Santicri (1992) - Handle with Care

Santicri on osallistunut lukuisiin kansainvälisesti merkittäviin taidenäyttelyihin. Yksi merkittävimmistä on ollut vuonna 2022, jolloin hän esitti teoksiaan Genoan Palazzo Grillossa, ja vuonna 2023 hän osallistui New Yorkin International Contemporary Furniture Fairiin (ICFF), laajentaen siten näkyvyyttään sekä kansainvälisissä että kansallisissa konteksteissa. Santicri on tunnustettu vuoden 2024 Best-Selling Artists -listailla Artmayeurin toimesta, joka on yksi tunnetuimmista alalla olevista alustoista. Samana vuonna hänet lisättiin myös kolmen eniten etsityn nimen joukkoon Catawikilla, mikä on lisää merkki hänen työnsä kasvavasta arvostuksesta. Nämä tunnustukset korostavat Santicrin poikkeuksellista kykyä ja yhä laajempaa näkyvyyttä nykyaikaisen taiteen kentässä.

Tekniikka: Resiini ja marmoripöly
Mitat: Korkeus 13 cm x Leveys 15 cm x Syvyys 13 cm
Tilaus: uusi
Autenttisuustodistus - käsin signeerattu
Painos: rajoitettu 100 kappaletta

Yksinkertainen, helposti tunnistettava hahmo muutetaan johonkin toiseen. Lindmin, symboli hellyydestä ja suojelusta, säilyttää muotonsa mutta menettää käyttötarkoituksensa: se ei ole enää jotakin kosketettavaa tai kevyesti koettava.

Pinta muuttaa teoksen kokonaissuhdetta: kaukaa tuttua näyttää lähempää katsottuna kaukaiselta, lähes saavuttamattomalta. Näin syntyy suora kontrasti sen, mitä tiedämme, ja sen, mitä näemme.

Teos leikkii juuri tällä jännitteellä: toisaalta se vetää puoleensa, toisaalta pitää etäisyyttä. Näin lapsuuteen liittyvä kuva tulkitaan nykyaikaisessa valossa ja siitä tulee jotakin monimutkaisempaa ja vähemmän lohduttavaa.

TOIMITUS VAKUUTETUSTI!
Sarjanumero ei ehkä vastaa kuvasta löytyvää.

Syntynyt vuonna 1992 Maceratassa, Marche, italialainen taiteilija teki oppiensa Geometra- sekä Arkkitehtuurin piirissä, mikä johti yhteistyöhön resin- ja veistosten käsityöläisen kanssa. Siellä syttyi tarve löytää itsensä ja päästää luovuutensa valloilleen.

Teoksiaan myydään maailmanlaajuisesti, tehdä yhteistyötä Italiaan ja Eurooppaan suuntautuvien gallerioiden kanssa. Inspiroituneena suurista mestareista kuten Banksy, Shepard Fairey Obey, Basquiat, Keith Haring, KAWS, Yayoi Kusama, Takashi Murakami, Damien Hirst, Georgia O’Keeffe, Brook Andrew, Jeff Koons, Nicolas Party, Orlinski, Mr Brainwash, Space Invader, Warhol, Dillon boy, Tracey Emin art, Joan Miró, Dalí, Picasso ja Ai Weiwei, Joseph Klibansky, Kees Verkade, Herman Brood, Bram Bogart, Ton Schulten, Marlene Dumas, Jan Schoonhoven, Roger Raveel, Nic Jonk, Chris Berens, Lucebert, Lita Cabellut, Bram Bogart, Marianne Houtkamp, Piero Gilardi, Vinicio Berti, Roberto Miniati, Nunziante, Rabarama, Panamarenko, Guy Vandenbranden, Jan Fabre, Corneille, Jan Desmarets, César, Arman, Robert Combas, Michel Macréau sekä Pierre Soulages.

Joskus hänen ilmaisussaan on käytetty brändejä kuten Gucci, Prada, Nike, Adidas, Reebok, Streetart, Arte, art, YSL, Puma, Rolex, Swatch, Omega, Seiko, Breitling, Montblanc, Louis Vuitton, Hermes, Chanel, Christian Dior, Céline, Fendi, Air Jordan, Balenciaga, Valentino, Lego, Versace, Supreme, Mercedes, Ferrari, Lamborghini, Maserati, Rolls-Royce.

Hänen taiteensa on laajasti arvostettua eikä sitä voi puuttua katukuvataiteen, pop-taiteen sekä nykytaiteen kokoelmista sekä sarjakuvien, Disney-maailman, Pikku- ja Mikki-Hiiren, Nunnan tarinoiden, Tintin, sarjakuvien, Cartierin, Pokémonin, pienoismallien, Zippo-tuotteiden, Kartellin, Eamesin, Vitra, Artemiden, Artifortin, Star Warsin, Nintendon, kullan ja timanttien ystävien kokoelmista.

"Omassa taiteessaan ei ole koskaan helppo luokitella, yritän välittää sen, mitä silmäni näkevät, oman tapani nähdä ympärilläni olevat asiat ja paloitella ne uudelleen suunnittelulla, joka sulautuu hyvin aikakauteen: vaikuttavaa ja mieleenpainuvaa."