Santicri (1992) - Handle with Care

Santicri on osallistunut useisiin kansainvälisesti merkittäviin taidenäyttelyihin. Yksi merkittävimmistä oli vuonna 2022, jolloin hän esitti teoksiaan Genoan arvostetussa Palazzo Grillo -palatsissa, ja vuonna 2023 hän oli läsnä New Yorkin International Contemporary Furniture Fairissa (ICFF), laajentaen näin näkyvyyttään sekä kansallisissa että kansainvälisissä yhteyksissä.
Santicriä pidettiin 2024 Best-Selling Artists -joukossa Artmayeurin toimesta, joka on yksi taidemaailman tunnetuimpia alustoja. Samana vuonna hänet lisättiin myös Catawiki-alustan kolmen eniten hakemman nimen joukkoon, mikä on osoitus hänen työnsä kasvavasta arvostuksesta. Nämä tunnustukset korostavat Santicrin poikkeuksellista lahjakkuutta ja yhä laajenevaa näkyvyyttä nykyaikaisessa taidekentässä.

Tekniikka: Resiini ja marmorilaasti
Koko: K 13 x L 15 x S 13 cm
Tilaus: uusi
Aito todistus - käsin signeerattu
Edition: rajoitettu painos 100 kpl

Yksinkertainen ja tunnistettava hahmo muuttuu joksikin toiseksi. Nalle, affektion ja suojelun symboli, säilyttää muotonsa mutta menettää toimintansa: ei ole enää mitään, mitä koskettaisi tai kokisi kevyesti.
Pintamateriaali muuttaa teoksen kokonaan. Etäisyydeltä tuttu, läheltä katsoen tulee kauemmaksi, lähes käsittämättömäksi. Syntyy suora kontrasti sen välillä, mitä tunnemme ja mitä näemme.

Teos leikkii juuri tällä jännitteellä: toisaalta se Vetää puoleensa, toisaalta pitää etäisyyttä. Näin lapsuuteen liittyvä kuva tulkitaan nykyaikaisessa kehyksessä, ja siitä tulee jotain monimutkaisempaa ja vähemmän lohduttavaa.

TOIMITUS TURVATTU!
Sarjanumero ei välttämättä vastaa valokuvan numeron kanssa.

Syntynyt 1992 Maceratassa, Marche, italialainen taiteilija on kulkenut polun, jossa Geometrian ja Arkkitehtuurin opinnot ovat johtaneet yhteistyöhön resiinisäiliöiden veistämiseen erikoistuneen käsityöläisen kanssa. Siellä syntyi tarve löytää itsensä ja päästää luovuus valloilleen.
Hänen teoksiaan myydään ympäri maailmaa, tehdasailuaan italiallisten ja eurooppalaisten gallerioiden kanssa. Inspiroitunut suurista mestareista kuten Banksy, Shepard Fairey Obey, Basquiat, Keith Haring, KAWS, Yayoi Kusama, Takashi Murakami, Damien Hirst, Georgia O’Keeffe, Brook Andrew, Jeff Koons, Nicolas Party, Orlinski, Mr Brainwash, Space Invader, Warhol, Dillon boy, Tracey Emin art, Joan Miró, Dalí, Picasso ja Ai Weiwei, Joseph Klibansky, Kees Verkade, Herman Brood, Bram Bogart, Ton Schulten, Marlene Dumas, Jan Schoonhoven, Roger Raveel, Nic Jonk, Chris Berens, Lucebert, Lita Cabellut, Bram Bogart, Marianne Houtkamp, Piero Gilardi, Vinicio Berti, Roberto Miniati, Nunziante, Rabarama, Panamarenko, Guy Vandenbranden, Jan Fabre, Corneille, Jan Desmarets, César, Arman, Robert Combas, Michel Macréau ja Pierre Soulages.
Joskus hän on käyttänyt taiteellisissa ilmaisussaan brändejä kuten Gucci, Prada, Nike, Adidas, Reebok, Streetart, Arte, art, YSL, Puma, Rolex, Swatch, Omega, Seiko, Breitling, Montblanc, Louis Vuitton, Hermès, Chanel, Christian Dior, Céline, Fendi, Air Jordan, Balenciaga, Valentino, Lego, Versace, Supreme, Mercedes, Ferrari, Lamborghini, Maserati, Rolls-Royce.
Hänen taiteensa on laajalti arvostettu, eikä sitä voi puuttua katutaiteen ja pop-arten sekä nykytaiteen kokoelmoijien joukosta, sekä harrastajien ja kokoelmiin intohimoisesti suhtautuvien piireistä, kuten Disney-kirjoista ja -hahmoista (Mikki/Onneli, Ninni, Aku Ankka, Woopy, Tintin, sarjakuvat, Cartier, Pokémon, pienoismallit, Zippo, Kartell, Eames, Vitra, Artemide, Artifort, Star Wars, Nintendo), sekä kultaa ja timantteja vaativissa kokoelmissa.
"Omasta taiteestaan ei ole koskaan helppo luokitella; yritän välittää sen, mitä silmäni näkee, tapani nähdä ympäröivä maailma ja muokata sen muotoon, joka yhdistyy hyvin nykyajan aikatauluihin: vaikuttava ja mieleenpainuva.