääriviivana tai rakenteena, vaan alkaa toimia myös energiana, rytminä ja fyysisenä laajentumisena pinnalla. Ele vapautuu, mutta sisäinen järjestelmä säilyy. Merkit toistuvat, reitit risteävät, jännitteet tasapainottuvat ja tila rajoittuu näkymättömällä arkkitehtuurilla, joka kannattelee koko kompositiota.

Jokainen teos toimii liikkeessä olevana mielikarttana: muistihiukkasia, impulsseja, reittejä ja emotionaalisia rakenteita, jotka elävät samassa tasossa. Näennäisestä kaaoksesta näkyy tietoisia päätöksiä tiheydestä, tyhjyydestä, tasapainosta, kylläisyydestä ja visuaalisesta suunnasta.

Kehysten, ratojen, hermoviivojen ja pyöreiden ytimien toisto muodostaa oman kielensä, jonka tunnistaa koko sarjassa. Kyse ei ole onnettomuudesta tai puhtaasta automaatiosta, vaan tutkimuksesta siitä, miten ajatukset, jännitys ja herkkyys voidaan kääntää nykytaiteen maalaukseksi.

Akryylimaalaus korvaa tässä osan teknisen piirtämisen jäykkyydestä ruumiillisemman ja fyysisemmän läsnäolon. Teos ei enää rakenna pelkästään: se tapahtuu myös. Viiva säilyttää liikkeen muiston, ajan ja suoraviivan eleen, säilyttäen aina saman visuaalisen leiman, joka määrittelee tutkimuksen kokonaisuuden.

Nämä teokset kallistuvat välillä:

piirroksen ja maalauksen välillä,
hallinnan ja laajentumisen välillä,
arkkitehtuurin ja automaation välillä,
kirjoittamisen ja abstraktion välillä.

Tuloksena on sarja, joka ehdottaa omaa visuaalista kieltä, jossa eleen intensiteetti voi elää rinnakkain tiukkaan sisäiseen rakenteeseen ja jossa jokainen koostumus toimii suoranaan laajennuksena mieli-, tunne- ja tilajärjestelmään, joka on jatkuvassa muutoksessa.

Tiedot

Taiteilija
Sergio Romero
Myydään kehysten kanssa
Ei
Myyjä
Suoraan taiteilijalta
Editio
Alkuperäinen
Taideteoksen nimi
Electric Garden
Tekniikka
Akryylimaalaus
Signeeraus
Käsin signeerattu
Alkuperämaa
Espanja
Vuosi
2026
Kunto
Erinomainen kunto
Leveys
54 cm
Leveys
81 cm
Paino
300 g
Tyyli
Abstrakti Ekspressionismi
Ajanjakso
2020-
Myynyt käyttäjä
EspanjaVerifioitu
690
Myydyt esineet
100%
protop

Samankaltaisia esineitä

Sinulle kategoriassa

Moderni ja nykytaide