Vincenzo Raimondo - Black glow #13
04
päivät
09
tuntia
58
minuuttia
16
sekuntia
Aloitustarjous
€ 1
Ei pohjahintaa
asiantuntija
Valinnut Maurizio Buquicchio
Hänellä on maisterin tutkinto elokuvasta ja visuaalisista taiteista; kokenut kuraattori, kirjoittaja ja tutkija.
Galleria-arvio € 300 - € 400
Tarjouksia ei ole tehty
Catawikin ostaja turva
Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot
Trustpilot 4.4 | 135619 arvostelua
Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.
Kaksiosa diptyykkinen alkuperäinen taidekappale, kumpikin 70 × 34 cm, akryylia kankaalle monivärinen, teoksen nimi Black glow #13, Vincenzo Raimondo, käsin signeerattu, vuosi 2026, hyväkuntoinen, portrètti Pop Art -tyylillä.
Tekoälyavusteinen yhteenveto
Myyjän antama kuvaus
2 taulua 70 × 34 cm
Kaksi maailmaa, kaukana toisistaan, koskettavat toisiaan mustalla taustalla, kuin yö olisi päättänyt tehdä näytännön kohtaamisesta, joka ei olisi pitänyt tapahtua. Maya ja Magà, joihin kuuluvat erilaisista tarinoista, kohtaavat tässä vastakkain.
Ei ole kyse selkeästä rakkauden kohtauksesta, koska se olisi liian helppoa, ja ihmisyys riistäytyy jo tarpeeksi helposti saavutettavien asioiden käytöstä. Pikemminkin salainen yhteisymmärrys, katse, joka ylittää rajat, aikakaudet ja kuulumiset. Black & Glow -sarja sytyttää juuri tämän: ikoniset hahmot, muisti, valo ja nostalgia, muuntaen ne pieneksi uudeksi tarinaksi.
Herkkä ja ovela diptyykki, jossa rakkaus ei selitetä: se aistitaan. Ja kerran, uskomattoman, riittää tällä kertaa.
***
Black Glow
Tämän uuden sarjan myötä taiteilija avaa polun, joka on synkempi, graafisempi ja teatterimaisempi. Musta tausta ei ole vain taustaa: siitä tulee ainetta, tunnelmaa, syvä tila, josta hahmot näyttäytyvät ilmiömäisinä valonhehkun ranksain alueina.
Työ leikkii varjon ja kirkkauden kontrastilla: valkoiset viivat, äkilliset heijastukset, lämpimän ja viileän värin kosketukset rikkovat pimeyttä ja antavat liikkeen sommittelulle. Aiheita voi muuttaa, mutta sarjan ydin pysyy tekniikassa: impulsivinen, kirkas, melkein yönomainen maalaus, jossa musta ei tukahduta kuvaa, vaan sytyttää sen.
Se on sarja, joka palauttaa pop-kielen, mutta vie sen hieman aikuisempaan, karkeampaan, vähemmän koristeltuun ulottuvuuteen. Hahmot muuttuvat visuaalisiksi puitteiksi valon, luonteen, ironian ja läsnäolon kertomiseen.
Lyhyesti: kontrastien peli, jossa pimeys on näyttämö ja valkoinen on…
***Vastuunalainen varoitus***
Jokainen teos syntyy taiteellisen ilmaisun ja käsityöperinteen kohtaamisesta. Maalaus on luovan työn pääelementti, kun taas tuki (kankaala ja materiaalit) on olennainen osa huolellista ja tietoista tuotantoprosessia. Käytetyt maalauspinnat valitaan erityisen huolellisesti laadun ja, mahdollisuuksien mukaan, ympäristöystävällisyyden perusteella, suosien kierrätettyjä tai vähän ympäristöä kuormittavia materiaaleja. Joissakin tapauksissa tuet voivat olla käsityönä toteutettuja tai viimeisteltyjä, jopa materiaalien uudelleenkäytön kautta. Mahdolliset pienet epäkohdat tuessa eivät ole virheitä, vaan osoitus prosessin käsityöstä ja tuotteen käsityöläisyydestä. Tälläkään ei missään tapauksessa heikennä teoksen taiteellista arvoa tai eheyden laatua, vaan vahvistaa sen ainutlaatuisuutta. Jokainen maalaus on siten yksilöllinen kappale, jonka luomisessa yhdistyvät luovuus, kädentaidot ja vastuullinen suhtautuminen materiaaleihin.
Myyjän tarina
“Sataiteen syntyy siellä, missä epätäydellisyys lakkaa olemasta vika ja muuttuu kieleksi.”
Vincenzo Raimondo on Palermossa syntynyt ja siellä aktiivinen etelän italialainen nykytaiteilija. Itseoppinut, hän kehittää henkilökohtaista maalaustaiteellista tutkimustaan, joka kulkee materiaalisen abstraktion, minimalistisen ja nykyfiguraation halki ilman, että noudattaisi jäykkiä tyylijärjestelmiä.
