IABO - Porca Mis€ria - Holy Crap (Red version)

05
päivät
17
tuntia
06
minuuttia
43
sekuntia
Aloitustarjous
€ 1
Pohjahintaa ei saavutettu
Anthony Chrisp
asiantuntija
Valinnut Anthony Chrisp

Yli 10 vuotta kokemusta taidekaupasta, perusti oman gallerian.

Galleria-arvio  € 800 - € 1,000
Tarjouksia ei ole tehty

Catawikin ostaja turva

Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot

Trustpilot 4.4 | 136095 arvostelua

Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.

IABO esittelee Porca Mis€ria - Holy Crap (Red version) -originalin spraymaalaustekniikalla maalattu teos 60 x 80 cm vuodelta 2025, käsin signeerattu ja kehystetty, muotokuvan kuva, Italiasta ja suoraan taiteilijan omistajien myymänä aitoustodistuksella.

Tekoälyavusteinen yhteenveto

Myyjän antama kuvaus

IABO WORLD STUDIOn alkuperä Napoli, Italia
Teokset on tehty käsin mixed media -tekniikalla kankaalle.
Kokonaismitat 60x80x3,5 cm
allekirjoitettu taiteilijan toimesta takaa wähdollinen aitoustodistus

- Kokoelmatavara
- Nopea toimitus UPS:n kanssa

Ensivaikutelman perusteella Iabo (Napoli, 1980) on saanut vaikutteita 1980-luvun Pop Artista. Hän tutkii viivaa ja muotoa sekä muuttaa sen pakkomielteiseksi, jatkuvan etsinnän kohteeksi kohti mekaanista täydellisyyttä, mutta käsityöläisesti. Iabossa ihmisen ja koneen raja on erittäin kapea. Hänen toteutuksensa ovat teknisesti täydellisiä. Pakkomielle on ajanut hänet kokeilemaan ja konfiguroimaan erittäin henkilökohtaista kieltä. Osittain Street Art -kokemuksista johdettu, osittain syvään juurtuneesta mittasuhteiden tajusta, joka paistaa hänen töistään. Hänen maalausjaksonsa voidaan jakaa muutamiin toistuvasti esiintyvän motiivin kautta. Olipa kyse antropomorfisista profiileista tai postilaatikoista, arvostetuista merkeistä tai kansansubjekteista, pienintäkään ei ole väliä. Kaikki suodatetaan Iabon läpi ja hän merkitsee ne tietyn selkeän merkin alle: hänen omansa.

Yhdyssuljetusta writer-taustasta, muuttuvasta persoonallisuudesta, vahvasta eettisestä asennosta. Monet valintaprosessit on toteutettu kollektiivisen mielikuvituksen parissa, yhä pienempään ytimeen tiivistettynä. Ja pukeutuneena eleganssiin. Olisi sopivaa sanoa “less is more”. Ja juuri niin on. Tunnistettavuus ei katoa minimalistisesta lähestymistavasta, vaan se korostuu muutamissa olennaisissa piirteissä, jotka eivät koskaan hämää katsojaa. Ironisen yhdistelmien leikki, hieman sumentunut värimaailma, yhtenäinen väri, sävymittakaavan progression, määrätietoinen viiva. Ei mitään pakko-tekniikoita, vaan jännittävä peli, joka kulkee äärirajan cynismin kanssa.

Epätavalliset yhdistelmät imaginaarin ja ilmeisten, erillisten signifikanttien välillä, mutta aina toimivia välittämään positiivisen viestin. Poliittisesti korrektia. Ei koskaan esteettisen hyväksynnän puolesta.
Iabon töitä ovat erittäin ajankohtaisia, hyödyllisiä identifioimaan historiallista hetkeä ennemminkin kuin yhteistä tunnetta. Hänen hahmonsa kommunikoivat, etsivät ratkaisuja, ylittävät etäisyyksiä, punovat suhteita ja laukaisevat reaktioita.

