Gully (1977) - Dohanos meets Yue Minjun 3

Taiteilijan nimi: Gully

Kansallisuus: Ranskalaisten

Syntymäaika: 1977, Pariisi, Ranska

Teoksen otsikko: Dohanos meets Yue Minjun 3

Vuosi: 2024

Tekniikka: Sekatekniikkaa paperille

Mitat:

Kangas: 90 cm x 90 cm

Rajalaitakotelo: Ei

Allekirjoituksen yksityiskohdat:
Allekirjoitettu taiteilijan käsialalla vasemmassa alakulmassa ja päivämäärä

Kopiointi/Edition:
Yksittäisteos (ei numeroitu)

Perintö:
Teos suoraan taiteilijan ateljeesta, Gully. Teokselle myönnetään aitoustodistus taiteilijan toimesta.

Dokumentaatio:
Aitoustodistus taiteilijalta

Tila:
Teos on erinomaisessa kunnossa, ei huomattavia epämuodostumia.

Toimitus:
Teos lähetetään Ranskasta, huolellisesti pakattuna ja vakuutettuna. Lähetys ilman kehyksiä (rullana).
Vakuutettu toimitus.

Tietoa taiteilijasta:
Syntynyt vuonna 1977 Pariisin lähialueella, Gully aloitti graffititaiteen 1990-luvun alussa Val-d’Oisessa. 13-vuotiaana, intohimoisena franco-belgian sarjakuvan ja hip-hop-kulttuurin ystävänä, hän löytää kirjoitustaidon adrenaliinin: tagit, block letters, kromi rullalla, suuret allekirjoitukset näkyvyyden maksimoimiseksi. Täysin itseoppinut, hän kouluttautuu kadulla, graffiti- ja siviiliystävyyden koulussa, kehittäen terävän kirjaintyylin ja visuaalisen vaikutuksen.

Hän ymmärtää pian allekirjoituksen ja identiteetin tärkeyden. Vuonna 2008 hän omaksuu taiteilijanimen “Gully”, mikä merkitsee siirtymää kohti kuvailevampaa, värikkäämpää ja narratiivista teosta. Tämä nimi, lapsuuden maailmasta johdettu, ilmentää huolettomuutta ja oveluutta, joita hän asettaa työnsä ytimeen. Uskoo siihen, että aikuinen ei saisi koskaan katkaista yhteyttä siihen lapseen, joka hän aikanaan oli, ja Gully tekee lapsuudesta taiteellisen universuminsa punaisen Langon.

Hänen työnsä ammentaa monista viitteistä: Uderzon selkeä viiva, Norman Rockwellin narratiivinen realismi, joidenkin Edward Hopwerin tunnelmien ohella, mutta myös new-yorkilaisen graffitin perintö ja street artin pioneereja. Vähitellen hän vapautuu omistamisesta ja kehittää ainutlaatuisen tyylin, jossa realismi ja unenomaisuus kohtaavat.
Lapset, joita hän esittää, eivät enää ainoastaan tarkkaile taiteen historian mestariteoksia: he ovat vuorovaikutuksessa niiden kanssa, kääntävät niihin, kyseenalaistavat, luoden vuoropuhelun populaarikulttuurin ja taiteen perinteiden välillä.

Häntä pidetään nopeasti taiteen markkinoilla. Vuonna 2009 hän osallistui ensimmäiseen huutokauppaan Millonissa ja Cornette de Saint Cyrillä. Teos Alésia ylitti suurin piirtein arvionsa, merkkien jatkuvan nousun alku.

Vuonna 2013 maalaus rikkoi 50 000 euron rajan, vuonna 2019 Hommage NTHK Magritte 17 ylitti 70 000 euroa. Vuonna 2021 hän asetti ennätyksen Louiza Auctionin järjestämässä huutokaupassa Brysselissä: monumentaalinen triptyykki Children meet Delacroix (2019) noteerattiin 168 000 eurolla.

Hän on myös avannut kansainvälisen markkinan ensimmäisellä myynnillään Christie'sissä vuonna 2015.

Nykyään Gully on vakiinnuttanut asemansa ranskalaisen urbaanin nykytaiteen taistelevana vaikuttajana. Helikopteri-inssi-spraymaalauksesta suuriin narratiivisiin tauluihin hänen polkunsa todistaa hallittua kehitystä: graffititaiteilijasta, joka on onnistunut rakentamaan tunnistettavan universumin, jossa lapsuus toimii kriittisenä ja runollisena prisma taiteen historian ja yhteiskuntamme uudelleenlukemiseen.