STRINK - TAKE THE CHANCE






Hänellä on maisterin tutkinto taiteen ja kulttuurin välityksestä sekä kokemusta gallerian avustajana.
10 € |
|---|
Catawikin ostaja turva
Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot
Trustpilot 4.4 | 135253 arvostelua
Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.
STRINK esittää TAKE THE CHANCE -käsinkirjoitetun alkuperäisteoksen kolmiulotteinen sekatekniikka-teos betoniBLOCKin päällä (22 × 15 cm, noin 2 kg), luotu vuonna 2026 Ranskassa ja myyty suoraan taiteilijalta, erinomaisessa kunnossa.
Myyjän antama kuvaus
Kolmivärinen teos, joka on tehty käsin muotoillusta betonilohkosta.
Jokainen kappale on valu, käsitelty ja teksturoidtu käsityönä noin 2 kilon betonista, mikä luo raavaan, mineraalisen ja vahvasti urbaanin tuen. Mitat: noin 22 × 15 cm.
Ajateltu kaupungin seinän irronneeksi fragmentiksi, tämä teos voidaan asentaa vapaasti: pöydälle, toimistolle, hyllylle, kirjastoon tai vitriiniin. Se sulautuu mihin tahansa tilaan tuoden siihen vahvan ja nykyaikaisen läsnäolon.
Tavoite on selvä: luoda uudestaan se street artin henki, jota maalattiin suoraan seinälle. Betoni, teollinen ja viileä materiaali, muuttuu tässä ilmaisun kankaaksi. Kyse ei ole pelkästä tuesta, vaan kaupungin arkkitehtuurin palasesta, joka on muuttunut taiteeksi.
Jokainen vaihe on suunniteltu säilyttämään graffitien visuaalinen voima ja samalla upottamaan se kestävän taiteen esineeseen.
Betonin karheus, sen luonnolliset epätasaisuudet ja mikrovirheet lisäävät sen aitoutta. Mikään pinta ei ole identtinen, jokaisella teoksella on oma tekstuurinsa, oma värinänsä.
Sculpturen ja nykyaikaisen katutaiteen välillä tämä poikkeuksellinen kappale vangitsee kaupungin seinän raivoisan energian intiimissä ja kokoelmallisessa koossa.
Strink ei ole vain nimi: se on manifesti.
Katu + Inkk.
Koska katu on hänen studiomme ja muste hänen kielenkielensä.
Syntynyt suurkaupunkien reunamille, Strink kasvaa siellä, missä viralliset puheet eivät ulotu, mutta missä seinät puhuvat kovaa. Siellä, missä sabluunat korvaavat kyltit, ja missä taide muuttuu viimeiseksi totuuden muodoksi. Nuoruudesta asti hän ymmärtää, että hänen aseensa on kuva. Mutta ei mikä tahansa kuva: kuva, joka ajattelee, kysyy, häiritsee.
"En käytä taidetta paetakseeni maailmaa, vaan katsoakseni sitä suoraan silmiin."
Tämän sanomisen kiireestä inspiroituneena hän kouluttautuu graafiseksi suunnittelijaksi, visuaaliseksi taiteilijaksi ja vaikuttavan viestinnän ammattilaiseksi.
Jokainen teos on visuaalinen oikosulku.
Kahakka siitä, mitä uskomme ja mitä koemme.
Puhtaasti steriöity maailma, joka törmää omaan epäjohdonmukaisuuteensa.
Hänen tavoitteensa ei ole somistaa todellisuutta, vaan haljeta sen.
Tarjota uusi näkökulma siihen, mitä oli nähty vain julkisivuna.
Saada ilmi se, mitä oli kieltäydytty näkemästä.
Ja aina radikaalilla estetiikalla: terävä mustavalkoisuus, kirkkaat värit kuin hälytykset, viivat voimakkaat kuin sloganit.
Hän työskentelee kadulla, kankaalla tai rajoitettuna painoksena.
Mutta aina samalla aikomuksella:
herättää tietoisuus, edes hetkeksi, edes hiljaisuudessa.
#freshtalent #streetart #graffiti
Kolmivärinen teos, joka on tehty käsin muotoillusta betonilohkosta.
Jokainen kappale on valu, käsitelty ja teksturoidtu käsityönä noin 2 kilon betonista, mikä luo raavaan, mineraalisen ja vahvasti urbaanin tuen. Mitat: noin 22 × 15 cm.
Ajateltu kaupungin seinän irronneeksi fragmentiksi, tämä teos voidaan asentaa vapaasti: pöydälle, toimistolle, hyllylle, kirjastoon tai vitriiniin. Se sulautuu mihin tahansa tilaan tuoden siihen vahvan ja nykyaikaisen läsnäolon.
Tavoite on selvä: luoda uudestaan se street artin henki, jota maalattiin suoraan seinälle. Betoni, teollinen ja viileä materiaali, muuttuu tässä ilmaisun kankaaksi. Kyse ei ole pelkästä tuesta, vaan kaupungin arkkitehtuurin palasesta, joka on muuttunut taiteeksi.
Jokainen vaihe on suunniteltu säilyttämään graffitien visuaalinen voima ja samalla upottamaan se kestävän taiteen esineeseen.
Betonin karheus, sen luonnolliset epätasaisuudet ja mikrovirheet lisäävät sen aitoutta. Mikään pinta ei ole identtinen, jokaisella teoksella on oma tekstuurinsa, oma värinänsä.
Sculpturen ja nykyaikaisen katutaiteen välillä tämä poikkeuksellinen kappale vangitsee kaupungin seinän raivoisan energian intiimissä ja kokoelmallisessa koossa.
Strink ei ole vain nimi: se on manifesti.
Katu + Inkk.
Koska katu on hänen studiomme ja muste hänen kielenkielensä.
Syntynyt suurkaupunkien reunamille, Strink kasvaa siellä, missä viralliset puheet eivät ulotu, mutta missä seinät puhuvat kovaa. Siellä, missä sabluunat korvaavat kyltit, ja missä taide muuttuu viimeiseksi totuuden muodoksi. Nuoruudesta asti hän ymmärtää, että hänen aseensa on kuva. Mutta ei mikä tahansa kuva: kuva, joka ajattelee, kysyy, häiritsee.
"En käytä taidetta paetakseeni maailmaa, vaan katsoakseni sitä suoraan silmiin."
Tämän sanomisen kiireestä inspiroituneena hän kouluttautuu graafiseksi suunnittelijaksi, visuaaliseksi taiteilijaksi ja vaikuttavan viestinnän ammattilaiseksi.
Jokainen teos on visuaalinen oikosulku.
Kahakka siitä, mitä uskomme ja mitä koemme.
Puhtaasti steriöity maailma, joka törmää omaan epäjohdonmukaisuuteensa.
Hänen tavoitteensa ei ole somistaa todellisuutta, vaan haljeta sen.
Tarjota uusi näkökulma siihen, mitä oli nähty vain julkisivuna.
Saada ilmi se, mitä oli kieltäydytty näkemästä.
Ja aina radikaalilla estetiikalla: terävä mustavalkoisuus, kirkkaat värit kuin hälytykset, viivat voimakkaat kuin sloganit.
Hän työskentelee kadulla, kankaalla tai rajoitettuna painoksena.
Mutta aina samalla aikomuksella:
herättää tietoisuus, edes hetkeksi, edes hiljaisuudessa.
#freshtalent #streetart #graffiti
