Tijs Dragtsma (1992) - Mass Without Mercy

Mass Without Mercy on nykyaikainen taideteos painosta, rakenteesta ja hiljaisuudesta, joka asuu kiinteiden asioiden välissä.

Koostumus kelluu. Betonin muodot on sidottu absoluuttiseen mustaan, aseteltu ei sattumalta vaan geometrian kautta, joka tuntuu sekä muinaiselta että tarkoitukselliselta. Ei kaaria. Ei lämpöä. Vain massa ja jättämiä tyhjiöitä.

Kuva ei ilmesty lisäämällä. Ei maalia, ei painatusta, ei mustetta. Se nousee esiin kontrolloidun pinnan vaurioitumisen kautta akryylilasissa, poistamisen kautta, olemassaolon vetäytyneen näkyväksi tekemisen kautta. Kun valo liikkuu pinnan yli, muodot liikkuvat läsnäolon ja poistamisen välillä, varmuuden ja varjon välillä.

Etäisyydeltä teos näyttäytyy monumentaalisena, arkkitehtuurillisena, paikallaan pysyvänä. Astu lähemmäs, ja se hajoaa hallittujen naarmujen kentäksi, jokainen naarmu on pieni poistoaate. monumentti on rakennettu tyhjästä, ei lisättyä.

Jollakin tavalla otsikko kantaa hiljaa mukanaan. Mass without mercy viittaa pegaavaan, lujuuteen, joka ei hellitä, rakenteeseen, joka ei anteeksi pyydä. Se on sanastoa betonista ja tyhjiöstä, pysyvyydestä ja paineesta, joka tässä esitetään ei kivessä vaan valossa ja vaurioissa akryylilasissa.

Mass Without Mercy jatkaa Art with Scratch -sarjaa Tijs Dragtsmalta, jossa kuvasto rakennetaan hallitun pinnan vaurioitumisen kautta pigmentin tai tulostuksen sijaan. Visuaalinen kieli, jossa vaurio ei ole tuho, vaan rakenne.

"Kaikki, mikä kestää, ei ole kilttiä. Jotkut asiat vain pysyvät."

Tietoa Art with Scratchista

Art with Scratch on teossarja, jossa kuvaa ei piirretä, vaan vapautetaan. Kaivertamalla viiva viivalta syvään mustaan pintaan jokainen teos nousee esiin lukemattomien tarkkojen naarmujen kautta, jotka tarttuvat valoon ja tuovat muodon pimeydästä esiin.

Etäisyydeltä kuva näyttää melkein valokuvamaiselta. Vahva, tunnistettava ja täynnä läsnäoloa. Lähietäisyydeltä teos kuitenkin hajoaa lukemattomiksi yksittäisiksi jäljiksi. Hieno, hauras ja melkein painoton. Mitä aluksi näytti kiinteältä paljastuu hienoksi viivan verkoksi, jokainen niistä tarkoituksenomainen ele, jokainen olennaiseen kokonaisuuteen kuuluva.

Valo antaa tälle teolle elämän. Musta pinta imee sisäänsä, kun naarmutetut viivat heijastavat valoa. Kun valo liikkuu pinnan yli, kuva hengittää. Yhdestä kulmasta hahmo pysyy selkeänä ja määriteltynä. Toisesta se pehmenee, peruuttaa, melkein katoaa siitä pimeydästä, josta se tuli. Kohdistetun valoisan kohdistuksen alla kontrasti syvenee ja kuva saa veistoksellisen, melkein luminoivan laadun.

Mikä tekee tästä mediumista niin kiehtovan, on sen hiljainen jännite. Naarmuuntamisen teko on suora ja pysymätön. Jokainen viiva on päätös, jota ei voi perua. Silti lopputulos ei ole karu. Se on intiimi, tunnelmallinen ja liikkeellä elävä. Kovuudesta tulee pehmeys. Tuhoamisesta tulee luominen. Poissaolosta tulee läsnäolo.

Tällaisissa teoksissa kuin tämä muotokuva, hahmo ei ole koskaan täysin kiinnittynyt. Viivojen, valon ja varjon vuorovaikutuksen kautta kuva muuttuu perspektiivin ja ilmaston mukana. Tietyllä hetkellä subjekti vaikuttaa astuvan esiin mustasta. Toisinaan se vetäytyy, jättäen jäljelle vain viitteen muodosta. Siellä liikkeen sisällä, näkyvyyden ja katoamisen välillä, teos herää eloon.

Kuten kaikkien ajan koskettamien materiaalien osalta, pinta kantaa mukanaan oman hiljaisen elämänsä. Jokaisella naarmulla on hetki, henkäys, ele. Yhdessä ne muodostavat ei vain kuvan, vaan olemassaolon, joka paljastaa itsensä yhä uudelleen valon muutoksilla.

Tietoa Taiteilijasta

Nimeni on Tijs Dragtsma, TD Fine Art Studio -perustaja.

Taiteilijana minua ajaa jatkuva halu löytää uusia visuaalisia kieliä. En näe taidetta kiinteänä tyylinä, vaan kehittyvänä löytöjen kenttänä, jossa materiaali, rakenne, valo ja tunteet kohtaavat.

Työni alkaa usein yksinkertaisesta kysymyksestä. Kuinka materiaali voi puhua uudella tavalla. Kuinka kovuus voi muuttua intiimiydeksi. Kuinka tarkkuus voi luoda tunteen. Tämä etsintä on kaiken, mitä luon, ydin.

TD Fine Art Studio -kokoelman sisällä jokainen teos käsitellään omana maailmansa, omalla logiikallaan, ilmapiirillään ja visuaalisella identiteetillään. Osa teoksista rakentuu rytmillä, toistolla ja rakenteella. Toiset syntyvät poissaolosta, varjosta, heijastuksesta tai jännitteestä. Ne yhdistää yhteinen omistautuminen alkuperäisyydelle, selkeydelle ja tunteellisen läsnäolon.

Olen hämmästynyt kontrastista. Vahvuuden ja haavoittuvuuden välillä. Hallinnan ja tunteen välillä. Näkyvän ja tulkinnalle avoinna olevan välillä. Tavoitteeni ei ole vain tehdä kuvaa, vaan luoda teos, joka vangitsee huomion, kutsuu reflektointiin ja jatkaa paljastumistaan ajan mittaan.

TD Fine Art Studio on tila, jossa nämä tutkimukset yhdistyvät. Se ei ole vain ateljee, vaan kehittyvä taiteellinen universumi, jota muovaa uteliaisuus, tarkkuus ja pyrkimys luoda teoksia, jotka tuntuvat erottuvilta, tarkoituksenmukaisilta ja eläviltä.