M.Chiera - Ties. XXXL

Sarja: Vuorovaikutus
Tässä sarjassa taiteilija puhuu ihmisten välisestä suhteesta, eri poluista, joita elämämme kulkee, kulttuurien, etnisten ryhmien, uskontojen ja kielten moninaisuudesta sekä siitä, mitä voimme oppia ja mikä auttaa meitä kasvamaan ihmisinä. Eri kaupungeissa ympäri maailmaa eläminen opettaa meitä olemaan pelkäämättä tuntematonta, olemaan notkeita, sopeutumaan muutoksiin, sillä me kaikki olemme erilaisia, mutta meidän on pystyttävä elämään yhdessä sovussa.
Ihmisen välinen vuorovaikutus ei ole pelkkä ärsykkeiden ja vastausten vaihtoa, vaan dynaaminen prosessi, jossa jokainen teko vaikuttaa seuraavaan. Tämä jatkuva sykli heijastaa paitsi sosiaalista luontoamme, myös muokkaa identiteettiämme.
Havaintomme tuottamat ärsykkeet synnyttävät välittömät vastaukset, mutta jättävät myös jälkiä muistikuvaamme, muokatakseen persoonallisuuttamme ja tapaamme liittyä maailmaan. Näin vuorovaikutuksesta muodostuu areena, jossa mitä olemme rakentuu.

Työni sijoittuu nykytaiteen geometristen abstraktion alueelle, jossa rakenne ja intuitio ovat yhtä aikaa olemassa. Ympyröiden, viivojen ja väripinnojen keinoin tutkin visuaalisia suhteita, jotka heiluvat sommittelun järjestyksen ja eleen spontaaniuden välillä.
Vaikka käytän Bauhausin periaatteita—muodon selkeys, tasapaino ja geometrian käyttö—teokseni erottuu gestiivisten tekstuurien sisällyttämisestä, jotka aktivoivat negatiivisen tilan. Nämä materiaaliset pinnat, suuremmalla vapaudella työstettyina, luovat jännitteen kontrollin ja ilmaisullisuuden välille.
Toisaalta positiivinen tila rakennetaan määritettyjen geometristen muotojen—ympyröiden, soikeiden, kolmioiden ja kromatiikan pintojen—konstruktiivisen täsmällisyyden kautta. Nämä muodot toimivat visuaalisina yksikköinä, jotka tuottavat rytmiä, hierarkiaa ja tasapainoa sommittelussa.
Teksturoituneiden pintojen ja terävien geometristen elementtien yhteiselo luo dialogin eleen ja rakenteen välillä. Väriä, joka on kyllästettynä ja kontrastienainen, käytetään organisoivana elementtinä, joka ohjaa silmää ja vahvistaa teoksen sisäistä dynamiikkaa.
Eri sarjoissani käsittelen teemoja kuten ihmissuhteet, muistot, migraatio, spiritualiteetti ja yhteiskunnalliset kysymykset, tulkittuina abstraktiksi ja synteettiseksi kieleksi. Nämä viitteet eivät esitetä kirjaimellisesti, vaan integroidaan komposition rakenteeseen jännitteiden, tasapainojen ja muotojen välisien yhteyksien kautta.
Työni ehdottaa näin nykyaikaista geometrisen kielen, joka yhdistää muodollisen kurinalaisuuden ja ilmaisun vapauden, kutsuen sekä komposition analysointiin että suoraan visuaaliseen kokemukseen.

TEOKSEN VIDEO OSOITETTUNA NETTISIVUILLANI TAI INSTAGRAMISSA
Web: www.miriamchiera.com
Instagram: @miriamchiera

Taideteos: Uusi, alkuperäinen ja ainutlaatuinen Miriam Chiera -taideteos.
Vuosi: 2025
Mediat: pastellit, akryyli, spreij, šablonit, öljykynä, grafiitti 290 g/m2 printatun puuväri-kankaan kankaalle.
Allekirjoitus: Alkutakuu takakannessa, mukaan Certificate of Authenticity.
Toimitus: Taideteos toimitetaan (koko EU:n ulkopuolelle) noin 7 päivän jälkeen valmisteleva Cultural Goods -paperityöt ilmakehän tullien toimittamista varten.
Kehyksiä sisältävät kuvat ovat vain esitystä varten.
Taideteos toimitetaan kehystämättömänä rullattuna siirto-paperin kanssa vaurioiden estämiseksi (ammattimainen pakkaus, rullattu muoviputkeen tai vahvistettuun kartonkiin).

Huomaa, että värit vaihtelevat hieman eri näyttöjen mukaan.

Verot:
"Ostot Euroopan unionin ulkopuolelta voivat olla alv- tai tullimaksujen alaisia, joista ostaja on vastuussa."