Jatkuva de-konstruointi ja uudelleenrakentaminen. Ulkona ja sisällä kankaassa. Lähtökohtana on teema, josta syntyy lukemattomia tulkintoja. Olipa kyse parkkiviivasta tai moninkertaisesta kulutushyödykkeestä, teoksen elinkaari pysyy aina vääjäämättömän virheettömänä ja deflatsionaistuneena.
Kulutusyhteiskunta herää eloon hypotettisessa, tunnistettavissa olevassa mutta ei todellisessa universumissa. Toistuvaksi muotoksi, moraalisesti eettistä ja personoitavissa. Täydellisesti monikäyttöinen, esteettisesti täydellinen. Yksinkertainen, puhdas, helposti käytettävissä. Hänen maalaustaiteellinen tuotantonsa on siirtymässä yhä enemmän käyttämään pleksilasia erinomaisena materiaalina korostamaan edelleenkin puhtaan viivan keskustelua.
Iabo tuntee varmasti viraalimarkkinoinnin arvon. Hänen työnsä yltävät yli viiden metrin pinnoille, musertaen rajan todellisen ja mielikuvituksen välillä, ihmisen ja supersankarin välillä.
Jos taiteessa kaikki on mahdollista, Iabon universumissa todellisuus ylittää mielikuvituksen. Vaikka hänen imaginaarinen, kansallinen, ikoninen, pop-tyyli ei ole kaikille, hänen tuotoksensa ovat erittäin hienostuneita ja suunnattu yleisön etuoikeutetulle kerrokselle, joka ymmärtää sen ytimen: estetiikan, symmetrian ja kokonaisellisen harmonian yläpuolella.
Hakun perustuksena on vahva osoitus kulttuurisen tasaisen ajattelun tukahduttamisesta. Provokointi, välitön ilmaisukyky ja hetkellinen luonne viittaavat hyvin harkittuun, älykkääseen, sivistyneeseen ja mahdollisesti varman osuvan poetikseen. Demokratia, rehellisyyden tunne, omaleimaisuus määrittävät hänet ajan taiteilijaksi/intellektuelliksi. Korvaamaton sitoumus jokaisen luomisen perustana.
Vaikka vielä nuori, Iabo kykenee luonnollisesti ja yksinkertaisesti käsittelemään polttavia teemoja ja ratkaisemaan (valitettavasti vain kankaalla) olemassaolon ristiriitoja, jotka vaivaavat yhteiskuntaamme.

Michele Luca Nero (lähde: Artibune)

IABO kuuluu street art -liikkeeseen, samaan kuin Shepard Fairey "Obey Giant", Banksy, Invader, Alec Monopoly, Nomen, Jef Aérosol, JR, C215, Rero, Kaws, D Face, Sandra Chevrier, FinDac, Os Gemeos, Gregos, Jonone, M chat, Taki 183, Jean-Michel Basquiat, keith haring, insane 51, Pichi Avo, pop art, pichiavo, Seen, Cope2, Seth, Mr Brainwash, Atlas, Blek le Rat, 1up, John Perello, Futura 2000.

IABO WORLD STUDIOn alkuperä Napoli, Italia
Teokset on tehty käsin mixed media -tekniikalla kankaalle.
Kokonaismitat 60x80x3,5 cm
allekirjoitettu taiteilijan toimesta takaa wähdollinen aitoustodistus

- Kokoelmatavara
- Nopea toimitus UPS:n kanssa

Ensivaikutelman perusteella Iabo (Napoli, 1980) on saanut vaikutteita 1980-luvun Pop Artista. Hän tutkii viivaa ja muotoa sekä muuttaa sen pakkomielteiseksi, jatkuvan etsinnän kohteeksi kohti mekaanista täydellisyyttä, mutta käsityöläisesti. Iabossa ihmisen ja koneen raja on erittäin kapea. Hänen toteutuksensa ovat teknisesti täydellisiä. Pakkomielle on ajanut hänet kokeilemaan ja konfiguroimaan erittäin henkilökohtaista kieltä. Osittain Street Art -kokemuksista johdettu, osittain syvään juurtuneesta mittasuhteiden tajusta, joka paistaa hänen töistään. Hänen maalausjaksonsa voidaan jakaa muutamiin toistuvasti esiintyvän motiivin kautta. Olipa kyse antropomorfisista profiileista tai postilaatikoista, arvostetuista merkeistä tai kansansubjekteista, pienintäkään ei ole väliä. Kaikki suodatetaan Iabon läpi ja hän merkitsee ne tietyn selkeän merkin alle: hänen omansa.

Yhdyssuljetusta writer-taustasta, muuttuvasta persoonallisuudesta, vahvasta eettisestä asennosta. Monet valintaprosessit on toteutettu kollektiivisen mielikuvituksen parissa, yhä pienempään ytimeen tiivistettynä. Ja pukeutuneena eleganssiin. Olisi sopivaa sanoa “less is more”. Ja juuri niin on. Tunnistettavuus ei katoa minimalistisesta lähestymistavasta, vaan se korostuu muutamissa olennaisissa piirteissä, jotka eivät koskaan hämää katsojaa. Ironisen yhdistelmien leikki, hieman sumentunut värimaailma, yhtenäinen väri, sävymittakaavan progression, määrätietoinen viiva. Ei mitään pakko-tekniikoita, vaan jännittävä peli, joka kulkee äärirajan cynismin kanssa.

