Lucienne Olivieri - Sans titre






Toiminut 12 vuotta Senior Specialistina Finarte, erikoistunut moderneihin painokuviin.
Catawikin ostaja turva
Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot
Trustpilot 4.4 | 136165 arvostelua
Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.
Lucienne Olivieri Sans titre on käsin signeerattu vuonna 1970 rajoitettu painatus serigrafiana vellihapulle, 38 × 32 cm, 300 g, Ranskasta, erinomaisessa kunnossa.
Myyjän antama kuvaus
Original serigrafia vellumpaperille. Allekirjoitettu oikeassa alakulmassa
Perintö: Oliviérin teosten henkilökohtainen kokoelma, ostettuina vuonna 2011 ja 2012; 7 muuta litografiaa ja serigrafiaa on tulossa myyntiin tulevissa erissä. Vincent Huot, taiteilija ja keräilijä.
Lucienne Olivieri (1910–2007) oli ranskalainen taidemaalari, joka tunnetaan lahjastaan ja ainutlaatuisesta työstään. Hän on näytellyt tärkeää roolia 1900-luvun taide-elämässä erityisesti maalaamisen ja litografian harjoittamisen kautta.
Nuoruus ja koulutus
Hän sai koulutuksensa 1930-luvulla ollessaan tekemisissä taide-avantgarden kanssa, vaikka hänen kasvattamisensa oli suurelta osin itseoppinutta. Hän kasvoi inspiroivan kulttuuriympäristön ympäröimänä ja kehitti erityisen herkkyyden muodoille, värille ja geometrialle, joita hän sisäisti teoksiinsa.
Carrière artistique
Lucienne Olivieri työskenteli useilla taiteen aloilla, mutta hän erottui pääasiassa maalaamisen ja litografian parissa. Tekijäntyönsä on modernistisen lähestymistavan piirissään, ja hän oli erityisesti kiinnostunut abstraktiosta ja geometrisista muodoista. Teokset olivat usein cubismin ja constructivismin vaikutteiden leimaamia, ja hän sai vaikutteita aikakauden taiteellisista liikkeistä, mutta etsi samalla omaa näkemystään maailmasta.
Näyttelyt
Teoksiaan on ollut esillä monissa gallerioissa ja museoissa sekä Ranskassa että ulkomailla. Lucienne Olivieri on pitänyt useita yksityisnäyttelyitä Pariisissa, erityisesti Pierre Domec -galleriassa 1970-luvulla, missä hän on voinut esitellä abstrakteja litografioitaan ja maalaoksiaan. Teoksiaan on otettu hyvin vastaan kriitikoiden toimesta, ja hänestä on tullut merkittävä hahmo Pariisin taideyhteisössä.
Hänen teoksensa kehittyivät 1930-luvun cubismin vaikutteissa, André Lhoteen innoittamana kohti Pariisin koulun mukaista figurationia, ennen kuin ne lopulta suuntautuivat geometriseen abstraktioon suprematistisen inspiroimana.
Original serigrafia vellumpaperille. Allekirjoitettu oikeassa alakulmassa
Perintö: Oliviérin teosten henkilökohtainen kokoelma, ostettuina vuonna 2011 ja 2012; 7 muuta litografiaa ja serigrafiaa on tulossa myyntiin tulevissa erissä. Vincent Huot, taiteilija ja keräilijä.
Lucienne Olivieri (1910–2007) oli ranskalainen taidemaalari, joka tunnetaan lahjastaan ja ainutlaatuisesta työstään. Hän on näytellyt tärkeää roolia 1900-luvun taide-elämässä erityisesti maalaamisen ja litografian harjoittamisen kautta.
Nuoruus ja koulutus
Hän sai koulutuksensa 1930-luvulla ollessaan tekemisissä taide-avantgarden kanssa, vaikka hänen kasvattamisensa oli suurelta osin itseoppinutta. Hän kasvoi inspiroivan kulttuuriympäristön ympäröimänä ja kehitti erityisen herkkyyden muodoille, värille ja geometrialle, joita hän sisäisti teoksiinsa.
Carrière artistique
Lucienne Olivieri työskenteli useilla taiteen aloilla, mutta hän erottui pääasiassa maalaamisen ja litografian parissa. Tekijäntyönsä on modernistisen lähestymistavan piirissään, ja hän oli erityisesti kiinnostunut abstraktiosta ja geometrisista muodoista. Teokset olivat usein cubismin ja constructivismin vaikutteiden leimaamia, ja hän sai vaikutteita aikakauden taiteellisista liikkeistä, mutta etsi samalla omaa näkemystään maailmasta.
Näyttelyt
Teoksiaan on ollut esillä monissa gallerioissa ja museoissa sekä Ranskassa että ulkomailla. Lucienne Olivieri on pitänyt useita yksityisnäyttelyitä Pariisissa, erityisesti Pierre Domec -galleriassa 1970-luvulla, missä hän on voinut esitellä abstrakteja litografioitaan ja maalaoksiaan. Teoksiaan on otettu hyvin vastaan kriitikoiden toimesta, ja hänestä on tullut merkittävä hahmo Pariisin taideyhteisössä.
Hänen teoksensa kehittyivät 1930-luvun cubismin vaikutteissa, André Lhoteen innoittamana kohti Pariisin koulun mukaista figurationia, ennen kuin ne lopulta suuntautuivat geometriseen abstraktioon suprematistisen inspiroimana.
