Valerie Cerno (1906-?) - Blumenstillleben

10
päivät
15
tuntia
15
minuuttia
41
sekuntia
Aloitustarjous
€ 1
Ei pohjahintaa
Marie Gebhardt
asiantuntija
Arvio  € 250 - € 300
Tarjouksia ei ole tehty

Catawikin ostaja turva

Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot

Trustpilot 4.4 | 136487 arvostelua

Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.

Blumenstillleben on saksalainen 20th‑century öljy/öljyvärimaalattu asetelma kukkien kanssa, otsikolla Blumenstillleben, myyty kehyksen kanssa.

Tekoälyavusteinen yhteenveto

Myyjän antama kuvaus

Mitat mukaan lukien kehyksen:

B 89,5
H 49cm
T 4,5cm

Mitat ilman kehyksiä:

B 80,4
H 40,1

Still Life with Flowers

* Nimi: Valerie Cerno
* Työnimi: Valerie Czernotzky
* Syntymänimi: Valerie Czernotzky
* Syntynyt: 1906 Wienissä
* Toiminta: itävaltalainen taiteilija, ilmeisesti erityisesti tunnettu
* suurikokoisista öljyteoksista
* kukkamaalaustöistä
* näyttelyt Innsbruckissa ja Viinikassa
* Mainittu näyttely: „Glass Palace“ / „Glaspalast“

Valerie Cerno (s. Valerie Czernotzky) – „Still Life with Flowers“ | Suurikokoinen autenttinen kukkamaalaus öljyssä | Itävaltalainen taiteilija, Wien / Innsbruck, 1900-luvulla

Tässä esineessä on kyse suuresta autenttisesta öljymaalauksesta, joka kuvaa itävaltalaisen taiteilijan Valerie Cerno (syn. Valerie Czernotzky), syntynyt 1906 Wienissä. Teos on klassinen kukkavaasiin sijoitettu asetelmamaalaus ja edustaa hänen tunnettua korkealaatuisten kukkamaalausten tuotantoa.

Valerie Cerno vaikutti ilmeisesti 1900-luvun Itävallassa asettuneena taiteilijana, jonka teokset herättivät kiinnostusta erityisesti Wienissä ja Innsbruckissa. On säilynyt tieto menestyksekkäästä näyttelytoiminnasta myönteisellä vastaanotolla itävaltalaisessa taidekaupassa. Erityisesti hänen kukka-asetelmansa ja koristeelliset asetelmat olivat kysyttyjä ja niillä on osoitettu hyviä myyntimahdollisuuksia Wienin taidemarkkinoilla. Historiallisesta Glaspalastiin liittyvistä maininnoista voidaan lisäksi päätellä kohotettu näyttely-ympäristö.

Objekti kuvaus ja fysikaalinen kunto

Maalaus on vaakasuuntaisessa formaatissa ja sen pituus antaa voimakkaan koristeellisen läsnäolon. Kokonaisvaikutus on erittäin näyttävä ja laadukas.

Mitat mukaan lukien kehyksen:
Leveys: 89,5 cm
Korkeus: 49 cm
Paksuus: 4,5 cm

Mitat ilman kehyksiä (näkyvä kuva):
Leveys: 80,4 cm
Korkeus: 40,1 cm

Työ on signeerattu „CERNO“ oikean alanurkkaan. Allekirjoitus on siisti ja vastaa teoksen tyyliä.

Maalaus on öljymaalattu (myös akryylikin olisi mahdollinen), epäiltävästi kankaalle venytettynä vakaalle teolliselle-kullerilaudalle. Kuva-aines on esillä aikakaudelle ominaisessa koristeellisessa kehyksessä, joka korostaa teoksen näyttävyyttä.

Taiteellisen sommittelun analyysi

Tämä teos on klassinen kukkamaalaus 1900-luvun eurooppalaisen salonkimaalauksen perinteessä.

Keskellä on runsas vaaleanpunaisen, roosamaisen ja syvän punaisen ruusukimppu, esillä koristeellisessa maljakossa. Sommittelu on vaakasuuntainen ja suunnattu tasapainon, värien voimakkuuden ja tilallisen harmonian välillä.

