VANTA - Strata II - NO RESERVE






Yli 10 vuotta kokemusta taidekaupasta, perusti oman gallerian.
5 € | ||
|---|---|---|
2 € |
Catawikin ostaja turva
Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot
Trustpilot 4.4 | 135815 arvostelua
Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.
VANTA on Strata II - NO RESERVE -teoksen tekijä, Itävallasta peräisin oleva alkuperäinen sekatekniikalla tehty abstrakti maalaus, 100 × 140 cm, vaakamuoto, käsin signeerattu, vuosi 2020+, erinomaisessa kunnossa.
Myyjän antama kuvaus
Strata
Strata on maalaussarja, joka rakentuu tiheiden vaakasuorien värikerrosten päälle — yksityiskohtaiset viivakentät, joiden leveys, sävy ja intensiteetti vaihtelevat, kerrostettu kankaalle kunnes muodostuu eräänlainen kromatisen tallenteen jäljennös. Jokainen teos näyttää melkein geologiselta, ikään kuin väri olisi ladottu ohuisiin sedimentteihin ja sitten paljastettu poikkileikkauksena, pigmentin vaakasuuri arkisto pannassa suspensiossa.
Sarja alkaa Gerhard Richterin Strip-maalausten inspiroimana, joissa värin digitaalinen viipalointi ja uudelleen järjestäminen tuottaa optisen tiheyden, joka liukuu mekaanisen ja maalausperinteen välimaastossa. Siitä keskustelu laajenee Bridget Rileyn kromaatilliseen tarkkuuteen, Sean Scullyn rytmisiin horisontaleihin, Daniel Burensin kyllästettyihin nauha-maalauskehiin sekä Agnes Martinin hiljaiseen rakenteelliseen logiikkaan — taiteilijoille, joille viiva, toisto ja intervalli kantavat teoksen painon.
Jokainen maalaus on rakennettu kankaalle kooltaan 140 × 100 cm vaakasuuntaisessa muodossa, viivat kulkevat koko pitkän akselin pituudelta. Teokset ovat sekoitettuja medioita — akryylimaalia, jota on levitetty käsin leikatuilla muoviviivatarkoitettujen sabluunojen kautta; leikatut osat siirretty muutaman millimetrin verran jokaisella siirrolla, jotta nauhat nousisivat käsin esiin. Effekti ammentaa näytönpainatuksen visuaalisesta kielestä, mutta pysyy täysin käsin tehtynä: jokaisessa viivassa on pieniä epäkohtia, hengittävät reunat ja hienovaraisia päällekkäisyyksiä, joissa yksi passaus kohtaa seuraavan. Nauhojen paksuudet vaihtelevat suuresti, hiuksen ohuelta leveälle, ja ne liikkuvat pinnan yli epäjohdonmukaisissa järjestyksissä — ei kahdella maalalla ole samaa kromatista logiikkaa. Jotkut teokset sitoutuvat tiukasti yhteen tonal-lahkoon; toiset venyvät koko rekisteriin, asettaen pehmeät neutraalit korkea-saturaatioisten aksenttien kanssa vastakkain. Lähelle tutkittaessa silmä erottelee yksittäisiä viivoja ja käden pientä vapinaa; kauempaa nauhat sulautuvat yhdeksi kimaltavaksi kentäksi.
Strata on kertomus kertymisestä — väri laskeumana, viiva tallenteena ja hiljaisen tiheyden syntymisestä, kun monet pienet päätökset asetetaan rinnakkain.
Shipping:
Teos toimitetaan kehyksittömänä (ammattimainen pakkaus, rullattuna putkessa). Se voidaan helposti pingottaa uudelleen ammattilaisen toimesta tai itse, tämä on myös edullisempaa kuin muuten kasvava lähetyskustannus, kun teoksia lähtee ripustettuna.
