Jana Zanoskar (1963) - Covid

Vuosi 2010
Tekniikka sekoitus: akryylia kankaalle
Maalaus kankaalla kehyksellä
Allekirjoittanut Jana Zanoskar

Kritiikki & Näyttelyt
KRIITIKON BIAGRAFI
Rekisterissä Miriana Zanoskar taiteilijanimella Jana Zanoskar. Valmistui vuonna 1963 Ljubljanan taideakatemiasta viiden vuoden opintojen jälkeen, lopputyöaiheella ”Väri taiteessa, optiikka, kemia ja fysiikka”.
Sijaitulla oleskelulla Italiassa olen näytellyt Galleria 14:ssa Firenzessä ja saanut 2 kultamitalia. Seuraavina vuosina osallistuin Lunigianan eri paikkojen kollektiivisiin näyttelyihin; Toscana oli tuolloin vilkas ja yleisöä kiinnostava.
Muutaman vuoden ajan kuljin Giulia Silatoa seuraten ja näyttäydyin historiallisten rakennusten saleissa ympäri Italiaa. Näyttelyt olivat hyvin organisoituja historiallisesti tärkeissä ja taiteellisesti merkittävässä ympäristössä, mutta ennen kaikkea ilman tulevaisuutta.
Kaksikymmentäviiden vuoden jublieerauksen yhteydessä osallistuin näyttelyyn kollegoiden kanssa Lubljanaan, Kranjissa ja myöhemmin myös Roomassa.
Stefano Sichelin kanssa löysin taiteellisen sopimuksen, mahdollisuuden kiertää ulkomailla sekä pitää koko vuoden hänen galleriassaan.

AIHEET, vaihtelevat hetken ideoiden mukaan, olen aina ollut surrealisti, ja luonnollisesti myös abstraktisti joidenkin kaihojen tai todellisuuteen viittaavien viitteiden kanssa, kuten unenomaisia viitteitä. Viime vuosina olen palannut realismiin maalaamalla tatuoituja naisia ja suurten maalauksien myötä lähestynyt Maan ilmastollista tilannetta, kuten "Kadonnut maailma" ja tuttavallisen sielumme tuntematonta maailmaa kuten teoksessa "Aikojen portit".
Käytetyt tekniikat vuosien saatossa ovat olleet moninaisia. Aloitin öljymaalausten kanssa, sen jälkeen siirryin akryyliin, sekä kierrätysmateriaaleja sekoitettuna maalausteokseen, vanhoja kelloja, ajan kuluttamia puuveistoksia, lasinjalostettuja maaleja, köysiä, nauloja ja nuijia.
(Lähetetty Mondadorin Cairo-pääjohtajalle)

TIETOJAINE
sukunimi: Zanoskar -
etunimi: Miriana - taiteilijanimi Jana
Syntynyt 1. joulukuuta 1935 Ljubljanassa, entinen Jugoslavia, nykyinen Slovenia.
Sijaitsee Italian alueella, Cellenossa (Viterbo) Villa Acquaforten hoitokodin luona
www.janazanoskar.it
Sähköposti: jana.zanoskar@alice.it

Suhde gallerioihin vuosina 2018 ja 2019:
Centro ARTE MODERNA di Sbrana Massimiliano, Lungarno Mediceo, Pisa
Galleria d'Arte di Stefano Sichel, Castellarquato (PC)

Kunto- ja taululuettelon hinnat:
50–80 cm 4.000,00 €
120x100 cm 6.000,00 €
250x230 cm 25.000,00 €

Kaksi vuotta 2018 ja 2019 pidin kaksi yksityisnäyttelyä Pisa:ssa Centro Arte Moderna -keskuksessa. Stefano Sichelin galleriassa pysyvä näyttely ja kokoelmiin kuuluvat ulkomaanäyttelyt Stefano Sichelin kanssa.

