Santicri (1992) - Handle with Care

Santicri on osallistunut lukuisille kansainvälisesti merkittäville taidenäyttelyille. Yksi merkittävimmistä, vuonna 2022, hän esitteli teoksiaan Genovassa arvostetulla Palazzo Grillo -paikalla, ja vuonna 2023 hän oli läsnä International Contemporary Furniture Fair (ICFF) -tapahtumassa New Yorkissa, laajentaen samalla näkyvyyttään sekä kansallisissa että kansainvälisissä yhteyksissä.
Santicri on vuonna 2024 Artmayeurin Best-Selling Artists -listan joukkoon kuuluvia, yksi taidealalla tunnetuimpia alustoja. Samana vuonna hänet lisättiin myös Catawiki-alustan kolmen eniten haetun nimikkeen joukkoon, mikä osoittaa hänen työnsä kasvavaa arvostusta. Nämä tunnustukset korostavat Santicrin poikkeuksellista lahjakkuutta ja kasvavaa näkyvyyttä nykyaikaisessa taidekentässä.

Tekniikka: Kyynel resin ja marmorisäikeinen pöly
Koko: K 13 x L 15 x S 13 cm
Tilaus: uusi
Autenttisuussertifikaatti - signeerattu käsin
Painos: rajoitettu erä 100 kpl

Yksinkertainen, tunnistettava hahmo muuttuu joksikin toisenlaiseksi. Poro-nukenen, kiintymyyden ja suojelun symboli, pitää muotonsa mutta menettää tehtävänsä: ei ole enää koskettavaa tai kevyesti koettavaa.
Pinnan kokonaan muuttava pintamateriaali muuttaa teoksen ainoastaan. Etäisyydeltä tuttu näyttää läheltä tuntemattomalta, lähes saavutamattomalta. Näin syntyy suora kontrasti sen välillä, mitä tunnemme ja mitä näemme.

Teos leikkii juuri tällä jännitteellä: toisaalta se houkuttelee, toisaalta pitää etäisyyttä. Näin lapsuutta yhdistävä kuva tulkitaan nykyaikaisessa valossa, muotoutuen monimutkaisemmaksi ja vähemmän lohduttavaksi.

TOIMITUS TURVATTU!
Sarjanumero ei välttämättä vastaa kuvasta poimittua.

Syntynyt vuonna 1992 Maceratassa, Marche, italialainen taiteilija on kulkunsa aikana pohtinut Geometra- ja arkkitehtuurikouluja ja tehnyt yhteistyötä resin-säteilysten kanssa erikoistuneen käsityöläisen kanssa. Siellä syntyi tarve löytää itsensä ja päästää luovuus valloilleen.
Hänen teoksiaan myydään ympäri maailmaa, tehden yhteistyötä gallerioiden kanssa sekä Italiassa että Euroopassa. Inspiroituneena suurista mestareista kuten Banksy, Shepard Fairey Obey, Basquiat, Keith Haring, KAWS, Yayoi Kusama, Takashi Murakami, Damien Hirst, Georgia O’Keeffe, Brook Andrew, Jeff Koons, Nicolas Party, Orlinski, Mr Brainwash, Space Invader, Warhol, Dillon boy, Tracey Emin -taiteilijat, Joan Miró, Dalí, Picasso ja Ai Weiwei, Joseph Klibansky, Kees Verkaade, Herman Brood, Bram Bogart, Ton Schulten, Marlene Dumas, Jan Schoonhoven, Roger Raveel, Nic Jonk, Chris Berens, Lucebert, Lita Cabellut, Bram Bogart, Marianne Houtkamp, Piero Gilardi, Vinicio Berti, Roberto Miniati, Nunziante, Rabarama, Panamarenko, Guy Vandenbranden, Jan Fabre, Corneille, Jan Desmarets, César, Arman, Robert Combas, Michel Macréau ja Pierre Soulages.
Joskus hän on käyttänyt taiteellisissa ilmaisumuodoissaan merkkejä kuten Gucci, Prada, Nike, Adidas, Reebok, Streetart, Arte, art, Ysl, Puma, Rolex, Swatch, Omega, Seiko, Breitling, Montblanc, Louis Vuitton, Hermes, Chanel, Christian Dior, Celine, Fendi, Air Jordan, Balenciaga, Valentino, Lego, Versace, Supreme, Mercedes, Ferrari, Lamborghini, Maserati, Rolls-Royce.
Taiteineen hänet on laajasti arvostettu, eikä häviä street artin ja pop-artin maalaus- ja veistokokoelmiin sekä nykypäivän taideharrastajien kokoelmiin, mukaan lukien sarjakuvien keräilijät, Disney-inspiroituneet hahmot, paperino, mikki, hiiri, eno Papero, Tintin, sarjakuvia, Cartier, Pokémon, pienoismallit, Zippo, Kartell, Eames, Vitra, Artemide, Artifort, Star Wars, Nintendo, kulta ja timantit.
"Ei ole koskaan helppoa luokitella omaa taidetta; yritän välittää sen, mitä silmäni näkee, oman näköni siitä, mitä ympärilläni tapahtuu, ja muokata sitä suunnitteluun, joka sopeutuu hyvin nykyajan aikakausiin: vaikuttava ja mieleenpainuva."