Vasemman kuvanpuoliskon hallitsevat herkut pastellisävyiset ruusut, kun taas oikea puoli saa visuaalisen tasapainon syvempien, tummanpunertavien ruusujen kautta. Tämä kontrasti luo jännitettä ja samalla tasapainoisen kokonaisuuden.

Erityisen huomattavaa on kukkien terälehtien maalaustekniikka: kukin ruusu on huolellisesti lasuurattu ja arvosävyihin hienosäätetty. Lehdet ja oksat rytmittävät kompositiota ja antavat teokselle liikkeen.

Vapaat terälehdet etualalla vahvistavat luonnollisen elinvoimaisuuden vaikutelmaa ja antavat teokselle sen romanttisen eleganttisen ilmeen, joka on tyypillinen korkealaatuiselle kukkagalleria-salonimaalaukselle.

Ikonografia ja tyylinen luokitus

Kukkamaalaus kantaa sekä koristeellista että symbolista merkitystä.

Ruusut symboloivat perinteisesti:
Rakkautta
Häviämistä / ohikiitävyyttä
Kauneutta
Eleganssia
Tunnekasta syvyyttä

Draama liikkuu tyylillisesti klassisen asetelma-maalauksen, koristeellisen Wienin salonitaiteen ja myöhäisakateemisen kukkamaalauksen välimaastossa.

Lämpimän taustan neutraaliin beigen sävyihin vetää katseen täysin kukkakuviin. Valonlähde on pehmeä ja tasainen, jolloin kukat erottuvat melkein kolmiulotteisesti.

Väripaletti muodostaa tietoisesti harmonisen kokonaisuuden:
Rósa
Karminpunainen
Kreemivalkoinen
Vihreät sävyt
Lämpimät okkeri- ja beigepäivät

Tämä tonaalimaailma luo ylellisen ja samalla elegantin visuaalisen vaikutelman.

Taiteellinen konteksti: Valerie Cerno

Valerie Cerno kuuluu 20. vuosisadan taiteilijoihin, jotka erityisesti työskentivät korkealaatuisen koristeellisen maalaamisen parissa. Hänen teoksensa vetoavat yleisöön, joka arvostaa klassista kauneutta, teknistä tarkkuutta ja ajattomia aiheita.

Nykyaikaisesti kukkamaalaus nautti pitkään suurta suosiota Itävallan taidemarkkinoilla. Tällaiset teokset ovat tyypillisesti myyty gallerioiden, näyttelyiden ja korkeatasoisten taidekauppojen kautta.

Maininta syntymänimestä Valerie Czernotzky on taidehistoriallisesti relevanttia, koska teokset ovat voineet tulla dokumentoiduiksi eri elämänvaiheiden mukaan eri nimillä.

Allekirjoitusmuoto CERNO viittaa tietoisesti taiteilijan käyttämään lyhennetykseen, jota taidekaupassa on yleisesti suosittu.

Tekniikka ja toteutus

Tässä kohteessa on kyse käsin maalatusta autenttisesta teoksesta.

Tekniikka: öljy kankaalle
Tyyli: kukkamaalaus / salonimaalaukset
Aika: 1900-luku
Allekirjoitus: oikea alareuna „CERNO“
Formaatti: vaakamuoto

Toteutus viittaa rutiininomaiseen, teknisesti hallittuun käteen. Erityisesti kukkien yksityiskohtien hienostunut maalaus ja hallittu valonlasku osoittavat korkeaa maalausteknistä varmuutta.

Pinnan sävytys on harmoninen ja eheä. Sienna-kynän ja siveltimen käyttö ulottuu tarkkaan yksityiskohtiin kukissa ja pehmeämpiin siirtymiin taustalla.

Kehtaus ja esitys

Kehys täydentää teoksen koristeellista vaikutelmaa ja tukee maalauksen näyttävää luonnetta.

Laajan vaakamuodon ansiosta teos soveltuu erinomaisesti seinätaideteokseksi kodin tiloihin, salongeihin, vastaanottotiloihin tai klassisiin sisustuksiin.

Tällaisen mittakaavan kukkamaalaukset ovat perinteisesti kysyttyjä taidemarkkinoilla sen koristeellisen vaikutelman vuoksi.