"Jana Zanoskar, mystisten hetkien maalaritar, käyttää taitavasti muotoja, merkkejä ja värejä muuttaakseen todellisuuden lirian objektiiviseksi sävyyn. Hänen abstraktien tutkimustensa piirissä taiteilija osoittaa tutkivaa tietoisuutta, joka ilmenee täysin uudenkaltaisina ilmaisuformuulina. Hän korostaa muodon merkitystä puhtaana elinvoimana, todistaen värin abstraktin äänen sekä tilavuuksien rytmin, kudoten rakkauden keskustelun materiaalin värin kanssa".
Paolo Levi

Syntynyt Ljubljanassa, Sloveniassa, kaupungissa, joka liittyy Jasoonin ja Argonauttien mytologiaan, mutta on jo monta vuotta istuttunut Italiaan. Elää ja työskentelee Podenzanassa Lunigianassa.
Taidetta maaginen maalaus, väläyksiä abstraktin ja surrealistisen välillä.
Klee otti oppia Jungendstilistä, ranskalaisesta Art Nouveausta. Ja Zanoskar tuntee Florale ja Libertyn heijastumien, mutta hän sovittelee ne hänen mielikuvituksen heilahduksiin, fantasiaa ja ihmeen tunteeseen, joka ohjaa koko hänen tutkimustaan kelluvien muotojen ja värien kaleidoskoopissa, jotka muuttuvat kulmista riippuen.
Vuonna 1900-luvun taiteiden isojen virtauksien pyörteissä, Ligurian–Toskanan taiteen tutkimusnäkyyn Jana Zanoskarin toiminta sekä yleisön että taiteilijan omalla, loputtomalla runouden ytimestä kumpuava levottomuus kykenee kiehtomaan katsojaa.
Hän on tunnistettavissa, aina erottuva, juuri tämän taikuuden luomiskyvyn ansiosta. Hän asuu ja työskentelee Lunigianassa.
R. Bertoli

Taiteilija, Slovenian alkuperäinen, asettuu itämaisen symbolismin ja länsimaisen ikonistisen välillä, joiden synteesi on kohtalokas, koska se muuttaa kuvat muotoonsa alas vailla konkretiaa, aivan kuten 1900-luvun Euroopan kuuluisimmat taidesuuntaukset. Hänen teoksensa vapauttavat keski-eurooppalaisen alueen, mikä tekee niistä houkuttelevia sivistyneelle, herkälle ja modernisoinnin vaatimuksiin perehtyneelle yleisölle. Selkeämuotoisuus itsessään antaa ilmaisulle ja geometrialle vahvan lähtökohtansa, luoden abstraktismin ja Kandinskijn suurta maalausta muotoutuen, joka selvästi vaikuttaa. Jana on sekä materiaalisesti rikas; hän yhdistää maalaamisen eriluontoisiin materiaaleihin ja alkuperäisiin lähtöaineisiin, sekä värikoostumusten täyteläisyyden, joita jatkuvasti uudistaa – osoitus ilmaisun hallinnasta, joka antaa muodon ja tilan ja jonka katsotaan kuuluvan klassiseen perintöömme (ei ole unohtaa, että taiteilija asuu pitkään Michelangelon marmurimaita ympäröivän maan lähistöllä).
Ja ei ole kyse liiasta järkeilystä minkäänlaisen rationalistisen tulkinnan pakottamisessa. On ilmeistä, että aiheet ammennetaan jatkuvasta ja katkeamatta virtaavasta lähteestä, joka pulppuaa ennennäkemättömällä virtauksellaan... mielikuvitus, joka on tässä erityisesti irti. Sen luova luottamus purkautuu näille kankaalle, kirkkaiden värien aaltoina, jotka jakautuvat näyttäen sattumanvaraisilta geometristen partitioiden mukaan! epäsymmetriset, kaiketi kasvi- ja muotomaailman piirteitä sisältävät muodot... kierteet, kielet, epäsäännölliset ja aaltoilevat paidat, yllättävät kulmat... yksi "hirvittävä" olento näyttää hampaitaan... mutta se on vain pallomurskaaja!!! Maalaushaasteita ja rohkeita muotoja, joita Jana luo, mutta ne kaikki ovat täyteläisiä ja kiiltäviä sävyjä, osoittaen korallimaailman luonnetta, meriarinanpohjaa tai kukkivien nurmikkojen ja kasvillisuuden peitettä.
Jokaisen Teoksen otsikko, toistuva ja kiinnittynyt "epätavallinen" –viittausta kandiskijaisen "Sisaamattomaan" –, mutta tärkeintä on rohkeus sukeltaa tämän merien, taivaan ja maan fantasiauniversumiin. Kolmiot, Paneelit, Kytkimet, Shakit, Neliöt, Drapaajat, lipaston seokset (tai kapriiseja rocalle?), ja kaikki mikä voidaan järkevästi päätellä näiden "maalauksista" ja nyt myös "veistoksista" johdattavat meidät Mysteeriseen kosmogoniaan, jota vain "Kolmas Silmä" – Hengen – voi valaista.
Giulia Sillato

