Santicri (1992) - Handle with Care

Santicri on osallistunut useisiin kansainvälisesti merkittäviin taidenäyttelyihin. Yksi merkittävimmistä oli vuonna 2022, jolloin hän esitteli teoksiaan Genovan arvostetussa Palazzo Grillo -palatsissa, ja vuonna 2023 hän oli läsnä New Yorkin International Contemporary Furniture Fair (ICFF) -tapahtumassa, laajentaen siten näkyvyyttään sekä kotimaassa että kansainvälisesti.
Santicri on valittu vuoden 2024 Artmayeurin Best-Selling Artists -listalle, joka on yksi taidealueen tunnetuimmista alustoista. Samana vuonna hänet lisättiin myös Catawiki-alustan kolmen eniten etsityn nimen joukkoon, mikä on osoitus hänen työnsä kasvavasta arvostuksesta. Nämä tunnustukset korostavat Santicrin poikkeuksellista lahjakkuutta ja kasvavaa näkyvyyttä nykyaikaisessa taidekentässä.

Tekniikka: Resin ja marmoripöly
Mitat: H13 x L15 x P13 cm
Tila: uusi
Aitoisuussertifikaatti - käsin signeerattu
Edition: rajoitettu erä 100 kpl

Yksinkertainen ja tunnistettava figuuri muuttuu johonkin toiseen. Pikkukaru, rakkauden ja suojelun symboli, säilyttää muotonsa mutta menettää toimintansa: ei ole enää kosketettavissa tai elettävissä kevyesti.

Pinta muuttaa teoksen kokonaisvaltaisesti havaintoa. Siltä kaukaa katsottuna tuttu, läheltä katsottuna tulee etäisemmäksi, lähes saavuttamattomaksi. Näin syntyy suorasanainen vastakkainasettelu siihen, mitä tunnemme ja mitä näemme.

Teos leikkii juuri tällä jännitteellä: toisaalta vetää puoleensa, toisaalta pitää etäisyyttä. Näin muotoutuu lapsuuteen liitetty kuva, joka tulkitaan nykykontekstissa ja jonka parissa teos muuttuu monimutkaisemmaksi ja vähemmän lohduttavaksi.

TOIMITUS TURVATTU!
Sarjanumeron voi olla eri kuin valokuvassa.

Syntynyt 1992 Maceratassa, Marche-alueella, italialainen taiteilija suoritti geometrian ja arkkitehtuurin opintoja, mikä johti siihen, että hän teki yhteistyötä resinista veistoksia valmistavan artesaanin kanssa. Siellä syntyi tarve löytää itsensä ja päästää luovuus valloilleen.
Hänen teoksiaan myydään ympäri maailmaa, ja hän tekee yhteistyötä gallerioiden kanssa Italiassa ja Euroopassa. Hän saa inspiraationsa suurilta mestareilta kuten Banksy, Shepard Fairey Obey, Basquiat, Keith Haring, KAWS, Yayoi Kusama, Takashi Murakami, Damien Hirst, Georgia O’Keeffe, Brook Andrew, Jeff Koons, Nicolas Party, Orlinski, Mr Brainwash, Space Invader, Warhol, Dillon Boy, Tracey Emin Art, Joan Miró, Dalí, Picasso ja Ai Weiwei, Joseph Klibansky, Kees Verkaade, Herman Brood, Bram Bogart, Ton Schulten, Marlene Dumas, Jan Schoonhoven, Roger Raveel, Nic Jonk, Chris Berens, Lucebert, Lita Cabellut, Bram Bogart, Marianne Houtkamp, Piero Gilardi, Vinicio Berti, Roberto Miniati, Nunziante, Rabarama, Panamarenko, Guy Vandenbranden, Jan Fabre, Corneille, Jan Desmarets, César, Arman, Robert Combas, Michel Macréau ja Pierre Soulages.
Joskus hän on sisällyttänyt taiteellisiin ilmaisuihinsa kuin Gucci, Prada, Nike, Adidas, Reebok, Streetart, Arte, art, YSL, Puma, Rolex, Swatch, Omega, Seiko, Breitling, Montblanc, Louis Vuitton, Hermes, Chanel, Christian Dior, Celine, Fendi, Air Jordan, Balenciaga, Valentino, Lego, Versace, Supreme, Mercedes, Ferrari, Lamborghini, Maserati, Rolls-Royce.
Hänen taiteensa on laajasti arvostettua eikä sitä voi puuttua street artin ja pop-artin maalaukset ja veistokset keräilijöiden sekä sarjakuvien fanien, Disney-harrastajien, Aku Ankan, Mikki Hiiri, Neiti Nykin, Rällää, Tintin, sarjakuvat, Cartier, Pokémon, pienoismallit, Zippo, Kartell, Eames, Vitra, Artemide, Artifort, Star Wars, Nintendo, kultaa ja jalokiviä keräilevien ihmisten kokoelmistakaan.
"Sillä ei ole koskaan helppoa luokitella omaa taiteitaan, yritän välittää sen, mitä silmäni näkee, tapani nähdä ympäröivä maailma ja käsittelen sen uudelleen designin keinoin, jotka istuvat hyvin modernin ajan kanssa: iskevän ja mieleenpainuvan."