Plinio Martelli - Untitle

Kehystyksen kanssa kokonainen valokuva kooltaan 73×53.

Plinio Martelli (1945-2016) imi taidetta lapsesta asti: hänen isänsä ja isoisänsä olivat todellakin, taiteilijoita. Ensimmäinen Leviäen Menzio, Quaglino ja Fico, toinen Carrà, Bonzagni ja Malerba. Jo uransa alkuvaiheista lähtien, sen jälkeen kun hän oli opiskellut Albertinan Akatemiassa Pauluccin ja Calandrin johdolla, hän osallistui lukuisiin ryhmänäyttelyihin, muun muassa 1967-isen Fluxus-tapahtuman kautta Il Punto -galleriassa, ja seuraavana vuonna Marcello Rumman näyttelyyn, Germano Celantin curatointi, “Arte Povera + Azioni Povere”, Amalfi, minkä jälkeen hän järjesti ensimmäisen yksityisnäyttelynsä vuonna 1969 Christian Stein -galleriassa, jonka kanssa hän aloitti pitkään jatkuvan yhteistyön. Hänen työnsä suuntautui välittömästi kohti etsintää taiteellisen kielen transformoinnista epätavallisten materiaalien käytön kautta, jotka sulautuivat kiehtoviin ja elämyksellisiin veistoksiin. Merkittäviä olivat hänen näyttelynsä 1970-luvulla LP220-galleriassa sekä hänen kokeilunsa elokuvan alalla, mikä sai hänet kutsumaan Venetsian biennaleen vuonna 1978.

Monipuolinen taiteilija, Martelli teki valokuvasta kuin maalinnan metaforan, rakentaen henkilökohtaisen, tunnistettavan tyylin valon käytön avulla, jolla hän tutki kohteidensa eksistentiaalista ulottuvuutta.

Pionööri tatuoinnin uudelleen löytämisessä taiteellisen ja narratiivisen ilmaisun muotona, hän on myöhemmin tutkinut eroottisuuden maailmaa sen intiimeissä ja toisinaan äärimmäisissä käänteissä. Hän on kiinnostunut aina ajatuksesta “Kuvitettu ja Kaiverrettu Vartalo”, kokosi valokuvasovituksia, jotka luovat klassisen, goottilaisen, noirin, eroottisen tunnelman Trash-tyylin kokemuksella sekä ironian ja provokoinnin läsnäololla.

“Rinssissä” jokin, joka sisältää viittaavat kuvat, joissa rakentaminen lähestyy “Studio-hetkeä” ja jossa on selviä viitteitä klassiseen ja maniérismiin sekä ikonografiaan, joka ideaalisesti viittaa Fetisin estetiikkaan ja palauttaa menneiden eroottisten kuvien sensuaalisuuteen.

“Malli”-kehon tattoosu on kuin maalaamisen metafora, samaan aikaan pakotettu ja kahleissa valaistuksista ja lavasteiden varjoista sekä niitä ympäröivistä esineistä, jotka muodostavat “Ritraton”. Kaikki muuttuu alkemialliseksi, salaperäiseksi ja seksuaaliseksi maailmaksi, joka yhdistää kuvan Estetiikan Moninaisuuden parodisen, mutta ivallisen ja arvokkaan huumorin.

Työt on esitetty ympäri maailman yksityisissä gallerioissa ja julkisissa museoissa: Torino, Milano, Bologna, Bolzano, Pariisi, Köln, Sydney, Lontoo, New York, Barcelona, Palma de Mallorca, Bryssel. Hänen teoksiaan kuuluu useiden museoiden kokoelmiin, mukaan lukien Torinon Modernin Taiteen galleria.