Tijs Dragtsma (1992) - Small Before Everything

Small Before Everything on nykyaikainen taideteos, joka käsittelee kynnyksiä, mielikuvitusta ja hiljaisuutta, joka seuraa elettä, joka on sanoin sanomaton.

Lapsi piirtää ilmassa oviaukon yhdellä valkoisella viivalla. Ovi avautuu. Sen takana on toinen pimeys, syvempi kuin ensinnäkin, syvempi kuin mikään huone tai yö, jossa lapsi jo seisoo. Lapsi ei liiku. Se vain seisoo edessä, mitä on tehnyt, pieni ja liikkumaton, kiinni millekään.

Tässä kuvassa on jotain vanhaa. Ensimmäinen merkki, jonka kukaan on ikinä piirtänyt millekään, oli myös kynnyksellinen viiva. Viiva tässä ja siellä jossain. Tiedettyjen ja sanottavaksi nimeämättömän syvyyden välissä. Tämä lapsi ymmärtää sen vaistomaisesti. Silti se piirtää viivan.

Teos syntyy kontrolloitujen naarmujen kautta akryylilasin päälle. Ei maalia. Ei tulostetta. Ei mustetta. Katsoja liikkuessaan valo kulkee pinnan poikki ja vetää lapsen ja oviaukon sisään ja ulos selkeydestä. Kaukana kahdesta hahmosta nousee absoluuttisesta mustuudesta kaksi hahmoa: lapsi ja avaus. Lähelle katsottuna pinta hajoaa hiljaiseksi, hallitun pinnan vaurion kentäksi, jokainen merkki kantaa vain pienen osan kokonaisuudesta. Läsnäolo ja poissaolo vaihtelevat paikasta toiseen.

Se jännite kuuluu subjektille. Kynnys esiintyy vain hetkessä ennen kuin ylität sen. Sen jälkeen siitä tulee ovi. Ennen sitä se on jotain kokonaan muuta.

Small Before Everything jatkaa Art with Scratch -sarjaa, jonka teki Tijs Dragtsma, jossa kuvat rakennetaan hallitun pinnan vaurion kautta, ei pigmentin tai tulosteen kautta. Visuaalinen kieli, jossa vahinko ei ole tuhoamista, vaan rakennetta.

"Lapsi piirsi oven. Sitten hän odotti. Se oli rohkein osa."

About Art with Scratch

Art with Scratch on teossarja, jossa kuvaa ei piirreä, vaan vapautetaan. Yksittäinen viiva raaputetaan syvään mustaan pintaan, jokaisesta teoksesta nousee lukuisien tarkkojen raaputusten kautta, jotka tarttuvat valoon ja tuovat muodon pimeydästä esiin.

Etäisyydeltä kuva näyttää melkein valokuvamaiselta. Voimakas, tunnistettava ja täynnä läsnäoloa. Lähellä teos kuitenkin hajoaa tuhansiin yksittäisiin merkkeihin. Hienovarainen, herkkä ja lähes painoton. Mikä vaikutti vakaalta, paljastuu herkistyneeksi verkoksi viivoja, jokainen niistä harkittu ele, jokainen oleellinen kokonaisuuden kannalta.

Valo antaa tälle teokselle elämän. Musta pinta imi elämän, kun raaputukset heijastavat valoa ja tuovat muodon esiin. Kun valo siirtyy pinnan poikki, teos hengittää. Eräältä kulmalta hahmo pysyy selkeänä ja määriteltynä. Toiselta puolelta se pehmenee, vetäytyy taakse, melkein katoaa siitä pimeydästä, josta se tuli. Tarken-only valonheittäjänpisteen alla kontrasti syvenee ja kuva saa veistoksellisen, lähes hehkuvan luonteen.

Mikä tekee tästä välineestä niin kiehtovan, on sen hiljainen jännite. Raaputtamisen teko on suora ja peruuttamaton. Jokainen viiva on ratkaisu, joka ei voi palautua takaisin. Kuitenkin tulos ei ole ankara. Se on intiimi, ilmava ja elävä liikkeellä. Kova kovuus muuttuu pehmeydeksi. Tuhoaminen muuttuu luomiseksi. Poissaolosta tulee läsnäolo.

Tällaisissa teoksissa, kuten tässä muotokuvassa, hahmo ei ole koskaan täysin kiinnitetty. Viivojen, valon ja varjon vuorovaikutuksen kautta kuva liikkuu näkökulman ja ilmauksen mukaan. Tietyllä hetkellä subjekti tuntuu astuvan esiin pimeästä. Toisinaan se taas vetäytyy, jättäen jäljelle vain muodon kuiskaus. Siinä liikkeessä, näkyvyyden ja katoamisen välissä, teos herää eloon.

Kuten ajan koskettamat kaikki materiaalit, pinta kantaa mukanaan oman hiljaisen elämänsä. Jokainen raapaisu kantaa hetken, hengen ja eleen. Yhdessä ne muodostavat ei vain kuvan, vaan läsnäolon, joka paljastaa itseään uudelleen jokaisen valon muutoksen myötä.

About the Artist

Nimeni on Tijs Dragtsma, TD Fine Art Studion perustaja.

Taiteilijana minua ajaa jatkuva halu tutkia uusia visuaalisia kieliä. En näe taidetta kiinteänä tyylinä, vaan kehittyvänä löytöjen kenttänä, jossa materiaali, rakenne, valo ja tunne kohtaavat.

Työni alkaa usein yksinkertaisesta kysymyksestä. Kuinka materiaali voi puhua uudella tavalla. Kuinka kovuus voi muuttua intiimiydeksi. Kuinka tarkkuus luo tunteen. Tämä etsintä on kaiken luomisen ydin.

TD Fine Art Studio -tilassa jokainen teos nähdään omana maailmansa, oman logiikkansa, ilmastonsa ja visuaalisen identiteettinsä kautta. Osa teoksista syntyy rytmistä, toistosta ja rakenteesta. Toiset nousevat pois puuttumisen, varjon, heijastuksen tai jännityksen kautta. Yhteistä niille on omistautuminen alkuperäisyydelle, selkeydelle ja tunteelliselle läsnäololle.

Minua kiehtoo kontrasti. Vahvuuden ja haurauden välillä. Hallinnan ja tunteen välillä. Sillä, mikä on nähtävissä ja mikä on avattu tulkintaa varten. Tavoitteeni ei ole pelkästään luoda kuvaa, vaan luoda teos, joka pitää huomion, kutsuu pohdintaan ja paljastaa itsensä ajan myötä.

TD Fine Art Studio on tila, jossa nämä tutkimukset yhdistyvät. Se ei ole vain työpaja, vaan kehittyvä taiteellinen universumi, muotoutunut uteliaisuudesta, tarkkuudesta ja tavoitteesta luoda teoksia, jotka tuntuvat erottuvilta, tarkoituksellisilta ja eläviltä.