Gianfranco Zenerato - ICON






Yli 10 vuotta kokemusta taidekaupasta, perusti oman gallerian.
Catawikin ostaja turva
Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot
Trustpilot 4.4 | 135696 arvostelua
Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.
ICON on Gianfranco Zeneraton alkuperäinen 2026-luvun akryylimaalaus, 38x38 cm, myydään kehyksen kanssa, käsin signeerattu, erinomaisessa kunnossa ja valmistettu Italiassa taiteilijan toimesta suoraan.
Myyjän antama kuvaus
IDEAALINEN SU HAITTUKESEEN - YHDESSÄ KATAWIKIn NOPEASTI NOUSUSSA KOLLEKTION OPPIKEISTÄ
Yli 180 kerääjää on ostanut Gianfranco Zeneratonin teoksia Catawikissa.
LIITY KOHTAANNE TÄHÄN EXKLUSIIVIIN MAALAUKSEEN, LISÄÄ SE KOELLISESI!!!
210 TEOSTA MYYDYT - 100% POSITIIVISTA - 80 ARVIOINTIA
www.zenerato.com
Yksityiskappale 100% KÄSINMAALAATU - hehkuu pimeässä
Gianfranco Zenerato (Kuvanrakentaja - Italia)
• Aktiivinen vuodesta 1990, yli 600 osallistumista kansainvälisiin ja kansallisiin taidetapahtumiin.
• Tunnettu teosten korkeasta laadusta, yli 500 palkintoa vastaanotettuna.
• Sijoitettuna julkisiin ja yksityisiin kokoelmiin Italiassa, Euroopassa, Amerikassa ja Aasiassa.
• Hän on jättänyt teoksiaan rinnakkain mestareiden kanssa kuten Antonio Nunziante, Athos Faccincani, Alfonso Borghi, Giuseppe Menozzi, Giampaolo Talani, Saturno Buttò, jne.
• Arvioitu pääasiantuntijoiden toimesta Italiassa.
"ICON" on visuaalinen pohdinta teknologian pyhyyden ympärillä. Päivittäinen esine, hiiri, transponoidaan digitaalisen ajattelun reliikiksi, keskukseksi energiaa, joka värisee auran tavoin. Maalausmateriaali muuttuu kielesi tiedon virtuaaliseksi kieleksi, muuntaen mekaanisen eleen sisäiseksi havainnoksi. Taiteilija muuttaa toiminnallisuuden symboliksi, palauttaen nykyisyyteen palvonnan kuvan: yhteyden aikakauden ikoni.
Omistaminen ICON:in tarkoittaa autenttisimman nykyauden fragmentin pitämistä tallessa: teos, joka yhdistää estetiikan, pohdinnan ja teknologisen muistin. Maalaus, jonka on määrä tulla todistukseksi ihmisen analogisesta siirtymästä kohti digitaalista ihmistä.
Kansainvälinen arkistointitodistus - Tekijän allekirjoittama aitoustodistus - Taiteilijan ammatillisen polun sisältävä tiedosto
Yksittäisteos 100% KÄSINMAALATTU - kokonaiskoko mukaan lukien kehys 38x38x4 cm - akryylit, metallinhohtoiset värit, hehkuvat pigmentit kankaalla - KYLLÄ ILLUMINOI YÖLLÄ - 2026
Valmis ripustettavaksi - Kehys sisältyy myyntiä.
HUOMIO KANSSA EU:N ULKOPUOLELLA OLEVILLE TARJOAJILLE
Toimitukset ETA:n ulkopuolelle ovat mahdollisia, mutta monimutkaisten viranomaistoimien (ministeriön luvankäytöt, tulliasiapäivät jne.) vuoksi lisäkustannuksia on odotettavissa, joihin sisältyy jo toimituskuluihin merkityt kulut. Saman syyn vuoksi toimitusaika voi olla tavallista pidempi.
Kiitos ymmärryksestä.
GIANFRANCO ZENERATO (Kuvanrakentaja - Italia)
Aktiivinen vuodesta 1990, hän on aloittanut taiteellisen polun, joka on vienyt hänet yli 600 taidetapahtumaan ja saanut kansallisia sekä kansainvälisiä tunnustuksia teostensa laadusta. Yli 500 palkinnolla hänen luomuksensa rikastuttavat merkittäviä julkisia ja yksityisiä kokoelmia Italiassa, Euroopassa, Amerikassa ja Aasiassa. Hän on näyttäytynyt rinnakkain mestarien kuten Antonio Nunziante, Athos Faccincani, Alfonso Borghi, Giuseppe Menozzi, Giampaolo Talani, Saturno Buttò jne...
