Akhenak - Rouge sur bleu






Hänellä on maisterin tutkinto elokuvasta ja visuaalisista taiteista; kokenut kuraattori, kirjoittaja ja tutkija.
1 € |
|---|
Catawikin ostaja turva
Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot
Trustpilot 4.4 | 136595 arvostelua
Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.
Akhenakin öljyväriä oleva teos Rouge sur bleu, käsin signeerattu, vuosi 2026, mitat 114 cm × 162 cm, paino 4 kg, erinomaisessa kunnossa, aiheena luonto, alkuperämaana Ranska, myydään suoraan taiteilijalta, alkuperäinen painos, aikakausi 2020 ja myöhemmin.
Myyjän antama kuvaus
Akhenak Hakim on taiteilija, maalari ja piirtäjä. Vuonna 2008 hän ilmoittautui Taideakatemiaan. Algeriassa. Viiden opiskeluvuoden jälkeen hän saavutti taideopin korkea-asteen tutkinnon.
Hän liittyi myöhemmin Dunkerquen Taidekorkeakouluun Ranskassa, jossa kahden opiskeluvuoden jälkeen hän sai Kansallinen korkea-asteen ekspressiivisanan taidemies (DNSEP).
Vuonna 2019 hänelle myönnettiin myös Taiteen plastiikan ensimmäinen maisteriopinto (Master 1) Plastiikan taiteissa ja taiteen tieteissä (Arts plastiques et Sciences de l'art) Pariisin 1. Pantheon-Sorbonnen yliopistossa.
Taiteellinen lähestymistapani:
Väri on olemassaolomme ytimessä. Se muovaa tapaamme havaita maailmaa, vaikuttaa tunteisiimme ja jakaa syvän yhteyden sensitiivisyyteemme. Tämä ei ole pelkkä visuaalinen elementti, vaan todellinen kieli, joka kykenee välittämään tunteita, joita sanat eivät pysty ilmaisemaan.
Kuten Jean-Joseph-Bonaventure Laurens kirjoitti, “väri on yksi taiteilijan taiteen käytetyimmistä voimavaroista.” Se on työn ydin.
Taiteellinen luontoni rakentuu värin ympärille, kun taas piirustus toimii joidenkin muotojen jäsentäjänä. Piirustuksen ja värin välinen suhde on osa pitkää perinnettä, jossa maalaamisen pohdinta on edennyt siihen, että väri on tullut pääasialliseksi ilmaisun keinoksi.
Yli kymmenen vuotta teoreettista ja käytännön tutkimusta sekä yli kahdenkymmenen vuoden kokemus heijastuvat työssäni, joka perustuu aineiden, tekstuurien ja värien päällekkäisyyteen erilaisten työkalujen avulla. Jokainen teos on ajateltu osana “kehittyvää sarjaa”, jossa aine, valo ja väri vuorovaikuttavat jatkuvasti.
Maalausteni tavoitteena on löytää tasapaino värien ja muotojen, valon ja pimeyden välillä. Kontrastit, väripintojen tasot, saturaatiot, varjopaikat luovat visuaalisen jännitteisen paineen, joka kutsuu mysteeriin, mietiskelyyn ja mielikuvitukseen.
Kuvieni kautta haluan antaa katsojalle herkkä- ja runollinen kokemus, kutsua vapaaseen matkaan maailmassa, jossa väri muuttuu tunteeksi, liikkeeksi ja vapauden tilaksi.
Akhenak Hakim on taiteilija, maalari ja piirtäjä. Vuonna 2008 hän ilmoittautui Taideakatemiaan. Algeriassa. Viiden opiskeluvuoden jälkeen hän saavutti taideopin korkea-asteen tutkinnon.
Hän liittyi myöhemmin Dunkerquen Taidekorkeakouluun Ranskassa, jossa kahden opiskeluvuoden jälkeen hän sai Kansallinen korkea-asteen ekspressiivisanan taidemies (DNSEP).
Vuonna 2019 hänelle myönnettiin myös Taiteen plastiikan ensimmäinen maisteriopinto (Master 1) Plastiikan taiteissa ja taiteen tieteissä (Arts plastiques et Sciences de l'art) Pariisin 1. Pantheon-Sorbonnen yliopistossa.
Taiteellinen lähestymistapani:
Väri on olemassaolomme ytimessä. Se muovaa tapaamme havaita maailmaa, vaikuttaa tunteisiimme ja jakaa syvän yhteyden sensitiivisyyteemme. Tämä ei ole pelkkä visuaalinen elementti, vaan todellinen kieli, joka kykenee välittämään tunteita, joita sanat eivät pysty ilmaisemaan.
Kuten Jean-Joseph-Bonaventure Laurens kirjoitti, “väri on yksi taiteilijan taiteen käytetyimmistä voimavaroista.” Se on työn ydin.
Taiteellinen luontoni rakentuu värin ympärille, kun taas piirustus toimii joidenkin muotojen jäsentäjänä. Piirustuksen ja värin välinen suhde on osa pitkää perinnettä, jossa maalaamisen pohdinta on edennyt siihen, että väri on tullut pääasialliseksi ilmaisun keinoksi.
Yli kymmenen vuotta teoreettista ja käytännön tutkimusta sekä yli kahdenkymmenen vuoden kokemus heijastuvat työssäni, joka perustuu aineiden, tekstuurien ja värien päällekkäisyyteen erilaisten työkalujen avulla. Jokainen teos on ajateltu osana “kehittyvää sarjaa”, jossa aine, valo ja väri vuorovaikuttavat jatkuvasti.
Maalausteni tavoitteena on löytää tasapaino värien ja muotojen, valon ja pimeyden välillä. Kontrastit, väripintojen tasot, saturaatiot, varjopaikat luovat visuaalisen jännitteisen paineen, joka kutsuu mysteeriin, mietiskelyyn ja mielikuvitukseen.
Kuvieni kautta haluan antaa katsojalle herkkä- ja runollinen kokemus, kutsua vapaaseen matkaan maailmassa, jossa väri muuttuu tunteeksi, liikkeeksi ja vapauden tilaksi.
