Hiones (XX-XXI) - Peripheral Vision






Opiskeli taidehistoriaa École du Louvressa ja erikoistui nykytaiteeseen yli 25 vuotta.
Catawikin ostaja turva
Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot
Trustpilot 4.4 | 135350 arvostelua
Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.
Peripheral Vision Hionesin, aistin original street art tehosteoksia kangasliina, 2026, 100 x 80 cm, noin 1 kg, Portugalista, käsin signeerattu, COA mukaan, lähetys ilman kehystä.
Myyjän antama kuvaus
Kokoelman esine.
100% käsinmaalattu puuvillakankaalle.
Teosta toimitetaan ilman kehystä, DHL Expressin lähetyspakkauksessa.
Mukana aitoustodistus (COA), taiteilijan allekirjoittama.
Peripheral Vision tutkii sitä, kuinka todellisuus rakentuu ei pelkästään siitä, mitä havaitsemme suoraan, vaan myös kaikesta, mikä pysyy huomiomme reunoilla. Äärimmäisen laajentumisen kautta yhdestä katseesta teos muuttaa katselemisen analyysin, tietoisuuden ja haavoittuvuuden tilaksi.
Silmää käsitellään havainnon ja läsnäolon symbolina, täyttäen melkein koko teoksen. Kuitenkin ilmeinen terävyys katkeaa pikselöityihin fragmentteihin, jotka kulkevat kuvan läpi kuin siirtohäiriöt tai epätyydellisen tiedon jäänteet. Nämä elementit viittaavat kirkkauden ja vääristymän yhteiselämään, muistuttaen, että kaikki havainnointi on väistämättä rajoittunut maailmaa tulkitsemme näiden suodattimien kautta.
Yksivärinen paletti vahvistaa teoksen psykologista voimaa, kun iiriksen ja ripsien yksityiskohdat luovat lähes tukahduttavan läheisyyden tunteen. Katse näyttää sekä tarkkailevan että tarkkailtavan, ja luo vuorovaikutussuhteen hahmon ja katsojan välille.
Peripheral Vision -teoksessa se, mikä on tarkennuksen ulkopuolella, saa yhtä paljon merkitystä kuin kuvan keskellä. Teos kyseenalaistaa ihmisen tarkkaavien rajat visuaalisesti kyllästetyssä aikakaudessa ja kysyy, missä määrin pystymme erottamaan sen, mitä näemme, sen, mitä jätämme huomaamatta, ja mitä pysyy pysyvästi näkökentän ulkopuolella.
Hione
Hione on Portosta kotoisin oleva visuaalisen taiteen tekijä, joka vuodesta 2013 lähtien on käyttänyt graffitia ensisijaisena ilmaisumuotona. Värikkäillä ja määritellyillä muodoilla rytmitetty visuaalinen kielensä heijastaa vahvaa yhteyttä kaupunkikulttuuriin. Urallaan hän on kehittänyt ainutlaatuisen tyylin, joka yhdistää graffitin, nykytaiteen, kuvituksen ja graafisen suunnittelun. Hän esittelee teoksiaan sekä julkisissa että yksityisissä yhteyksissä, tarkoituksenaan herättää pohdintaa ja inspiroida. Nykyään hän jatkaa uusien esittäjäilmaisujen lähestymistapojen tutkimista ja syventää taiteensa vaikutusta ympäröivään tilaan.
Kokoelman esine.
100% käsinmaalattu puuvillakankaalle.
Teosta toimitetaan ilman kehystä, DHL Expressin lähetyspakkauksessa.
Mukana aitoustodistus (COA), taiteilijan allekirjoittama.
Peripheral Vision tutkii sitä, kuinka todellisuus rakentuu ei pelkästään siitä, mitä havaitsemme suoraan, vaan myös kaikesta, mikä pysyy huomiomme reunoilla. Äärimmäisen laajentumisen kautta yhdestä katseesta teos muuttaa katselemisen analyysin, tietoisuuden ja haavoittuvuuden tilaksi.
Silmää käsitellään havainnon ja läsnäolon symbolina, täyttäen melkein koko teoksen. Kuitenkin ilmeinen terävyys katkeaa pikselöityihin fragmentteihin, jotka kulkevat kuvan läpi kuin siirtohäiriöt tai epätyydellisen tiedon jäänteet. Nämä elementit viittaavat kirkkauden ja vääristymän yhteiselämään, muistuttaen, että kaikki havainnointi on väistämättä rajoittunut maailmaa tulkitsemme näiden suodattimien kautta.
Yksivärinen paletti vahvistaa teoksen psykologista voimaa, kun iiriksen ja ripsien yksityiskohdat luovat lähes tukahduttavan läheisyyden tunteen. Katse näyttää sekä tarkkailevan että tarkkailtavan, ja luo vuorovaikutussuhteen hahmon ja katsojan välille.
Peripheral Vision -teoksessa se, mikä on tarkennuksen ulkopuolella, saa yhtä paljon merkitystä kuin kuvan keskellä. Teos kyseenalaistaa ihmisen tarkkaavien rajat visuaalisesti kyllästetyssä aikakaudessa ja kysyy, missä määrin pystymme erottamaan sen, mitä näemme, sen, mitä jätämme huomaamatta, ja mitä pysyy pysyvästi näkökentän ulkopuolella.
Hione
Hione on Portosta kotoisin oleva visuaalisen taiteen tekijä, joka vuodesta 2013 lähtien on käyttänyt graffitia ensisijaisena ilmaisumuotona. Värikkäillä ja määritellyillä muodoilla rytmitetty visuaalinen kielensä heijastaa vahvaa yhteyttä kaupunkikulttuuriin. Urallaan hän on kehittänyt ainutlaatuisen tyylin, joka yhdistää graffitin, nykytaiteen, kuvituksen ja graafisen suunnittelun. Hän esittelee teoksiaan sekä julkisissa että yksityisissä yhteyksissä, tarkoituksenaan herättää pohdintaa ja inspiroida. Nykyään hän jatkaa uusien esittäjäilmaisujen lähestymistapojen tutkimista ja syventää taiteensa vaikutusta ympäröivään tilaan.