Hänen maalauksensa saa muotonsa arjen havainnoinnista: tavalliset esineet, muistot, kulttuuriset symbolit ja emotionaaliset fragmentit muuttuvat imgiksi, joka kykenee luomaan suoraviivan dialogin katselijan kanssa. Merkki, aine ja tyhjyys muodostavat olennaisen osan visuaalisesta narratiivista.
Aineksena vuosien saatossa hän on osallistunut Palermo-alueen taide-tapahtumiin, ryhmä- ja impromptu-näyttelyihin, kypsyttäen kieltä, joka yhdistää visuaalisen välittömyyden ja tunne-tutkimuksen. Hänen läsnäolonsa paikallisissa taidealoitteissa ja kulttuuritapahtumissa on myötävaikuttanut itsenäisen ja johdonmukaisen uran rakentamiseen.
Kokemuksista merkittävimpiä ovat osallistuminen Palermoissa järjestettyihin ryhmänäyttelyihin ja taide-tapahtumiin sekä näyttelytoiminta nykyisen sisilialaisen luovuuden kentän yhteydessä.
Vuonna 2015 ja 2016 hän oli finalistina Sunday Painters -kansallisessa kilpailussa, jonka La Stampa järjesti Artissima-kokonaisuudessa, erottuen tuhansien osallistuvien taiteilijoiden joukosta. Vuonna 2016 hän sai Kritiikin palkinnon, tunnustus, joka on merkinnyt merkittävää virstanpylvästä hänen oman taiteellisen identiteettinsä muotoutumisessa.
Vincenzo Raimondon tuotanto kehittyy eri teemasarjojen kautta. Näistä Fly-sarja on yksi tunnistettavimmista: minimalistisia ja runollisia koostumuksia, joissa pienet kelluvat elementit herättävät keveyden, muistin ja paosta halun tunteen. Tämän tutkimuksen rinnalla elävät materiaaliset teokset, nykyiset tulkinnat Sisilian kulttuurista sekä teokset, jotka ammentavat populaarin ja elokuvallisen maailman kuvastoista.
Jokainen teos syntyy vaistollisesta ja kokeilevasta prosessista, jossa epätäydellisyys otetaan vastaan osana autenttista luovaa polkua. Raakoja pintoja, kerrostumia, tahditetun epäjatkuvat merkit ja aineellisuus eivät piiloteta, vaan niitä arvostetaan teoksen elävien jälkiena.
Raimondon mukaan taide ei ole pelkkää koristelua, vaan tunteellinen läsnäolo: suora ja vilpitön tapa muuttaa kokemuksia, muistoja ja havaintoja nykyaikaisiksi kuvastoiksi.
Kääntänyt Google Translate2 taulua 70 × 34 cm
Kaksi maailmaa, kaukana toisistaan, koskettavat toisiaan mustalla taustalla, kuin yö olisi päättänyt tehdä näytännön kohtaamisesta, joka ei olisi pitänyt tapahtua. Maya ja Magà, joihin kuuluvat erilaisista tarinoista, kohtaavat tässä vastakkain.
Ei ole kyse selkeästä rakkauden kohtauksesta, koska se olisi liian helppoa, ja ihmisyys riistäytyy jo tarpeeksi helposti saavutettavien asioiden käytöstä. Pikemminkin salainen yhteisymmärrys, katse, joka ylittää rajat, aikakaudet ja kuulumiset. Black & Glow -sarja sytyttää juuri tämän: ikoniset hahmot, muisti, valo ja nostalgia, muuntaen ne pieneksi uudeksi tarinaksi.
Herkkä ja ovela diptyykki, jossa rakkaus ei selitetä: se aistitaan. Ja kerran, uskomattoman, riittää tällä kertaa.
***
Black Glow
Tämän uuden sarjan myötä taiteilija avaa polun, joka on synkempi, graafisempi ja teatterimaisempi. Musta tausta ei ole vain taustaa: siitä tulee ainetta, tunnelmaa, syvä tila, josta hahmot näyttäytyvät ilmiömäisinä valonhehkun ranksain alueina.
Työ leikkii varjon ja kirkkauden kontrastilla: valkoiset viivat, äkilliset heijastukset, lämpimän ja viileän värin kosketukset rikkovat pimeyttä ja antavat liikkeen sommittelulle. Aiheita voi muuttaa, mutta sarjan ydin pysyy tekniikassa: impulsivinen, kirkas, melkein yönomainen maalaus, jossa musta ei tukahduta kuvaa, vaan sytyttää sen.
Se on sarja, joka palauttaa pop-kielen, mutta vie sen hieman aikuisempaan, karkeampaan, vähemmän koristeltuun ulottuvuuteen. Hahmot muuttuvat visuaalisiksi puitteiksi valon, luonteen, ironian ja läsnäolon kertomiseen.