Kunto

Maalaus esittää kokonaisuutena visuaalisesti viehättävää kuntoa.
Kuva-alue: erinomainen yleiskunto
Värit: raikkaat ja yhtenäiset
Allekirjoitus: selvästi havaittavissa
Kehyksessä: vanhenemisen aiheuttamia käytön jälkiä mahdollisesti

Tämän valokuvan perusteella ei ole ilmeisiä vakavia vaurioita kuten massiivisia kankaan repeytymiä, voimakkaita värionsa, eikä havaittavia restaurointeja.

Tarkan konservointitason arvion antaa vain paikan päällä tapahtuva arviointi.

Kulttuurihistoriallinen merkitys ja tulkinta

Tämä teos on kaunis esimerkki 1900-luvun itävaltalaisesta kukkamaalauksesta.

Se edustaa erästä dekoratiivisen taiteen muotoa, joka asettaa tietoisesti kauneuden, harmonian ja esteettisen rauhan etualalle. Verrattuna kokeellisiin taidesuuntaumisiin, tämä maalaus keskittyy tekniseen mestarillisuuteen, väriaistiin ja ajattomiin aiheisiin.

Teoksella on siksi sekä koristeellinen että kulttuurihistoriallinen arvo ilmaisuna eurooppalaisesta salonitaiteesta.

Erityisen huomionarvoista on yhdistelmä korkeaa koristeellista laatua, suurta formaattia ja selkeää taiteilijasidonnaisuutta.

Harvemmin dokumentoidut itävaltalaiset taiteilijattarien teokset liikkuvat usein alle suurten kansainvälisten nimien hinnan, mutta ne voivat koristeellisen laadun ja harvinaisuuden vuoksi olla houkutteleva keräilyarvo.

Yhteenveto arkistoon

Tämä teos on edustava autenttinen kukkamaalaus itävaltalaiselta taiteilijalta Valerie Cerno. Se yhdistää koristeellisen eleganssin, teknisen tarkkuuden ja klassisen kukkamaalauksen estetiikan suurella liikkumisvaralla olevalle öljyteokselle sekä tilan täyttävälle vaikutukselle.

Teoksella on sekä koristeellinen että keräilyarvo ja se vetoaa klassisen kukkamaalauksen faneihin sekä 20. vuosisadan Itävallan taidekeräilijöihin.

Otsikko
„Still Life with Flowers“ – suurella formaatilla autenttinen kukkamaalaus Valerie Cerno

Taiteilija
Valerie Cerno (s. Valerie Czernotzky, Wien 1906)

Objekti
Aito maalaus
Öljy kankaalle
Allekirjoitettu alhaalla oikealla: Cerno

Mitat mukaan lukien kehyksen
89,5 × 49 × 4,5 cm

Mitat ilman kehyksiä
80,4 × 40,1 cm

Tyyli
Kukkamaalaus / Itävallan salonimaalauksia 1900-luvulla

Kunto
Erittäin hyvä visuaalinen yleiskunto

Merkitys
Koristeellisesti laadukas kukkamaalaus yhdeltä 1900-luvun itävaltalaiselta taiteilijalta

Huomio: mittojen arvioinnissa katso erityisesti kuvia (olen usein ottanut mitat kameralla). Mittaus elektroniikkamenetelmillä voi olla epätarkka, ja joskus kuvaus on siirretty väärin. Pyydän tarkistamaan oikeat mitat millin tarkkuudella ennen ostoa, jos ne ovat erittäin tärkeitä.

Huomioi, että kaikki aikaisemmat arviot teoksen ajallisesta sijoittamisesta tehdään parhaan tiedon mukaan, mutta niille ei voida antaa takuuta tai oikeutta oikeellisuuteen. Täysi varmuus edellyttää materiaalianalyysiä. Tarjoa vain, jos sinulla on riittävä asiantuntemus tehdäksesi itse ajallisen sijoittamisen annettujen kuvien perusteella. Myyjä ja CataWiki -asiantuntijat eivät vastaa virheellisestä ajoituksesta. Tarkastathan siksi ainoastaan kuvat relevantteina kuvausominaisuuksina.