Tällä hetkellä hän tekee yhteistyötä tunnetun taidekriitikon, professori Giammarco Puntellin kanssa.
Joitakin kriitikoiden lausuntoja tunnetuilta alalla:
Gianfranco Zenerato kuuluu seitsemänkymmentäluvun taiteilijasukupolveen, tiukkoina sanansaattajina länsimaiselle yhteiskunnalle. Sillä aikaa kun milanolainen Antonio Recalcati ja roomalainen Franco Mulas ilmaisivat yhteiskunnallista vihaa, Zenerato on kantaja kaihoisaa varoitusta, jossa ihmisen epäonnistuminen voi olla myös maallisen lunastuksen esikaupunki. Kyse on symbolismmyhtiöihin täynnä olevaan näkemykseen, modernin koulukunnan maalari, joka taiteellaan totuttaa tutkimuksen ja kokeilun yhteen. (Paolo Levi)
Huomaamme tämän ikonisen kuvan innoittaman meditatiiviseksi kehotukseksi kauneuden ääreen kuolleesta luonnosta, kukasta ja nuoresta naisesta. Klassinen näiden hiljaisten kuvien ääneton tunnelma katkaisee nykymaailman, harmaan, joka vie meitä pois unelmasta. (Paolo Levi)
Tässä ahdistavan mutta ilmeisen viestinnän visuaalisessa viestissä, väriteeman ja muotojen harmonian välinen dialogi todistaa ekspressiivisen jännityksen ja taiteilijan mestaruuden. Mielenkiintoinen ja uutta, ihmiset yllättävää sekoitus kukkia, hedelmiä ja nykyajan teknologisia esineitä. (Stefania Bison)
Gianfranco Zenerato kehittelee signeerauksia, jotka paljastavat askel askeleelta loputtomia mahdollisuuksia hedelmällisestä mielikuvituksesta, järjestäytyneissä sarjoissa hänen omien mentaalisen prosessin opastamissa teemoissa. Hänen rakennelmansa voivat siksi hämmentää kriittistä tuomioita määrittämässä surrealistiksi. Tämä ei ole oikein, sillä hän ei tarjoa absurdiin ja epärealistiseen mielikuvitukseen, vaan miehiimme tuttuun todellisuuteen, jolla on kommunikatiivinen ja erittäin symbolinen tarkoitus. (Sandro Serradifalco)
Tämän Gianfranco Zeneraton maalaus on teknisesti hyvin rakennettu, hienostuneesti ja rikkaasti jäsennelty, ja se esittää todellisuuden, joka on rakentunut näköalansa utopistisesta mielikuvituksesta. Hänen teoksillaan on vahva lavastuksellinen komponentti, ja niihin pureutuessa on vaikea tulkita, minkä merkityksen tekijä on niille antanut. Hän taitavasti leikkii symboleilla ja viitteillä ja nauttii korjaamaan tulkinnan suorakulmaukset, jotka voivat piilottaa tarinan kietoutuneen epätodellisuudeksi. (Salvatore Russo)
Gianfranco Zeneraton kanssa meillä on erinomainen idea, muuntunut suurella taidolla odotuksen kuvatuksi, jossa moderni maailma kohtaa ajan, joka ei enää ole, saadaksemme tunteet uudelleen esiin... (Giammarco Puntelli)
Tekijä panostaa genrensovrappioon ja yhdyntöjen kohti uudenlaista tutkivaa ja metaforista lähestymistapaa, joka on iskostettu aiheisiin ja väreihin. Häikäisevän äkillisesti hän yhdistää menneisyyden (nature morte), nykyhetken (naiskuva) ja tulevaisuuden (symbolismi, kryptinen kirjoitus ...) siten, että teos muuttuu sekä taiteelliseksi että kirjalliseksi ja metanarratiiviseksi paradigmaksi. Painoarvo on löytää taiteilijalle uusi visuaalinen universumi, tutkia perinteisen ikonografian rajoja osoittaakseen, kuinka taide tänä päivänä – kaiken melun keskellä – on edelleen omaleimaista. Taiteilijan luovuus korostuu, ja hänen kirkkaat värinsä todistaa, että genren mahdollisuudet ovat yhä valtakunnallisesti tärkeä osa taiteen 2000-luvulla.
Gianfranco Zeneraton maalaus vie meidät kolmen aikatasoisen todellisuuden näkemykseen. Se on ajallinen matka, jossa taiteilija kokeilujen kautta on vuosien saatossa sijoittanut näkemyksensä nykyhetkeen, joka katsoo menneisyyteen kuin ihanin, mutta jo kadonnut maailma, ja tulevaisuuteen, jossa on keinotekoisia ja keinoteltuja sekoituksia.