Materiaalit:
Tämä työ on tehty korkealaatuisella kankaalla, joka on oleellista kauniiden ja pitkäikäisten taideteosten luomiseksi. Hyvä puuvillan ja kankaan sekoitus, joka estää repeämiä tai venymistä, huippuluokan brändien materiaalit, väliaineet joustavan tekstuurin saamiseksi, joka estää halkeilua, kankaan tiheys, jonka paino välittyy, oikea venytys ja priming takaavat, että sijoitat laadukkaaseen teokseen ja säilytät sen ehjänä ajan kuluessa.

Biografia:
Miriam CHiera on italialais-argentiinalainen nykytaiteilija, joka asuu Senigallian kaupungissa, Italiassa. Hän opiskeli sisustusta arkkitehtuurin tiedekunnassa Universidad Nacional del Litoral -yliopistossa Argentiinassa ja opiskeli myös taiteita Verona Academy of Artissa, Italiassa.
Hän syntyi pienessä Argentiinan kaupungissa, laajan maalaismaiseman ympäröimänä Italian siirtolaisperheen lapsena. Vaikka hänen juurensa ovat syvällä italian kulttuurissa, hänen taiteensa kantaa mukanaan maan, jossa hän kasvoi, hengen. Pienet merkit ja symbolit ovat hajaantuneet hänen kankailleen, sekoittaen kubismin, konstruktiivismin ja abstraktin geometrioiden olennaisuuden: värin kieli.
Luonnon äärettömyyden ympäröimänä, loputtomilla horisontteilla ja vapauden syvällä tunteella, hän sai inspiraationsa suuripolvisista luomuksista. Vaikka hän opiskeli sisustusta Universidad Nacional del Litoralissa, hänen polkunsa maalaamiseen alkoi nuoruudessa, ja lienee Romeon ja Julietan kaupungissa, jossa hän opiskeli Accademia di Arte Veronassa, kun hän tajusi, että maalaaminen on hänen todellinen kutsumuksensa.
Miriam Chieran teoksia on valittu näytteille kansainvälisissä kilpailuissa, gallerioissa, museoissa ja tapahtumissa.
2017 – Valittiin Fine Arts Biennaaliin, Friends of Art, Ceres, Argentiina.
2019 – XII Salvador Massa Regional Painting Salon, Argentiina.
2019 – Finalisti 3. Maalauskilpailussa, 56. vuosipäivä Fundación 25 de Junio, Rosario, Argentiina.
2019 – Valittu 66. Kansallisen Taide-esityksen näyttelyyn, Ceres, Argentiina.
2019 – Finalisti XXIII Spring Hallissa, Visuaalisten taiteiden museo, Santa Fe, Argentiina.
2019 – Finalisti Alueellisessa Vuotuisessa Taiteilijänäyttelyssä, Museo H. Borla, Esperanza, Argentiina.
2020– Finalisti XXIV Spring Hallissa, Municipal Museum of Visual Arts, Argentiina.
2021 – Finalisti XXVI Spring Hallissa, Santa Fe, Argentiina.
2023 – Osallistuja Chorlton Arts Festivalilla, Manchester, Yhdistynyt kuningaskunta.
2025- Finalisti "Women Artist On The Rise 2025" Yhdysvallat
2026- Julkaisu Artea Fanzine 26- Espanja
2026- Julkaisu Gorila Spain - España
Hänen teoksensa ovat osa yksityiskokoelmia ympäri maailmaa.

Nykyään hän asuu Senigalliassa, Italiassa, matkustettuaan moniin kaupunkeihin: Milano, Verona, Ancona, Barcelona, Manchester, Buenos Aires, Rosario ja kotikaupunki Ceres. Jokaisella paikkakunnalla on jättänyt jälkensä hänen taiteeseensa, muokaten näkemystä ja ilmaisua, jota hänen teoksensa kautta ilmenee.

Taiteilijamerkintä:
Teos on paljon enemmän kuin muotiobjekti, väliaikainen trendi tai koriste-elementti, jonka tarkoituksena on ratkaista tilallinen ongelma. Luuranko kehitän teoksia toivossa, että ne avautuvat ikkunaksi, jonka kautta voit kertoa itsellesi tarinan—taide, joka liittyy elämääsi merkityksellisesti.
Jokaisella teoksella on oma jälkensä, sielu, energia, joka muuttaa sen eläväksi olemukseksi sinun tilassasi. Tavoitteenani on, että taiteeni koskettaa sinua, herättää halun omistaa sen, uppoutua sen ytimeen ja nauttia sen seurasta joka aamu, kun seisot sen edessä.