Mitat mukaan lukien kehyksen:

B 89,5
H 49cm
T 4,5cm

Mitat ilman kehyksiä:

B 80,4
H 40,1

Still Life with Flowers

* Nimi: Valerie Cerno
* Työnimi: Valerie Czernotzky
* Syntymänimi: Valerie Czernotzky
* Syntynyt: 1906 Wienissä
* Toiminta: itävaltalainen taiteilija, ilmeisesti erityisesti tunnettu
* suurikokoisista öljyteoksista
* kukkamaalaustöistä
* näyttelyt Innsbruckissa ja Viinikassa
* Mainittu näyttely: „Glass Palace“ / „Glaspalast“

Valerie Cerno (s. Valerie Czernotzky) – „Still Life with Flowers“ | Suurikokoinen autenttinen kukkamaalaus öljyssä | Itävaltalainen taiteilija, Wien / Innsbruck, 1900-luvulla

Tässä esineessä on kyse suuresta autenttisesta öljymaalauksesta, joka kuvaa itävaltalaisen taiteilijan Valerie Cerno (syn. Valerie Czernotzky), syntynyt 1906 Wienissä. Teos on klassinen kukkavaasiin sijoitettu asetelmamaalaus ja edustaa hänen tunnettua korkealaatuisten kukkamaalausten tuotantoa.

Valerie Cerno vaikutti ilmeisesti 1900-luvun Itävallassa asettuneena taiteilijana, jonka teokset herättivät kiinnostusta erityisesti Wienissä ja Innsbruckissa. On säilynyt tieto menestyksekkäästä näyttelytoiminnasta myönteisellä vastaanotolla itävaltalaisessa taidekaupassa. Erityisesti hänen kukka-asetelmansa ja koristeelliset asetelmat olivat kysyttyjä ja niillä on osoitettu hyviä myyntimahdollisuuksia Wienin taidemarkkinoilla. Historiallisesta Glaspalastiin liittyvistä maininnoista voidaan lisäksi päätellä kohotettu näyttely-ympäristö.

Objekti kuvaus ja fysikaalinen kunto

Maalaus on vaakasuuntaisessa formaatissa ja sen pituus antaa voimakkaan koristeellisen läsnäolon. Kokonaisvaikutus on erittäin näyttävä ja laadukas.

Mitat mukaan lukien kehyksen:
Leveys: 89,5 cm
Korkeus: 49 cm
Paksuus: 4,5 cm

Mitat ilman kehyksiä (näkyvä kuva):
Leveys: 80,4 cm
Korkeus: 40,1 cm

Työ on signeerattu „CERNO“ oikean alanurkkaan. Allekirjoitus on siisti ja vastaa teoksen tyyliä.

Maalaus on öljymaalattu (myös akryylikin olisi mahdollinen), epäiltävästi kankaalle venytettynä vakaalle teolliselle-kullerilaudalle. Kuva-aines on esillä aikakaudelle ominaisessa koristeellisessa kehyksessä, joka korostaa teoksen näyttävyyttä.

Taiteellisen sommittelun analyysi

Tämä teos on klassinen kukkamaalaus 1900-luvun eurooppalaisen salonkimaalauksen perinteessä.

Keskellä on runsas vaaleanpunaisen, roosamaisen ja syvän punaisen ruusukimppu, esillä koristeellisessa maljakossa. Sommittelu on vaakasuuntainen ja suunnattu tasapainon, värien voimakkuuden ja tilallisen harmonian välillä.

Vasemman kuvanpuoliskon hallitsevat herkut pastellisävyiset ruusut, kun taas oikea puoli saa visuaalisen tasapainon syvempien, tummanpunertavien ruusujen kautta. Tämä kontrasti luo jännitettä ja samalla tasapainoisen kokonaisuuden.

Erityisen huomattavaa on kukkien terälehtien maalaustekniikka: kukin ruusu on huolellisesti lasuurattu ja arvosävyihin hienosäätetty. Lehdet ja oksat rytmittävät kompositiota ja antavat teokselle liikkeen.

