Jana Zanoskar (1963) - Covid

Vuosi 2019
Sekatekniikka: akryyri maalaus kankaalle
Ruusukaudelle kehystettyä telaa
Allekirjoitettu Jana Zanoskar

Kritiikki & Näyttelyt
KRIITTI- & BIOGRAFIAKERTAUS
Rekisterissä Miriana Zanoskar taiteilijanimellä Jana Zanoskar. Valmistunut vuonna 1963 Ljubljanan taideakatemiasta viiden vuoden koulutuksella ja lopputyöaiheella "Väri taiteessa, optiikka, kemia ja fysiikka".
Kun tulin Italiaan, olen näytellyt Galleria 14:ssä Florenzissa ja saanut 2 kultamitalia. Seuraavina vuosina osallistuin Lunigianan eri paikoissa järjestettyihin yhteisnäyttelyihin; tuona aikana Toscana oli eläväinen ja yleisö kiinnostunut.
Olen viettänyt monia vuosia seuraten Giulia Silatoa ja näyttäytynyt historiallisten rakennusten sisätiloissa ympäri Italiaa. Näyttelyt olivat hyvin järjestettyjä historiallisesti merkittävissä ja taiteellisesti huomionarvoisissa paikoissa, mutta ennen kaikkea ilman tulevaisuutta.
Viidettä kymmenettä jubilea juhlistin näyttäytymällä kollegoiden kanssa Ljubljanassa, Kranjissa, ja myöhemmin Roomassa.
Stefano Sichel kanssa löysin taiteellisen sopimuksen, mahdollisuuden esittää myös ulkomailla ja koko vuoden hänen galleriassaan.

HARJOITTEET, ne vaihtelevat hetkittäin ideoiden mukaan, olen aina ollut surrealisti ja luonnollisesti myös abstraktiivinen taiteilija joissakin viehätyksissä tai viittauksissa todelliseen, kuin unenomaiset viittaukset. Viime vuosina olen palannut realismiin maalaamalla tatuoituja NAisia ja suurten teosten kautta lähestyin maan ilmastollista tilannetta kuten teos "Maailman kadonnut" sekä tuntemaamme sielun tuntematonta maailmaa kuten teoksessa "Ajan portit".
KENELLE käyttämäni tekniikat ovat olleet vuosien varrella moninaiset. Aloitin öljymaalaustaiteella, myöhemmin siirryin akryylin pariin, käyttämällä kulutustekstiilejä, vanhoja kelloja, ajan syömiä puupaloja, lasitettua maalia, köysiä, nauloja ja köyttä maalauksessa.
(Lähetetty Cairo-kirjoittajalle Mondadorin lehdistöön)

TIETOKORTTI
sukunimi: Zanoskar -
etunimi: Miriana - taiteilijanimellä Jana
Syntynyt 1. joulukuuta 1935 Ljubljanassa, entisessä Jugoslaviassa, nykyisessä Sloveniassa.
Asuu Italiassa, Cellenossa (Viterbo) Villa Acquaforte -eläkkeeltä
www.janazanoskar.it
Sähköposti: jana.zanoskar@alice.it

Suhde gallerioihin vuosina 2018 ja 2019:
Centro ARTE MODERNA di Sbrana Massimiliano, Lungarno Mediceo, Pisa
Galleria d'Arte di Stefano Sichel, Castellarquato (PC)

Teoksen hinta:
50–80 cm 4.000,00 €
120x100 cm 6.000,00 €
250x230 cm 25.000,00 €

Vuodet 2018 ja 2019 olen pitänyt kaksi henkilökohtaista näyttelyä Pisa:ssa Centro Arte Moderna -keskuksessa.
Sichelin galleriassa jatkuva näyttely ja kollektiiviset näyttelyt ulkomailla Stefano Sichelin kanssa.

