Slasky (1972) - Stressed?

06
päivät
11
tuntia
49
minuuttia
13
sekuntia
Aloitustarjous
€ 1
Pohjahintaa ei saavutettu
Anthony Chrisp
asiantuntija
Valinnut Anthony Chrisp

Yli 10 vuotta kokemusta taidekaupasta, perusti oman gallerian.

Galleria-arvio  € 800 - € 1,000
Tarjouksia ei ole tehty

Catawikin ostaja turva

Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot

Trustpilot 4.4 | 135696 arvostelua

Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.

Slasky (1972) esittelee Stressed?, rajoitettu Giclée Hahnemühle 350 g:llä, 50 × 40 cm, muotokuva barokkityylillä, käsin signeerattu, erinomaisessa kunnossa, Italia, 2020+ aitoustodistuksella.

Tekoälyavusteinen yhteenveto

Myyjän antama kuvaus

Gicleè su Hahnemuhle 350gr + sertifikaatti aitoudesta

STRESSED? BUT WELL DRESSED
Aikamme interventio XVIII:n vuosisadan muotokuvaan

Tässä teoksessa 1700-luvun maalauksellisuuden hienostunut eleganssi kohtaa nykyajan terävän estetiikan. Aristokraattinen nainen, jonka muotokuva noudattaa XVIII:n vuosisadan eurooppalaisen muotokuvan normeja, näkyy kasvoiltaan kokonaan keltaisen pussiin piirretyn kirjoituksen: “STRESSED? BUT WELL DRESSED”.

Toimenpide muuttaa radikaalisti alkuperäisen kuvan merkityksen. Kasvot, jokaisen muotokuvan keskeinen elementti, häviävät ja tilalle tulee suora, ironinen ja syvästi ajankohtainen viesti. Henkilöhahmo menettää yksilöllisen identiteettinsä muotoutuen universaaliksi symboliksi nykypäivän yhteiskunnasta, jossa ulkoinen olemus usein voittaa sisäisen ulottuvuuden.

Teos pohtii esteettisen täydellisyyden ja emotionaalisen haurauden, sosiaalisen aseman ja henkilökohtaisen hyvinvoinnin välistä ristiriitaa. Nivoutunut nainen, historian symbolina kunnian ja julkisen representoinnin ilmentymänä, muuttuu modernin ihmisen metaforaksi: ulkoisesti tinkimätön, mutta alttiina näkymättömille paineille, odotuksille ja jännitteille.

Elävä keltainen elementti katkaisee historiallisen komposition harmonian ja luo visuaalisen kielen, joka on välittömästi tunnistettavissa, synnyttäen katkon menneisyyden ja nykyisyyden välille. Tekstin huumori punoutuu syvällisempään pohdintaan identiteetistä, sosiaalisesta imageistä, esityskulttuurista ja jatkuvasta hyväksynnän vaatimuksesta.

Sulkien yhdistäminen klassisen taiteen ja nykykonseptuaalisen interventio mahdollistaa katsojan pohtimaan ulkonäön arvoa sekä psykologista hintaa, joka usein liittyy siihen, että haluaa pysyä odotusten tasalla.

Teos, joka keskustelee taiteen historiasta ja nykyhetken ristiriitaisuuksista, on suunnattu kokoelmantekijöille, jotka arvostavat konseptuaalisia, provokatiivisia ja vahvasti nyky-yhteiskunnan teemoihin kytkeytyviä teoksia.

nykyaikainen taide, historiallinen muotokuva, konseptuaalinen taide, pop-taide, artistinen omiminen, yhteiskunnallinen kritiikki, identiteetti, muotitaide, aristokratia, nykykulttuuri, sisustusdesign, kokoelmateos, museaalinen taide, Slasky.

" Taide ei kuvaa uusia asioita, vaan kuvaa niitä uudella tavalla "

Slasky on tunnettu italialainen taiteilija, jonka teoksia on esitetty yksittäisissä ja kollektiivisissa näyttelyissä kansainvälisesti

Taiteilijalla on kyky yhdistää klassisen taiteen teoksia nykyaikaisiin digitaalisen taiteen tekniikoihin. Klassisen neo-urban tyylinsä avulla hän yhdistää perinteen ja modernisuuden, tuoden alkuperäisten taideteosten päähenkilöt nykyajan sosiaalisiin ja taiteellisiin ympäristöihin.

Institutional highlight: Long Live Rembrandt, Rijksmuseum, Amsterdam, 2026. Teos valittiin museon jury:n toimesta tuhansien kansainvälisten hakemusten joukosta näyttelyyn museon pysyviin kokoelmiin
15. heinäkuu – 15. syyskuu 2019.