Se on varoitus ja kehotus, mitä viestitellä kankaalle ympäröivien elementtien kautta kokonaiskatsauksessa.
IDEAALINEN SU HAITTUKESEEN - YHDESSÄ KATAWIKIn NOPEASTI NOUSUSSA KOLLEKTION OPPIKEISTÄ
Yli 180 kerääjää on ostanut Gianfranco Zeneratonin teoksia Catawikissa.
LIITY KOHTAANNE TÄHÄN EXKLUSIIVIIN MAALAUKSEEN, LISÄÄ SE KOELLISESI!!!
210 TEOSTA MYYDYT - 100% POSITIIVISTA - 80 ARVIOINTIA
www.zenerato.com
Yksityiskappale 100% KÄSINMAALAATU - hehkuu pimeässä
Gianfranco Zenerato (Kuvanrakentaja - Italia)
• Aktiivinen vuodesta 1990, yli 600 osallistumista kansainvälisiin ja kansallisiin taidetapahtumiin.
• Tunnettu teosten korkeasta laadusta, yli 500 palkintoa vastaanotettuna.
• Sijoitettuna julkisiin ja yksityisiin kokoelmiin Italiassa, Euroopassa, Amerikassa ja Aasiassa.
• Hän on jättänyt teoksiaan rinnakkain mestareiden kanssa kuten Antonio Nunziante, Athos Faccincani, Alfonso Borghi, Giuseppe Menozzi, Giampaolo Talani, Saturno Buttò, jne.
• Arvioitu pääasiantuntijoiden toimesta Italiassa.
"ICON" on visuaalinen pohdinta teknologian pyhyyden ympärillä. Päivittäinen esine, hiiri, transponoidaan digitaalisen ajattelun reliikiksi, keskukseksi energiaa, joka värisee auran tavoin. Maalausmateriaali muuttuu kielesi tiedon virtuaaliseksi kieleksi, muuntaen mekaanisen eleen sisäiseksi havainnoksi. Taiteilija muuttaa toiminnallisuuden symboliksi, palauttaen nykyisyyteen palvonnan kuvan: yhteyden aikakauden ikoni.
Omistaminen ICON:in tarkoittaa autenttisimman nykyauden fragmentin pitämistä tallessa: teos, joka yhdistää estetiikan, pohdinnan ja teknologisen muistin. Maalaus, jonka on määrä tulla todistukseksi ihmisen analogisesta siirtymästä kohti digitaalista ihmistä.
Kansainvälinen arkistointitodistus - Tekijän allekirjoittama aitoustodistus - Taiteilijan ammatillisen polun sisältävä tiedosto
Yksittäisteos 100% KÄSINMAALATTU - kokonaiskoko mukaan lukien kehys 38x38x4 cm - akryylit, metallinhohtoiset värit, hehkuvat pigmentit kankaalla - KYLLÄ ILLUMINOI YÖLLÄ - 2026
Valmis ripustettavaksi - Kehys sisältyy myyntiä.
HUOMIO KANSSA EU:N ULKOPUOLELLA OLEVILLE TARJOAJILLE
Toimitukset ETA:n ulkopuolelle ovat mahdollisia, mutta monimutkaisten viranomaistoimien (ministeriön luvankäytöt, tulliasiapäivät jne.) vuoksi lisäkustannuksia on odotettavissa, joihin sisältyy jo toimituskuluihin merkityt kulut. Saman syyn vuoksi toimitusaika voi olla tavallista pidempi.
Kiitos ymmärryksestä.
GIANFRANCO ZENERATO (Kuvanrakentaja - Italia)
Aktiivinen vuodesta 1990, hän on aloittanut taiteellisen polun, joka on vienyt hänet yli 600 taidetapahtumaan ja saanut kansallisia sekä kansainvälisiä tunnustuksia teostensa laadusta. Yli 500 palkinnolla hänen luomuksensa rikastuttavat merkittäviä julkisia ja yksityisiä kokoelmia Italiassa, Euroopassa, Amerikassa ja Aasiassa. Hän on näyttäytynyt rinnakkain mestarien kuten Antonio Nunziante, Athos Faccincani, Alfonso Borghi, Giuseppe Menozzi, Giampaolo Talani, Saturno Buttò jne...
Tällä hetkellä hän tekee yhteistyötä tunnetun taidekriitikon, professori Giammarco Puntellin kanssa.
