Karl Lagasse - NEW Sculpture *One dollar Red Inclusion*

Uusi Inclusion Acrylique -veistos: "One Dollar Red Inclusion"
Taiteilija: Karl Lagasse

Tämä upea teos, jonka on tehty inclusion-tekniikalla, kuvaa kuuluisan amerikkalaisen setelirahan. Työ on upotettu akryylimateriaalien sekoitukseen sen jälkeen, kun Karl Lagasse on muovannut sen käsin.

Jokainen kappale on yksilöllinen muotonsa vuoksi, muovattu ja käsin muotoiltu taiteilijan toimesta.

Karl Lagasse. Tämä ainutlaatuinen teos yhdistää modernin ilmaisun ja prestige-aseman.

Tiedot:

- Teos on signeerattu.
- Painos: Jokainen teos on ainutlaatuinen muotonsa vuoksi, taiteilijan käsin muotoilema (1/1).
- Aitous: Toimitetaan virallisen taiteilija-aituussertifikaatin kanssa.

Täydellinen aarteena keräilijöille, taiteen ystäville tai sijoitukseksi.

Toimitustiedot:
- Saat tavarasi ainoastaan DHL Expressin kautta, sekä kotimaassa että ulkomailla, yhteistyökumppanimme logistisena toimittajana.
- Teokset lähetetään taiteilijalta Yhdysvalloista logistiikkaportaaliimme Ranskaan, joka hoitaa maahantuonnin ja tullauksen, ennen kuin ne palautetaan yksittäisinä keräilijöille ilman rajoitteita. Kuljetuskustannukset sisältävät kaikki kuljetuksen matkan Yhdysvalloista kotiisi.

TÄRKEÄÄ: Älä koskaan hyväksy vahingoittunutta pakettia avaamatta ja tarkistamatta.

Jos teos on vahingoittunut, sinun tulee hylätä toimitus ja merkitä syy toimituslaskuun, esimerkiksi sanomalla ”moukannut”, ”Naarmuuntunut”, ”Vahingoittunut” tai ”Taittunut”. Jos paketti on vain vaurioitunut, mutta sisältö on ehjä, voit hyväksyä paketin. Toisaalta, jos sekä paketti että sisältö ovat vahingoittuneet, sinun tulee hylätä lähetys välittömästi. Huomaa, että jos hyväksyt paketin ilman tarkistusta, emme voi hakea korvausta tai vaihtoa.

Peruutusoikeus:

Olkaa hyvä ja lukekaa seuraavat tiedot huolellisesti ennen tarjouspyyntöä tai ostoa.

Peruutusoikeuteen liittyen käytämme DHL Expressiä taiteilijoiden teosten toimittamiseen. Vaikka tämä toimittustapa on kallis, se on luotettava. Jos teet peruutuspyynnön, DHL-kulut jäävät sinun maksettavaksesi. Vastaat DHL Express -toimituskustannuksista, jotka eivät ole palautettavissa. Vain teoksen hinta palautetaan.

Karl Lagasse, tunnettu taiteilija, sai mainetta vuonna 2009 One Dollar -veistoksillaan, ja hän sijoittui kyseisenä vuonna Artprice:n mukaan kymmenen alle 30-vuotiaan parhaan veistäjän joukkoon. Vuonna 2012 New Yorkin Farameh -julkaisu nimeäsi hänet yhdessä viidenkymmenen parhaan nykyaikaisen taiteilijan kanssa, inspiroituneena perinteisistä amerikkalaisista ikonista teoksessaan FOR WHICH IT STANDS: Americana in Contemporary Art. Viime aikoina, vuonna 2016 Art Paris Art Fairilla, Ranskan presidentti onnitteli Karlia hänen vaikuttavasta 2 metrin bronzimuotoisesta One Dollar -veistoksestaan, joka oli esillä Grand Palais’ssa.

Karlin taiteellinen ura alkoi jo seitsemänvuotiaana kollaasien parissa hänen tapaamisestaan kuvanveistäjä César Baldaccinin kanssa. Hän siirtyi myöhemmin tagien ja graffitien pariin Pariisin metrossa, mutta pysyi kollaasien intohionaan. Taiteilija Yvaral Vasarely rohkaisi häntä yhdistämään tagsinsa ja kollaasinsa. Vuonna 2003 Karl valmisti ensimmäisen näyttelynsä Pariisissa, joka johti ensimmäiseen yksityisnäyttelyyn vuonna 2006 Isy Brachot -galleriassa Brysselissä. Vuonna 2008 hän palasi Parijsiin näyttelyn, jossa yhdistyivät maalaukset, veistokset ja videosäätöjä.

Karl nauttii erityisesti teostensa esittelystä kansainvälisissä näyttelyissä. Vuonna 2011 hänet edusti Bel Air Fine Art -galleria Art Monaco -messuilla teoksellaan Cryptogram One. Seuraavana vuonna hän esitteli teoksensa One Dollar teema-asiayhteydessä "In God We Trust" Artco France -galleriassa. Hänen yksityisnäyttelynsä vuonna 2016 Atrium-galleriassa Marbellassa, Espanja, avasi kaupungin pormestari, ja hän kiitti teoksistaan kansainvälisen tiedotusvälineistön edessä.

Karl Lagasse jatkaa innovointia ja inspiraationa kautta taiteensa, jättäen merkittävän jäljen nykyaikaisen taiteen maailmaan.

Karl Lagasse jatkaa innovointia ja inspirointiarttiaan kautta taidettaan, jättäen merkittävän jäljen nykyaikaisen taiteen maailmaan.