2026

* CI-AO
30. huhtikuuta - 28. toukokuuta 2026
Via Del Vantaggio 28, Rooma
Piazza del Popolo

* FACE2FACE
Laundry Studios · 5 – 9. maaliskuuta 2026



2025

* Tokyo Open Art | Art on Loop Exhibition
Tokio · 12 – 16 syyskuuta 2025
* Art Parallax
Lontoo · 15 – 16. helmikuuta 2025



2024

* Waterloo — yksityisnäyttely
Limassol · 10 – 20 joulukuuta 2024
* ARTLAB 2024
München · 13 – 22 kesäkuuta 2024
* Must Be — yksityisnäyttely
Anemi, Limassol · 3 – 10 helmikuuta 2024
* Contemporary Venice 2024 — 13th Edition — yksityisnäyttely
Venetsia · 12 – 15 tammikuu 2024



2023

* Time Is An Illusion / Le temps est une illusion
Kramfors · 2 – 23 lokakuuta 2023



2022

* (UN)FAIR — (UN)DISCOVERED ART
Superstudio Maxi, Milano · 8 – 10 huhtikuuta 2022



2021

* MIA Fair 2021
Superstudio Maxi, Milano · 7 – 10 lokakuuta 2021
* Lausanne Art Fair
Lausanne · 30 syyskuuta – 3 lokakuuta 2021
* Lille Art Up!
Lille Grand Palais · 24 – 27 kesäkuuta 2021
* Works on Paper
Antibes · 18 maaliskuuta – 21 huhtikuuta 2021



2020

* StreetArt // UrbanArt
Tozzo Atelier · 8 – 30 lokakuuta 2020
* Work on Paper
Tukholma · 18 maaliskuuta – 21 huhtikuuta 2020



2019

* Long Live Rembrandt ★ — Jury Selection
Rijksmuseum, Amsterdam · 15 heinäkuuta – 15 syyskuuta 2019
* Wopart Art Fair
Lugano · 19 – 22 syyskuuta 2019
* Andy Warhol -näyttely — ryhmäkirjoitus
· 14 huhtikuuta – 23 syyskuuta 2019



2018

* Neo Urban Classic — yksityisnäyttely
MGallery by Sofitel, Kaluga · 16 maaliskuuta 2018
* Anti Donald Trump
Creative Debuts, Lontoo · 12 – 18 heinäkuuta 2018



2016

* Arte Firenze — Sandro Botticelli International Contemporary Art Prize
Firenze · 18 – 20 marraskuuta 2016
* Twitter Art Exhibition
Trygve Lie Gallery · 31 maaliskuuta – 21 huhtikuuta 2016



2015

* HUMAN RIGHTS? — La Casa della Pace
Fondazione Opera Campana dei Caduti, Rovereto · 31 toukokuuta – 30 elokuuta 2015

Gicleè su Hahnemuhle 350gr + sertifikaatti aitoudesta

STRESSED? BUT WELL DRESSED
Aikamme interventio XVIII:n vuosisadan muotokuvaan

Tässä teoksessa 1700-luvun maalauksellisuuden hienostunut eleganssi kohtaa nykyajan terävän estetiikan. Aristokraattinen nainen, jonka muotokuva noudattaa XVIII:n vuosisadan eurooppalaisen muotokuvan normeja, näkyy kasvoiltaan kokonaan keltaisen pussiin piirretyn kirjoituksen: “STRESSED? BUT WELL DRESSED”.

Toimenpide muuttaa radikaalisti alkuperäisen kuvan merkityksen. Kasvot, jokaisen muotokuvan keskeinen elementti, häviävät ja tilalle tulee suora, ironinen ja syvästi ajankohtainen viesti. Henkilöhahmo menettää yksilöllisen identiteettinsä muotoutuen universaaliksi symboliksi nykypäivän yhteiskunnasta, jossa ulkoinen olemus usein voittaa sisäisen ulottuvuuden.

Teos pohtii esteettisen täydellisyyden ja emotionaalisen haurauden, sosiaalisen aseman ja henkilökohtaisen hyvinvoinnin välistä ristiriitaa. Nivoutunut nainen, historian symbolina kunnian ja julkisen representoinnin ilmentymänä, muuttuu modernin ihmisen metaforaksi: ulkoisesti tinkimätön, mutta alttiina näkymättömille paineille, odotuksille ja jännitteille.

Elävä keltainen elementti katkaisee historiallisen komposition harmonian ja luo visuaalisen kielen, joka on välittömästi tunnistettavissa, synnyttäen katkon menneisyyden ja nykyisyyden välille. Tekstin huumori punoutuu syvällisempään pohdintaan identiteetistä, sosiaalisesta imageistä, esityskulttuurista ja jatkuvasta hyväksynnän vaatimuksesta.

Sulkien yhdistäminen klassisen taiteen ja nykykonseptuaalisen interventio mahdollistaa katsojan pohtimaan ulkonäön arvoa sekä psykologista hintaa, joka usein liittyy siihen, että haluaa pysyä odotusten tasalla.