Joitakin kriitikoiden lausuntoja tunnetuilta alalla:
Gianfranco Zenerato kuuluu seitsemänkymmentäluvun taiteilijasukupolveen, tiukkoina sanansaattajina länsimaiselle yhteiskunnalle. Sillä aikaa kun milanolainen Antonio Recalcati ja roomalainen Franco Mulas ilmaisivat yhteiskunnallista vihaa, Zenerato on kantaja kaihoisaa varoitusta, jossa ihmisen epäonnistuminen voi olla myös maallisen lunastuksen esikaupunki. Kyse on symbolismmyhtiöihin täynnä olevaan näkemykseen, modernin koulukunnan maalari, joka taiteellaan totuttaa tutkimuksen ja kokeilun yhteen. (Paolo Levi)
Huomaamme tämän ikonisen kuvan innoittaman meditatiiviseksi kehotukseksi kauneuden ääreen kuolleesta luonnosta, kukasta ja nuoresta naisesta. Klassinen näiden hiljaisten kuvien ääneton tunnelma katkaisee nykymaailman, harmaan, joka vie meitä pois unelmasta. (Paolo Levi)
Tässä ahdistavan mutta ilmeisen viestinnän visuaalisessa viestissä, väriteeman ja muotojen harmonian välinen dialogi todistaa ekspressiivisen jännityksen ja taiteilijan mestaruuden. Mielenkiintoinen ja uutta, ihmiset yllättävää sekoitus kukkia, hedelmiä ja nykyajan teknologisia esineitä. (Stefania Bison)
Gianfranco Zenerato kehittelee signeerauksia, jotka paljastavat askel askeleelta loputtomia mahdollisuuksia hedelmällisestä mielikuvituksesta, järjestäytyneissä sarjoissa hänen omien mentaalisen prosessin opastamissa teemoissa. Hänen rakennelmansa voivat siksi hämmentää kriittistä tuomioita määrittämässä surrealistiksi. Tämä ei ole oikein, sillä hän ei tarjoa absurdiin ja epärealistiseen mielikuvitukseen, vaan miehiimme tuttuun todellisuuteen, jolla on kommunikatiivinen ja erittäin symbolinen tarkoitus. (Sandro Serradifalco)
Tämän Gianfranco Zeneraton maalaus on teknisesti hyvin rakennettu, hienostuneesti ja rikkaasti jäsennelty, ja se esittää todellisuuden, joka on rakentunut näköalansa utopistisesta mielikuvituksesta. Hänen teoksillaan on vahva lavastuksellinen komponentti, ja niihin pureutuessa on vaikea tulkita, minkä merkityksen tekijä on niille antanut. Hän taitavasti leikkii symboleilla ja viitteillä ja nauttii korjaamaan tulkinnan suorakulmaukset, jotka voivat piilottaa tarinan kietoutuneen epätodellisuudeksi. (Salvatore Russo)
Gianfranco Zeneraton kanssa meillä on erinomainen idea, muuntunut suurella taidolla odotuksen kuvatuksi, jossa moderni maailma kohtaa ajan, joka ei enää ole, saadaksemme tunteet uudelleen esiin... (Giammarco Puntelli)
Tekijä panostaa genrensovrappioon ja yhdyntöjen kohti uudenlaista tutkivaa ja metaforista lähestymistapaa, joka on iskostettu aiheisiin ja väreihin. Häikäisevän äkillisesti hän yhdistää menneisyyden (nature morte), nykyhetken (naiskuva) ja tulevaisuuden (symbolismi, kryptinen kirjoitus ...) siten, että teos muuttuu sekä taiteelliseksi että kirjalliseksi ja metanarratiiviseksi paradigmaksi. Painoarvo on löytää taiteilijalle uusi visuaalinen universumi, tutkia perinteisen ikonografian rajoja osoittaakseen, kuinka taide tänä päivänä – kaiken melun keskellä – on edelleen omaleimaista. Taiteilijan luovuus korostuu, ja hänen kirkkaat värinsä todistaa, että genren mahdollisuudet ovat yhä valtakunnallisesti tärkeä osa taiteen 2000-luvulla.
Gianfranco Zeneraton maalaus vie meidät kolmen aikatasoisen todellisuuden näkemykseen. Se on ajallinen matka, jossa taiteilija kokeilujen kautta on vuosien saatossa sijoittanut näkemyksensä nykyhetkeen, joka katsoo menneisyyteen kuin ihanin, mutta jo kadonnut maailma, ja tulevaisuuteen, jossa on keinotekoisia ja keinoteltuja sekoituksia.
Se on varoitus ja kehotus, mitä viestitellä kankaalle ympäröivien elementtien kautta kokonaiskatsauksessa.
