Sergio Romero - Entrelazamiento 3






Hänellä on maisterin tutkinto elokuvasta ja visuaalisista taiteista; kokenut kuraattori, kirjoittaja ja tutkija.
Catawikin ostaja turva
Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot
Trustpilot 4.4 | 135773 arvostelua
Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.
Sergio Romero, Entrelazamiento 3, alkuperäinen akryylimaalaus abstraktin ekspressionismin tyylissä, tehty vuonna 2026, 50 × 60 cm, 300 g, käsin signeerattu, kotoisin Espanjasta, myydään suoraan taiteilijalta, 2020 jälkeinen kausi.
Myyjän antama kuvaus
Tämä teos kuuluu äskettäin syntyneeseen maalaustutkimukseen, jossa automaattinen ele, tilallinen rakenne ja symbolinen toisto muuttuvat samaksi visuaaliseksi kielikieleksiksi. Vaikka ensi silmäyksellä ne saattavat vaikuttaa purkauksilta tai spontaanilta, jokainen syntyy havainnointi- ja puhdistusprosessista, joka on peräisin paljon arkkitehtimaisemman ja tarkemman aikaisemman teoksen kautta, jota on kehitetty vuosien saatossa tussilla, lineaarisella luonnostelulla ja tilan manuaalisella rakentamisella.
Tässä uudessa sarjassa tuo tarkkuus ei katoa: se muuttuu.
Viiva ei enää käyttäydy pelkästään contourina tai rakenteena, vaan se alkaa toimia myös energiana, rytminä ja fyysisenä laajenemisena pinta-alalla. Ele vapautuu, mutta sisäinen järjestelmä säilyy. Merkinnät toistuvat, reitit risteävät, jännitteet tasapainottuvat ja tila määritellään näkymättömän arkkitehtuurin kautta, joka pitää koko koostumuksen koossa.
Jokainen teos toimii liikkeessä olevana mentaalisena karttana: muistikerrokset, impulssit, reitit ja emotionaaliset rakenteet, jotka elävät saman tasopinnan sisällä. Näennäinen kaaos läpäistään tietoisen päätösten kautta tiheyden, tyhjiön, tasapainon, kyllästymisen ja visuaalisen suunnan suhteen.
Ruutujen, kiertojen, hermoviivojen ja pyöreiden ytimien toisto luo oman kielensä, joka on tunnistettavissa koko sarjassa. Kyse ei ole onnettomuudesta eikä pelkästä automaattisuudesta, vaan tutkimuksesta siihen, miten ajatusten, jännitteiden ja herkkien tuntemusten voi kääntää nykyaikaiseksi maalaustaiteen kirjoitukseksi.
Akryylimaalaus korvaa tässä osan piirustuksen teknisen jäykkyyden kehosta ja fyysisyydellä. Teos ei ole enää vain rakennettu, vaan myös tapahtuu. Viiva säilyttää liikkeen muiston, ajan ja suoran eleen, pitäen aina saman visuaalisen leiman, joka määrittelee tutkimuksen kokonaisuuden.
Nämä teokset liikkuvat välillä:
- piirustuksen ja maalaamisen välillä
- kontrollin ja laajentumisen välillä
- arkkitehtuurin ja automaation välillä
- kirjoituksen ja abstraktion välillä.
Tuloksena on sarja, joka ehdottaa omaa visuaalista kieltä, jossa eleellinen intensiteetti coexists with strictly internal structure and where every composition acts as a direct extension of a mental, emotional and spatial system in permanent transformation.
Tämä teos kuuluu äskettäin syntyneeseen maalaustutkimukseen, jossa automaattinen ele, tilallinen rakenne ja symbolinen toisto muuttuvat samaksi visuaaliseksi kielikieleksiksi. Vaikka ensi silmäyksellä ne saattavat vaikuttaa purkauksilta tai spontaanilta, jokainen syntyy havainnointi- ja puhdistusprosessista, joka on peräisin paljon arkkitehtimaisemman ja tarkemman aikaisemman teoksen kautta, jota on kehitetty vuosien saatossa tussilla, lineaarisella luonnostelulla ja tilan manuaalisella rakentamisella.
Tässä uudessa sarjassa tuo tarkkuus ei katoa: se muuttuu.
Viiva ei enää käyttäydy pelkästään contourina tai rakenteena, vaan se alkaa toimia myös energiana, rytminä ja fyysisenä laajenemisena pinta-alalla. Ele vapautuu, mutta sisäinen järjestelmä säilyy. Merkinnät toistuvat, reitit risteävät, jännitteet tasapainottuvat ja tila määritellään näkymättömän arkkitehtuurin kautta, joka pitää koko koostumuksen koossa.
Jokainen teos toimii liikkeessä olevana mentaalisena karttana: muistikerrokset, impulssit, reitit ja emotionaaliset rakenteet, jotka elävät saman tasopinnan sisällä. Näennäinen kaaos läpäistään tietoisen päätösten kautta tiheyden, tyhjiön, tasapainon, kyllästymisen ja visuaalisen suunnan suhteen.
Ruutujen, kiertojen, hermoviivojen ja pyöreiden ytimien toisto luo oman kielensä, joka on tunnistettavissa koko sarjassa. Kyse ei ole onnettomuudesta eikä pelkästä automaattisuudesta, vaan tutkimuksesta siihen, miten ajatusten, jännitteiden ja herkkien tuntemusten voi kääntää nykyaikaiseksi maalaustaiteen kirjoitukseksi.
Akryylimaalaus korvaa tässä osan piirustuksen teknisen jäykkyyden kehosta ja fyysisyydellä. Teos ei ole enää vain rakennettu, vaan myös tapahtuu. Viiva säilyttää liikkeen muiston, ajan ja suoran eleen, pitäen aina saman visuaalisen leiman, joka määrittelee tutkimuksen kokonaisuuden.
Nämä teokset liikkuvat välillä:
- piirustuksen ja maalaamisen välillä
- kontrollin ja laajentumisen välillä
- arkkitehtuurin ja automaation välillä
- kirjoituksen ja abstraktion välillä.
Tuloksena on sarja, joka ehdottaa omaa visuaalista kieltä, jossa eleellinen intensiteetti coexists with strictly internal structure and where every composition acts as a direct extension of a mental, emotional and spatial system in permanent transformation.