Mitoitukset, jotka ilmoitetaan, ovat maalauksen rajojen ja kehyksen kiinnityksen mittoja (kankaan todelliset mitat ovat suuremmat, jotta teos voidaan kiinnittää 2–4 cm paksuun kehykseen).
Disclaimer:
Listauksessa mukana olevat prosessikuvat esittävät tutkimuksia ja työn alla olevia teoksia.
Strata
Strata on maalaussarja, joka rakentuu tiheiden vaakasuorien värikerrosten päälle — yksityiskohtaiset viivakentät, joiden leveys, sävy ja intensiteetti vaihtelevat, kerrostettu kankaalle kunnes muodostuu eräänlainen kromatisen tallenteen jäljennös. Jokainen teos näyttää melkein geologiselta, ikään kuin väri olisi ladottu ohuisiin sedimentteihin ja sitten paljastettu poikkileikkauksena, pigmentin vaakasuuri arkisto pannassa suspensiossa.
Sarja alkaa Gerhard Richterin Strip-maalausten inspiroimana, joissa värin digitaalinen viipalointi ja uudelleen järjestäminen tuottaa optisen tiheyden, joka liukuu mekaanisen ja maalausperinteen välimaastossa. Siitä keskustelu laajenee Bridget Rileyn kromaatilliseen tarkkuuteen, Sean Scullyn rytmisiin horisontaleihin, Daniel Burensin kyllästettyihin nauha-maalauskehiin sekä Agnes Martinin hiljaiseen rakenteelliseen logiikkaan — taiteilijoille, joille viiva, toisto ja intervalli kantavat teoksen painon.
Jokainen maalaus on rakennettu kankaalle kooltaan 140 × 100 cm vaakasuuntaisessa muodossa, viivat kulkevat koko pitkän akselin pituudelta. Teokset ovat sekoitettuja medioita — akryylimaalia, jota on levitetty käsin leikatuilla muoviviivatarkoitettujen sabluunojen kautta; leikatut osat siirretty muutaman millimetrin verran jokaisella siirrolla, jotta nauhat nousisivat käsin esiin. Effekti ammentaa näytönpainatuksen visuaalisesta kielestä, mutta pysyy täysin käsin tehtynä: jokaisessa viivassa on pieniä epäkohtia, hengittävät reunat ja hienovaraisia päällekkäisyyksiä, joissa yksi passaus kohtaa seuraavan. Nauhojen paksuudet vaihtelevat suuresti, hiuksen ohuelta leveälle, ja ne liikkuvat pinnan yli epäjohdonmukaisissa järjestyksissä — ei kahdella maalalla ole samaa kromatista logiikkaa. Jotkut teokset sitoutuvat tiukasti yhteen tonal-lahkoon; toiset venyvät koko rekisteriin, asettaen pehmeät neutraalit korkea-saturaatioisten aksenttien kanssa vastakkain. Lähelle tutkittaessa silmä erottelee yksittäisiä viivoja ja käden pientä vapinaa; kauempaa nauhat sulautuvat yhdeksi kimaltavaksi kentäksi.
Strata on kertomus kertymisestä — väri laskeumana, viiva tallenteena ja hiljaisen tiheyden syntymisestä, kun monet pienet päätökset asetetaan rinnakkain.
Shipping:
Teos toimitetaan kehyksittömänä (ammattimainen pakkaus, rullattuna putkessa). Se voidaan helposti pingottaa uudelleen ammattilaisen toimesta tai itse, tämä on myös edullisempaa kuin muuten kasvava lähetyskustannus, kun teoksia lähtee ripustettuna.
Mitoitukset, jotka ilmoitetaan, ovat maalauksen rajojen ja kehyksen kiinnityksen mittoja (kankaan todelliset mitat ovat suuremmat, jotta teos voidaan kiinnittää 2–4 cm paksuun kehykseen).
Disclaimer:
Listauksessa mukana olevat prosessikuvat esittävät tutkimuksia ja työn alla olevia teoksia.