"Jana Zanoskar, mystisten hetkien maalari, käyttää taitavasti muotoja, merkkejä ja värejä muuttaakseen todellisuuden lyrisesti objektiiviseksi.
Abstraktissa tutkimuksissaan taiteilija osoittaa uteliaisuutta, joka ilmenee täysin uusissa ilmaisumuodoissa. Hän vahvistaa muodon merkityksen puhtaana elinvoimana, todistaen värin koon ääntä ja tilavuuksien rytmiä, kudoden rakkauden keskustelun materian värin kanssa."
Paolo Levi

Hän syntyi Ljubljanassa, Sloveniassa, kaupungissa, joka liitetään Jasoon ja Argonautteihin; monien vuosien ajan hän on kuitenkin asunut Italiassa. Hän asuu ja työskentelee Podenzanassa Lunigianassa.
Taiteen maaginen maalaaminen, epätodellisuuden ja abstraktion välissä. Klee otti vaikutteita Jungendstilistä, ranskalaisesta Art Nouveausta. Zanoskarkin huomaa Florale- ja Liberty-ajatusten heijastukset, mutta ne sopeutuvat hänen mielikuvituksensa sykkeeseen, fantasian tunteeseen, joka ohjaa hänen tutkimustaan muodokkaiden ja värisävyjen kaleidoskoopissa, jotka muuttuvat kulmista toisiin.
1900-luvun ismien pyörteissä, Liguura-Toscana taiteen maisemassa Jana Zanoskarin toiminta kiehtoo katsojaa; ennen kaikkea hänen epävarmuutensa ei saa häiriä elävän runon ytimestä.
Tunnetaan, aina erotettavana, juuri tämän taikajuonen kyvystä herättää mielikuvia. Hän asuu ja työskentelee Lunigianassa.
R. Bertoli

Taiteilija, Sloveniasta, asettuu itämais-ymbolismin ja länsimaalisen yksinkertaisuuden välimaastoon, missä synteesi tekee kuvat muokatuksi, kuten 1900-luvun eurooppalaiset suunnat. Hänen teoksensa säteilevät keskieläinitä ympäristöä, joka vetoaa sekä koulutettuun että herkkään yleisöön, joka tuntee nykyaikaisiin ilmentymiin.
Häivähdysten muodolle ja geometrialle omistautuminen johtaa abstractions ja Vasilij Kandinskijin suureen maalaustaiteeseen, joka selvästi vaikuttaa häneen. Jana-tapaus todistaa materian rikkautta sekä tarvetta yhdistää maalaus erilaisten materiaalien kanssa ja väripastien täyteys, joita jatkuvasti uudelleen keksitään, mikä paljastaa taiteellisten keinojen hallinnan, kyvyn tehdä plastisuutta ja volyymia; se on osa klassismin etuja (ei ole sattumaa, että maalaaja asuu pitkään lähellä Michelangelon marmoreita). Ei ole tarpeen repiä aivoja yrittäessä tulkita rationalistista lukutapaa. On ilmeistä, että teemat ammentavat jatkuvasta lähteestä, joka virtaa loputtomasti – leikkisä luomisen salaisuus.
Inefable salaisuus, luovuuden mysteeri, joka levittää näille kankaille kirkkaan värivalikoiman, joka jakautuu satunnaisesti erilaisten geometrisesti epäsäännöllisten nuottien mukaan, kaikki kasvikorusten ja vedellisten muotojen, mutkikkaiden kiemujen, yllättävien kulmien... yksi "aavemainen" olento paljastaa hampaat... mutta se on vain peliväline!!! Taiteelliset siirtymät ja rohkeat plastiset rituaalit, Jana tekee, mutta ne ovat aina täynnä ja kiiltäviä sävyjä osoittaen merellisen, vedenalaisen tai vehreyden ja kukkivan maton luonnetta.
Jokaisen teoksen otsikko, toistuva ja korostettu käsitteessä "epätavallinen", viittaa selvästi Kandinskyn "Ilman otsikkoa"-teokseen, mutta tärkeintä on rohkeus seikkailla tässä fantastisessa merien, taivaan ja maan maailmassa. Kolmiot, Paneelit, Solmut, Shakkilaatikot, Neliöt, Drappegeurit, Ravintoreunat, Kuori- (tai kiemurtelevat kapriroskaillut?) ja kaikki, mitä näistä maalausten ja myöhemmin veistosten lukemisesta voi päätellä, antavat meille salaperäisen kosmogonian, jonka vain Kolmas Silmä – Hengen – voi valaista.
Giulia Sillato

Vuonna 1963 olin Ljubljana-akatemiassa (Slovenia, entinen Jugoslavia) valtautunut.
Vuonna 1965 aloin näytteillä Ljubljana, kaupungin taidemuseon pysyvän näyttelyn ansioiksi.
70-luvulla siirryin Italiaan, jossa Firenze kunnalliset palkintoja ja tunnustuksia monissa taiteen tilaisuuksissa ja kilpailuissa. Aloitin taideaineiden opettamisen keskiasteiden kouluissa Ljubljanasta saamani vallan muuttuessa, ja samanaikaisesti harjoitan Keramiikan taidetta erikoiskursseilla.
Nuo vuodet tuottivat suuria keramisisiveltimiä, tilauksesta monien julkisten ja yksityisten rakennusten julkisivuille tehtyjä koristepaneeleita.