Epätavalliset yhdistelmät imaginaarin ja ilmeisten, erillisten signifikanttien välillä, mutta aina toimivia välittämään positiivisen viestin. Poliittisesti korrektia. Ei koskaan esteettisen hyväksynnän puolesta.
Iabon töitä ovat erittäin ajankohtaisia, hyödyllisiä identifioimaan historiallista hetkeä ennemminkin kuin yhteistä tunnetta. Hänen hahmonsa kommunikoivat, etsivät ratkaisuja, ylittävät etäisyyksiä, punovat suhteita ja laukaisevat reaktioita.

Jatkuva de-konstruointi ja uudelleenrakentaminen. Ulkona ja sisällä kankaassa. Lähtökohtana on teema, josta syntyy lukemattomia tulkintoja. Olipa kyse parkkiviivasta tai moninkertaisesta kulutushyödykkeestä, teoksen elinkaari pysyy aina vääjäämättömän virheettömänä ja deflatsionaistuneena.
Kulutusyhteiskunta herää eloon hypotettisessa, tunnistettavissa olevassa mutta ei todellisessa universumissa. Toistuvaksi muotoksi, moraalisesti eettistä ja personoitavissa. Täydellisesti monikäyttöinen, esteettisesti täydellinen. Yksinkertainen, puhdas, helposti käytettävissä. Hänen maalaustaiteellinen tuotantonsa on siirtymässä yhä enemmän käyttämään pleksilasia erinomaisena materiaalina korostamaan edelleenkin puhtaan viivan keskustelua.
Iabo tuntee varmasti viraalimarkkinoinnin arvon. Hänen työnsä yltävät yli viiden metrin pinnoille, musertaen rajan todellisen ja mielikuvituksen välillä, ihmisen ja supersankarin välillä.
Jos taiteessa kaikki on mahdollista, Iabon universumissa todellisuus ylittää mielikuvituksen. Vaikka hänen imaginaarinen, kansallinen, ikoninen, pop-tyyli ei ole kaikille, hänen tuotoksensa ovat erittäin hienostuneita ja suunnattu yleisön etuoikeutetulle kerrokselle, joka ymmärtää sen ytimen: estetiikan, symmetrian ja kokonaisellisen harmonian yläpuolella.
Hakun perustuksena on vahva osoitus kulttuurisen tasaisen ajattelun tukahduttamisesta. Provokointi, välitön ilmaisukyky ja hetkellinen luonne viittaavat hyvin harkittuun, älykkääseen, sivistyneeseen ja mahdollisesti varman osuvan poetikseen. Demokratia, rehellisyyden tunne, omaleimaisuus määrittävät hänet ajan taiteilijaksi/intellektuelliksi. Korvaamaton sitoumus jokaisen luomisen perustana.
Vaikka vielä nuori, Iabo kykenee luonnollisesti ja yksinkertaisesti käsittelemään polttavia teemoja ja ratkaisemaan (valitettavasti vain kankaalla) olemassaolon ristiriitoja, jotka vaivaavat yhteiskuntaamme.

Michele Luca Nero (lähde: Artibune)

IABO kuuluu street art -liikkeeseen, samaan kuin Shepard Fairey "Obey Giant", Banksy, Invader, Alec Monopoly, Nomen, Jef Aérosol, JR, C215, Rero, Kaws, D Face, Sandra Chevrier, FinDac, Os Gemeos, Gregos, Jonone, M chat, Taki 183, Jean-Michel Basquiat, keith haring, insane 51, Pichi Avo, pop art, pichiavo, Seen, Cope2, Seth, Mr Brainwash, Atlas, Blek le Rat, 1up, John Perello, Futura 2000.

Tiedot

Taiteilija
IABO
Myydään kehysten kanssa
Kyllä
Myyjä
Suoraan taiteilijalta
Editio
Alkuperäinen
Taideteoksen nimi
Porca Mis€ria - Holy Crap (Red version)
Tekniikka
Spraymaali
Signeeraus
Käsin signeerattu
Alkuperämaa
Italia
Vuosi
2025
Kunto
Erinomainen kunto
Väri
Punainen
Leveys
60 cm
Leveys
80 cm
Kuvaus/aihe
Muotokuva
Tyyli
Katutaide
Ajanjakso
2020-
ItaliaVerifioitu
1041
Myydyt esineet
100%
Yksityinentop

Samankaltaisia esineitä

Sinulle kategoriassa

Moderni ja nykytaide