Teos, joka keskustelee taiteen historiasta ja nykyhetken ristiriitaisuuksista, on suunnattu kokoelmantekijöille, jotka arvostavat konseptuaalisia, provokatiivisia ja vahvasti nyky-yhteiskunnan teemoihin kytkeytyviä teoksia.

nykyaikainen taide, historiallinen muotokuva, konseptuaalinen taide, pop-taide, artistinen omiminen, yhteiskunnallinen kritiikki, identiteetti, muotitaide, aristokratia, nykykulttuuri, sisustusdesign, kokoelmateos, museaalinen taide, Slasky.

" Taide ei kuvaa uusia asioita, vaan kuvaa niitä uudella tavalla "

Slasky on tunnettu italialainen taiteilija, jonka teoksia on esitetty yksittäisissä ja kollektiivisissa näyttelyissä kansainvälisesti

Taiteilijalla on kyky yhdistää klassisen taiteen teoksia nykyaikaisiin digitaalisen taiteen tekniikoihin. Klassisen neo-urban tyylinsä avulla hän yhdistää perinteen ja modernisuuden, tuoden alkuperäisten taideteosten päähenkilöt nykyajan sosiaalisiin ja taiteellisiin ympäristöihin.

Institutional highlight: Long Live Rembrandt, Rijksmuseum, Amsterdam, 2026. Teos valittiin museon jury:n toimesta tuhansien kansainvälisten hakemusten joukosta näyttelyyn museon pysyviin kokoelmiin
15. heinäkuu – 15. syyskuu 2019.

2026

* CI-AO
30. huhtikuuta - 28. toukokuuta 2026
Via Del Vantaggio 28, Rooma
Piazza del Popolo

* FACE2FACE
Laundry Studios · 5 – 9. maaliskuuta 2026



2025

* Tokyo Open Art | Art on Loop Exhibition
Tokio · 12 – 16 syyskuuta 2025
* Art Parallax
Lontoo · 15 – 16. helmikuuta 2025



2024

* Waterloo — yksityisnäyttely
Limassol · 10 – 20 joulukuuta 2024
* ARTLAB 2024
München · 13 – 22 kesäkuuta 2024
* Must Be — yksityisnäyttely
Anemi, Limassol · 3 – 10 helmikuuta 2024
* Contemporary Venice 2024 — 13th Edition — yksityisnäyttely
Venetsia · 12 – 15 tammikuu 2024



2023

* Time Is An Illusion / Le temps est une illusion
Kramfors · 2 – 23 lokakuuta 2023



2022

* (UN)FAIR — (UN)DISCOVERED ART
Superstudio Maxi, Milano · 8 – 10 huhtikuuta 2022



2021

* MIA Fair 2021
Superstudio Maxi, Milano · 7 – 10 lokakuuta 2021
* Lausanne Art Fair
Lausanne · 30 syyskuuta – 3 lokakuuta 2021
* Lille Art Up!
Lille Grand Palais · 24 – 27 kesäkuuta 2021
* Works on Paper
Antibes · 18 maaliskuuta – 21 huhtikuuta 2021



2020

* StreetArt // UrbanArt
Tozzo Atelier · 8 – 30 lokakuuta 2020
* Work on Paper
Tukholma · 18 maaliskuuta – 21 huhtikuuta 2020



2019

* Long Live Rembrandt ★ — Jury Selection
Rijksmuseum, Amsterdam · 15 heinäkuuta – 15 syyskuuta 2019
* Wopart Art Fair
Lugano · 19 – 22 syyskuuta 2019
* Andy Warhol -näyttely — ryhmäkirjoitus
· 14 huhtikuuta – 23 syyskuuta 2019



2018

* Neo Urban Classic — yksityisnäyttely
MGallery by Sofitel, Kaluga · 16 maaliskuuta 2018
* Anti Donald Trump
Creative Debuts, Lontoo · 12 – 18 heinäkuuta 2018



2016

* Arte Firenze — Sandro Botticelli International Contemporary Art Prize
Firenze · 18 – 20 marraskuuta 2016
* Twitter Art Exhibition
Trygve Lie Gallery · 31 maaliskuuta – 21 huhtikuuta 2016



2015

* HUMAN RIGHTS? — La Casa della Pace
Fondazione Opera Campana dei Caduti, Rovereto · 31 toukokuuta – 30 elokuuta 2015

Tiedot

Taiteilija
Slasky (1972)
Myyjä
Agentti
Editio
Rajoitettu erä
Taideteoksen nimi
Stressed?
Tekniikka
Giclée
Signeeraus
Käsin signeerattu
Alkuperämaa
Italia
Kunto
Erinomainen kunto
Leveys
50 cm
Leveys
40 cm
Kuvaus/aihe
Muotokuva
Tyyli
Barokki
Ajanjakso
2020-
Myydään kehysten kanssa
Ei
Myynyt käyttäjä
ItaliaVerifioitu
1180
Myydyt esineet
100%
Yksityinen

Samankaltaisia esineitä

Sinulle kategoriassa

Moderni ja nykytaide