1975 Galleria 14, Firenze
1975 Santa Maria della Quercia - Kloster, Aulla (Massa Carrara)
1976 Kaupungintalon valtuustosalissa, Aulla (Massa Carrara)
1979 Arte Fiera, Carrara
1980 Ranskan kierros Pariisissa
1996 Galleria Internazionale, Viareggio (Lucca)
1996 Kaupungintalon palatsi (Massa Carrara) - Valtuustosali, Aulla
1997 Kaupungintalon palatsi - Valtuustosali, Pontremoli (Massa Carrara)
1997 Galleria Mercadante, Costa Smeralda (Sassari)
1997 Kaupungintalon palatsi - Valtuustosali, Sarzana (La Spezia)
1998 Galleria "Il Navicello": Torre del Lago Puccini (Lucca)
1998 Galleria Internazionale, Viareggio (Lucca)
1998 Hippodrome, Montecatini Terme (Pistoia)
1998 Kaupungintalon palatsi - Tau-kirjastosta, Altopascio (Lucca)
1999 Galleria Mercadante, Costa Smeralda (Sassari)
2000 Matkailutoimiston Promootion yritys, Massa
2000 Hotel Principe, Venezia
2000 Kaupungintalon palatsi - Valtuustosali, Montecatini Terme (Pistoia)
2000 Galleria Internazionale, Viareggio (Lucca)
2001 Galleria del Torchio, Roma
2001 TaideStudio, Venezia
2001 TaideStudio, Bassano del Grappa (Vicenza)

2001 Matkailutoimiston Promootioyritys, Massa
2001 Pieni Galleria, Kranj (Slovenija)
2001 Kaupungintalon palatsi - Tau- kujan, Altopascio
Ishallinto Pahlajain Capitani del Popolo, Republik San Marino
2001 Kaupungintalon palatsi - Valtuustosali, Marina di Massa
2002 Matkailutoimiston Promootioyritys, Massa
2002 Kaupungintalon palatsi - Valtuustosali, Bolsena (Viterbo)
2002 Galleria Mercadante, Levanto (La Spezia)
2003 Viareggio-karnevaali (Lucca)
2003 Kaupungintalon palatsi - Valtuustosali, Bolsena (Viterbo)

Vuodesta 1999, alan ammattilaisten, erityisesti Giulia Sillato, Longhian taidehistorikko, uudistaa minut näyttelytoiminnassaan Italian arvostetuimpien historiallisten asuntojen sekä kansallisella tasolla toimivien gallerioiden kautta, jotka ovat pyytäneet teoksiani esille tärkeisiin huutokauppoihin.

1999 Rocca di Giovanni Della Rovere, Senigallia (Ancona)
1999 Palazzo Ducale (Guglielmo Gonzagan huoneiston ensimmäinen kerros), Mantova
1999 Fortezza Spagnola, L'Aquila
1999 Villa Carlotti, Caprino Veronese (Verona)
2000 Palazzo dei Capitani del Popolo, Ascoli Piceno
2000 Rocca di Caterina Sforza, Forlì
2000 Palazzo dei Priori, Assisi Perugia)
2000 Abbazia di San Nilo, Grottaferrata (Roma)
2001 Antico Castello sul Mare, Rapallo (Genova)
2001 Quattro kuuluisat Romani Linnojen aikaansaannokset Contemporanea:
Villa Aldobrandini, Frascati (Roma)
Villa Tuscolana, Frascati (Roma)
Villa Falconieri, Frascati (Roma)
Antico Granaaio Borghese, Artena (Roma)
2002 Palazzo Pallavicini Rospiglioso al Quirinale (Roma)
2002 Cripta della Basilica di Santa Croce (Firenze)
2002 Casina Pompeiana a Riva di Chiaia (Napoli)