Lyhyesti: kontrastien peli, jossa pimeys on näyttämö ja valkoinen on…
***Vastuunalainen varoitus***
Jokainen teos syntyy taiteellisen ilmaisun ja käsityöperinteen kohtaamisesta. Maalaus on luovan työn pääelementti, kun taas tuki (kankaala ja materiaalit) on olennainen osa huolellista ja tietoista tuotantoprosessia. Käytetyt maalauspinnat valitaan erityisen huolellisesti laadun ja, mahdollisuuksien mukaan, ympäristöystävällisyyden perusteella, suosien kierrätettyjä tai vähän ympäristöä kuormittavia materiaaleja. Joissakin tapauksissa tuet voivat olla käsityönä toteutettuja tai viimeisteltyjä, jopa materiaalien uudelleenkäytön kautta. Mahdolliset pienet epäkohdat tuessa eivät ole virheitä, vaan osoitus prosessin käsityöstä ja tuotteen käsityöläisyydestä. Tälläkään ei missään tapauksessa heikennä teoksen taiteellista arvoa tai eheyden laatua, vaan vahvistaa sen ainutlaatuisuutta. Jokainen maalaus on siten yksilöllinen kappale, jonka luomisessa yhdistyvät luovuus, kädentaidot ja vastuullinen suhtautuminen materiaaleihin.
Myyjän tarina
“Sataiteen syntyy siellä, missä epätäydellisyys lakkaa olemasta vika ja muuttuu kieleksi.”
Vincenzo Raimondo on Palermossa syntynyt ja siellä aktiivinen etelän italialainen nykytaiteilija. Itseoppinut, hän kehittää henkilökohtaista maalaustaiteellista tutkimustaan, joka kulkee materiaalisen abstraktion, minimalistisen ja nykyfiguraation halki ilman, että noudattaisi jäykkiä tyylijärjestelmiä.
Hänen maalauksensa saa muotonsa arjen havainnoinnista: tavalliset esineet, muistot, kulttuuriset symbolit ja emotionaaliset fragmentit muuttuvat imgiksi, joka kykenee luomaan suoraviivan dialogin katselijan kanssa. Merkki, aine ja tyhjyys muodostavat olennaisen osan visuaalisesta narratiivista.
Aineksena vuosien saatossa hän on osallistunut Palermo-alueen taide-tapahtumiin, ryhmä- ja impromptu-näyttelyihin, kypsyttäen kieltä, joka yhdistää visuaalisen välittömyyden ja tunne-tutkimuksen. Hänen läsnäolonsa paikallisissa taidealoitteissa ja kulttuuritapahtumissa on myötävaikuttanut itsenäisen ja johdonmukaisen uran rakentamiseen.
Kokemuksista merkittävimpiä ovat osallistuminen Palermoissa järjestettyihin ryhmänäyttelyihin ja taide-tapahtumiin sekä näyttelytoiminta nykyisen sisilialaisen luovuuden kentän yhteydessä.
Vuonna 2015 ja 2016 hän oli finalistina Sunday Painters -kansallisessa kilpailussa, jonka La Stampa järjesti Artissima-kokonaisuudessa, erottuen tuhansien osallistuvien taiteilijoiden joukosta. Vuonna 2016 hän sai Kritiikin palkinnon, tunnustus, joka on merkinnyt merkittävää virstanpylvästä hänen oman taiteellisen identiteettinsä muotoutumisessa.
Vincenzo Raimondon tuotanto kehittyy eri teemasarjojen kautta. Näistä Fly-sarja on yksi tunnistettavimmista: minimalistisia ja runollisia koostumuksia, joissa pienet kelluvat elementit herättävät keveyden, muistin ja paosta halun tunteen. Tämän tutkimuksen rinnalla elävät materiaaliset teokset, nykyiset tulkinnat Sisilian kulttuurista sekä teokset, jotka ammentavat populaarin ja elokuvallisen maailman kuvastoista.
Jokainen teos syntyy vaistollisesta ja kokeilevasta prosessista, jossa epätäydellisyys otetaan vastaan osana autenttista luovaa polkua. Raakoja pintoja, kerrostumia, tahditetun epäjatkuvat merkit ja aineellisuus eivät piiloteta, vaan niitä arvostetaan teoksen elävien jälkiena.
Raimondon mukaan taide ei ole pelkkää koristelua, vaan tunteellinen läsnäolo: suora ja vilpitön tapa muuttaa kokemuksia, muistoja ja havaintoja nykyaikaisiksi kuvastoiksi.
Kääntänyt Google TranslateTiedot
Taiteilija
Vincenzo Raimondo
Editio
Alkuperäinen
Myyjä
Suoraan taiteilijalta
Myydään kehysten kanssa
Ei
Taideteoksen nimi
Black glow #13
Tekniikka
Akryylimaalaus
Signeeraus
Käsin signeerattu
Alkuperämaa
Italia
Vuosi
2026
Kunto
Hyvä
Väri
Monivärinen
Leveys
70 cm
Leveys
34 cm
Paino
1 g
Kuvaus/aihe
Muotokuva
Tyyli
Pop-taide
Ajanjakso
2020-
Myynyt käyttäjä
