Hiones (XX-XXI) - Grace (U.V. Effect)






Hänellä on kandidaatin tutkinto taidehistoriasta ja maisterin tutkinto taiteen ja kulttuurin johtamisesta.
2 € | ||
|---|---|---|
1 € |
Catawikin ostaja turva
Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot
Trustpilot 4.4 | 136342 arvostelua
Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.
Hiones esittelee Grace (U.V. Effect), Portugalista peräisin oleva alkuperäinen nykytaideteos, vuodelta 2026, kooltaan 116 cm x 90 cm ja painoltaan 2 kg, erinomaisessa kunnossa, käsin signeerattu, suoraan taiteilijalta myyty, tarkoitettu UV-valon alla nähtäväksi, ilman kehystä DHL Expressin putkessa lähetetty ja taiteilijan allekirjoittamalla COA:lla mukana.
Myyjän antama kuvaus
Keräilyesine.
100% käsin maalattua puuvillakangasta.
Tämän maalaustyön tulisi olla esillä UV-valolle altistettuna täyden kokemuksen saavuttamiseksi.
Työ toimitetaan ilman kehystä, DHL Expressin lähetteen putkessa.
Mukana COA, aitoustodistus, jonka taiteilija on allekirjoittanut.
Grace, hahmo nousee hiljaisen voiman ja pohdiskelun symboliksi. Muotokuva, joka rakentuu huolellisen realismin ja herkkävalon kautta, kutsuu katselijan taukohetkeen, jossa katseen intensiteetti kontrastoi asennon rauhallisuuden kanssa. Pään päällä leijuva hento halo tuo mukanaan henkisen ulottuvuuden, viitaten ei pyhyyteen vaan sisäisen valon läsnäoloon, joka ylittää ulkonäön.
Värikäs punainen tausta voimistaa teoksen emotionaalista latausta, toimien samanaikaisesti sekä taustana että narratiivisena elementtinä. Tämä väri, joka usein yhdistetään intohimoon, energiaan ja muutokseen, ympäröi hahmoa jännitteisen ja elinvoimaisen ilmapiirin. Samaan aikaan hillitty ilme säilyttää tasapainon ja introspectionin tunteen.
Grace tutkii ihmisarvon kauneutta ja aitouden löytämää eleganssia. Haavoittuvuuden ja voiman, hiljaisuuden ja läsnäolon välissä teos juhlistaa kykyä pysyä lujasti maailmaa vasten, säteillen voimaa, joka ei tarvitse pakottaa itseään tullakseen tunnetuksi.
Tietoja Hione
Hione on Portossa syntynyt visuaalinen taiteilija, joka vuodesta 2013 lähtien on käyttänyt graffitiä pääilmaisun muotona. Väriteemaltaan kirkkaiden värien ja määriteltyjen muotojen kanssa, hänen työnsä heijastaa vahvaa yhteyttä kaupunkikulttuuriin. Uransa aikana hän on kehittänyt ainutlaatuisen tyylin, joka yhdistää graffitin, nykytaiteen, kuvituksen ja grafiikkasuunnittelun. Hän esittää teoksiaan sekä julkisissa että yksityisissä Kontextseissa, tavoitteena herättää pohdintaa ja inspiroida. Nykyään hän jatkaa uusien figuriatiivisten lähestymistapojen tutkimista ja syventää taiteensa vaikutusta ympäröivään tilaan.
Keräilyesine.
100% käsin maalattua puuvillakangasta.
Tämän maalaustyön tulisi olla esillä UV-valolle altistettuna täyden kokemuksen saavuttamiseksi.
Työ toimitetaan ilman kehystä, DHL Expressin lähetteen putkessa.
Mukana COA, aitoustodistus, jonka taiteilija on allekirjoittanut.
Grace, hahmo nousee hiljaisen voiman ja pohdiskelun symboliksi. Muotokuva, joka rakentuu huolellisen realismin ja herkkävalon kautta, kutsuu katselijan taukohetkeen, jossa katseen intensiteetti kontrastoi asennon rauhallisuuden kanssa. Pään päällä leijuva hento halo tuo mukanaan henkisen ulottuvuuden, viitaten ei pyhyyteen vaan sisäisen valon läsnäoloon, joka ylittää ulkonäön.
Värikäs punainen tausta voimistaa teoksen emotionaalista latausta, toimien samanaikaisesti sekä taustana että narratiivisena elementtinä. Tämä väri, joka usein yhdistetään intohimoon, energiaan ja muutokseen, ympäröi hahmoa jännitteisen ja elinvoimaisen ilmapiirin. Samaan aikaan hillitty ilme säilyttää tasapainon ja introspectionin tunteen.
Grace tutkii ihmisarvon kauneutta ja aitouden löytämää eleganssia. Haavoittuvuuden ja voiman, hiljaisuuden ja läsnäolon välissä teos juhlistaa kykyä pysyä lujasti maailmaa vasten, säteillen voimaa, joka ei tarvitse pakottaa itseään tullakseen tunnetuksi.
Tietoja Hione
Hione on Portossa syntynyt visuaalinen taiteilija, joka vuodesta 2013 lähtien on käyttänyt graffitiä pääilmaisun muotona. Väriteemaltaan kirkkaiden värien ja määriteltyjen muotojen kanssa, hänen työnsä heijastaa vahvaa yhteyttä kaupunkikulttuuriin. Uransa aikana hän on kehittänyt ainutlaatuisen tyylin, joka yhdistää graffitin, nykytaiteen, kuvituksen ja grafiikkasuunnittelun. Hän esittää teoksiaan sekä julkisissa että yksityisissä Kontextseissa, tavoitteena herättää pohdintaa ja inspiroida. Nykyään hän jatkaa uusien figuriatiivisten lähestymistapojen tutkimista ja syventää taiteensa vaikutusta ympäröivään tilaan.