Vapaat terälehdet etualalla vahvistavat luonnollisen elinvoimaisuuden vaikutelmaa ja antavat teokselle sen romanttisen eleganttisen ilmeen, joka on tyypillinen korkealaatuiselle kukkagalleria-salonimaalaukselle.

Ikonografia ja tyylinen luokitus

Kukkamaalaus kantaa sekä koristeellista että symbolista merkitystä.

Ruusut symboloivat perinteisesti:
Rakkautta
Häviämistä / ohikiitävyyttä
Kauneutta
Eleganssia
Tunnekasta syvyyttä

Draama liikkuu tyylillisesti klassisen asetelma-maalauksen, koristeellisen Wienin salonitaiteen ja myöhäisakateemisen kukkamaalauksen välimaastossa.

Lämpimän taustan neutraaliin beigen sävyihin vetää katseen täysin kukkakuviin. Valonlähde on pehmeä ja tasainen, jolloin kukat erottuvat melkein kolmiulotteisesti.

Väripaletti muodostaa tietoisesti harmonisen kokonaisuuden:
Rósa
Karminpunainen
Kreemivalkoinen
Vihreät sävyt
Lämpimät okkeri- ja beigepäivät

Tämä tonaalimaailma luo ylellisen ja samalla elegantin visuaalisen vaikutelman.

Taiteellinen konteksti: Valerie Cerno

Valerie Cerno kuuluu 20. vuosisadan taiteilijoihin, jotka erityisesti työskentivät korkealaatuisen koristeellisen maalaamisen parissa. Hänen teoksensa vetoavat yleisöön, joka arvostaa klassista kauneutta, teknistä tarkkuutta ja ajattomia aiheita.

Nykyaikaisesti kukkamaalaus nautti pitkään suurta suosiota Itävallan taidemarkkinoilla. Tällaiset teokset ovat tyypillisesti myyty gallerioiden, näyttelyiden ja korkeatasoisten taidekauppojen kautta.

Maininta syntymänimestä Valerie Czernotzky on taidehistoriallisesti relevanttia, koska teokset ovat voineet tulla dokumentoiduiksi eri elämänvaiheiden mukaan eri nimillä.

Allekirjoitusmuoto CERNO viittaa tietoisesti taiteilijan käyttämään lyhennetykseen, jota taidekaupassa on yleisesti suosittu.

Tekniikka ja toteutus

Tässä kohteessa on kyse käsin maalatusta autenttisesta teoksesta.

Tekniikka: öljy kankaalle
Tyyli: kukkamaalaus / salonimaalaukset
Aika: 1900-luku
Allekirjoitus: oikea alareuna „CERNO“
Formaatti: vaakamuoto

Toteutus viittaa rutiininomaiseen, teknisesti hallittuun käteen. Erityisesti kukkien yksityiskohtien hienostunut maalaus ja hallittu valonlasku osoittavat korkeaa maalausteknistä varmuutta.

Pinnan sävytys on harmoninen ja eheä. Sienna-kynän ja siveltimen käyttö ulottuu tarkkaan yksityiskohtiin kukissa ja pehmeämpiin siirtymiin taustalla.

Kehtaus ja esitys

Kehys täydentää teoksen koristeellista vaikutelmaa ja tukee maalauksen näyttävää luonnetta.

Laajan vaakamuodon ansiosta teos soveltuu erinomaisesti seinätaideteokseksi kodin tiloihin, salongeihin, vastaanottotiloihin tai klassisiin sisustuksiin.

Tällaisen mittakaavan kukkamaalaukset ovat perinteisesti kysyttyjä taidemarkkinoilla sen koristeellisen vaikutelman vuoksi.

Kunto

Maalaus esittää kokonaisuutena visuaalisesti viehättävää kuntoa.
Kuva-alue: erinomainen yleiskunto
Värit: raikkaat ja yhtenäiset
Allekirjoitus: selvästi havaittavissa
Kehyksessä: vanhenemisen aiheuttamia käytön jälkiä mahdollisesti

Tämän valokuvan perusteella ei ole ilmeisiä vakavia vaurioita kuten massiivisia kankaan repeytymiä, voimakkaita värionsa, eikä havaittavia restaurointeja.

Tarkan konservointitason arvion antaa vain paikan päällä tapahtuva arviointi.