Vuonna 1963 valmistuin Ljubljanan taideakatemiasta (Slovenia, entinen Jugoslavia)
Vuonna 1965 aloin näytteillä Ljubljanan Civica Galleria d'Arte Moderne -kokoelmistossa, saavuttaen pysyvän näyttelyn kaupungin museoon.
1970-luvulla muutin Italiaan, jossa Firenze kunta myönsi minulle palkintoja ja tunnustuksia taiteen ja kilpailujen sarjassa. Aloitin myös taideaineiden opettamisen julkisissa keskiasteen kouluissa, Ljubljanassa saamani oikeustوeen säilyttäen, ja samanaikaisesti harjoitan keramiikkaa erikoiskursseilla.
Nuo vuodet ovat suurten keramiikka-viastojen aika; tein tilauksesta useille julkisten ja yksityisten rakennusten julkisivuja koristavia koristelevyjä.

1975 Galleria 14, Firenze
1975 Santa Maria della Quercia -kirkko - Einoero, Aulla (Massa-Carrara)
1976 kaupungintalon juhlasali, Aulla (Massa-Carrara)
1979 Arte Fiera, Carrara
1980 Ranskan kierros pysähdyksillä Pariisissa
1996 Galleria Internazionale, Viareggio (Lucca)
1996 Kaupungintalon sali (Massa-Carrara) – juhlasali, Aulla
1997 Kaupungintalon juhlasali, Pontremoli (Massa-Carrara)
1997 Galleria Mercadante, Costa Smeralda (Sassari)
1997 Kaupungintalon juhlasali, Sarzana (La Spezia)
1998 Galleria "Il Navicello": Torre del Lago Puccini (Lucca)
1998 Galleria Internacional, Viareggio (Lucca)
1998 Hipodromi, Montecatini Terme (Pistoia)
1998 Kaupungintalon juhlasali, TAU:n kellotorni, Altopascio (Lucca)
1999 Galleria Mercadante, Costa Smeralda (Sassari)
2000 Matkailun Edistämisyhtiö Massa
2000 Principe-hotelli, Venezia
2000 Kaupungintalon juhlasali, Montecatini Terme (Pistoia)
2000 Galleria Internazionale, Viareggio (Lucca)
2001 Galleria del Torchio, Roma
2001 Taidesudio, Venezia
2001 Taidesudio, Bassano del Grappa (Vicenza)

2001 Matkailun Edistämisyhtiö, Massa
2001 Pieni Galleria, Kranj (Slovenija)
2001 Kaupungintalon kellotorni, Altopascio (Lucca)
Tasavallan Capitani -taiteen juhla, San Marino
2001 Kaupungintalon juhlasali, Marina di Massa
2002 Matkailun Edistämisyhtiö, Massa
2002 Kaupungintalon juhlasali, Bolsena (Viterbo)
2002 Galleria Mercadante, Levanto (La Spezia)
2003 Viareggio-karnevaali (Lucca)
2003 Kaupungintalon juhlasali, Bolsena (Viterbo)

1999 alkaen ammattilaisten, erityisesti Giulia Sillato, Longhian koulun taidehistorikon, uudelleenajaa taiteellista toimintaani Italian arvovaltaisimmissa historiallisissa kodeissa ja tasokkailla kotimaisilla gallerioilla, jotka ovat pyytäneet teoksiani esitelläksesi niille suurille huutokauppailijoille.

1999 Rocca di Giovanni Della Rovere, Senigallia (Ancona)
1999 Pääkaupungin palatsi (Guglielmo Gonzagan huoneiston alapuolella) Mantova
1999 Espanjalainen linnoitus, L'Aquila
1999 Villa Carlotti, Caprino Veronese (Verona)
2000 Kansalaisten Palatsi, Ascoli Piceno
2000 Rocca di Caterina Sforza, Forlì
2000 Priorien Palatsi, Assisi Perugia)
2000 San Nilo -luostari, Grottaferrata (Roma)
2001 Rannikon merellä sijaitseva vanha linnoitus, Rapallo (Genova)
2001 Neljä kuuluisaa ”Castelli Romani” nykytaiteessa:
Villa Aldobrandini, Frascati (Roma)
Villa Tuscolana, Frascati (Roma)
Villa Falconieri, Frascati (Roma)
Antico Granaaio Borghese, Artena (Roma)
2002 Palacio Pallavicini Rospiglioso, Quirinale (Roma)
2002 Krypta Santa Croce -basilikan tiloissa (Firenze)
2002 Casina Pompeiana Riva di Chiaia (Napoli)