Kulttuurihistoriallinen merkitys ja tulkinta

Tämä teos on kaunis esimerkki 1900-luvun itävaltalaisesta kukkamaalauksesta.

Se edustaa erästä dekoratiivisen taiteen muotoa, joka asettaa tietoisesti kauneuden, harmonian ja esteettisen rauhan etualalle. Verrattuna kokeellisiin taidesuuntaumisiin, tämä maalaus keskittyy tekniseen mestarillisuuteen, väriaistiin ja ajattomiin aiheisiin.

Teoksella on siksi sekä koristeellinen että kulttuurihistoriallinen arvo ilmaisuna eurooppalaisesta salonitaiteesta.

Erityisen huomionarvoista on yhdistelmä korkeaa koristeellista laatua, suurta formaattia ja selkeää taiteilijasidonnaisuutta.

Harvemmin dokumentoidut itävaltalaiset taiteilijattarien teokset liikkuvat usein alle suurten kansainvälisten nimien hinnan, mutta ne voivat koristeellisen laadun ja harvinaisuuden vuoksi olla houkutteleva keräilyarvo.

Yhteenveto arkistoon

Tämä teos on edustava autenttinen kukkamaalaus itävaltalaiselta taiteilijalta Valerie Cerno. Se yhdistää koristeellisen eleganssin, teknisen tarkkuuden ja klassisen kukkamaalauksen estetiikan suurella liikkumisvaralla olevalle öljyteokselle sekä tilan täyttävälle vaikutukselle.

Teoksella on sekä koristeellinen että keräilyarvo ja se vetoaa klassisen kukkamaalauksen faneihin sekä 20. vuosisadan Itävallan taidekeräilijöihin.

Otsikko
„Still Life with Flowers“ – suurella formaatilla autenttinen kukkamaalaus Valerie Cerno

Taiteilija
Valerie Cerno (s. Valerie Czernotzky, Wien 1906)

Objekti
Aito maalaus
Öljy kankaalle
Allekirjoitettu alhaalla oikealla: Cerno

Mitat mukaan lukien kehyksen
89,5 × 49 × 4,5 cm

Mitat ilman kehyksiä
80,4 × 40,1 cm

Tyyli
Kukkamaalaus / Itävallan salonimaalauksia 1900-luvulla

Kunto
Erittäin hyvä visuaalinen yleiskunto

Merkitys
Koristeellisesti laadukas kukkamaalaus yhdeltä 1900-luvun itävaltalaiselta taiteilijalta

Huomio: mittojen arvioinnissa katso erityisesti kuvia (olen usein ottanut mitat kameralla). Mittaus elektroniikkamenetelmillä voi olla epätarkka, ja joskus kuvaus on siirretty väärin. Pyydän tarkistamaan oikeat mitat millin tarkkuudella ennen ostoa, jos ne ovat erittäin tärkeitä.

Huomioi, että kaikki aikaisemmat arviot teoksen ajallisesta sijoittamisesta tehdään parhaan tiedon mukaan, mutta niille ei voida antaa takuuta tai oikeutta oikeellisuuteen. Täysi varmuus edellyttää materiaalianalyysiä. Tarjoa vain, jos sinulla on riittävä asiantuntemus tehdäksesi itse ajallisen sijoittamisen annettujen kuvien perusteella. Myyjä ja CataWiki -asiantuntijat eivät vastaa virheellisestä ajoituksesta. Tarkastathan siksi ainoastaan kuvat relevantteina kuvausominaisuuksina.

Tiedot

Taiteilija
Valerie Cerno (1906-?)
Myydään kehysten kanssa
Kyllä
Taideteoksen nimi
Blumenstillleben
Tekniikka
Öljymaalaus
Signeeraus
Signeerattu
Alkuperämaa
Saksa
Kunto
Hyvä
Leveys
49 cm
Leveys
89.5 cm
Kuvaus/aihe
Asetelma
Tyyli
Realismi
Myynyt käyttäjä
ItävaltaVerifioitu
219
Myydyt esineet
93.33%
Yksityinen

Samankaltaisia esineitä

Sinulle kategoriassa

Klassinen taide ja impressionismi