Matteo Ciffo - Frammenti - Nefertiti

- Matteo Ciffo:n nykyaikainen veistos (Italia - 1987). Otsikko Fragmentit-Nefertiti
- Vuosi 2026. Painatus n. 7/8 - Allekirjoitettu ja taiteilijan todentama, aitoustodistuksella
- Materiaali: Kylmävalettu marmori- ja kivilastimista pulverisilppua
- Erinomainen kunto



Kokoelma FRAGMENTIT

Klassisen veistoksen vertaaminen muodostaa tämän kokoelman keskeisen elementin. Ne muodot, jotka historiallisesti liitetään täydellisyyden, ikuisuuden ja kollektiivisen muistin ideaan, otetaan lähtökohdaksi ja alistetaan fragmentoinnin ja uudelleenmäärittelyn prosessille.
Muotoa ei ymmärretä enää pysyvänä yksikkönä, vaan väliaikaisena tilana. Se katkaistaan, hajoitetaan ja koottiin uudelleen, paljastaen oman epävakauden luonteen. Toteuma avautuu, jakautuu neliöihin ja fragmentteihin, synnyttäen uuden rakenteen, jossa aika ei ole enää piilotettu, vaan näkyvä elementti.
Tämä jännite poistaa täydellisyyden idean absoluuttisena olotilana. Näkyvä ikuinen paljastaa oman haavoittuvuutensa. Klassinen muoto säilyy, mutta muuttuneena: ei enää kuolemattomuuden symboli, vaan ajan läpi kulkeva läsnäolo, altistettu muutokselle ja palautettu uudelle ulottuvuudelle.



MATTEO CIFFO

Syntynyt Biellassa vuonna 1987, vuodesta 2007 olen kehittänyt tutkimusta, jossa keskitytään materian ja sen muuntumisen sekä muistin säilyttämisen tutkimukseen.Työni saa alkunsa suorasta suhteesta jaloluotoihin ja monimutkaisiin materiaaleihin kuten marmorin ja kiven pölyihin, luonnollisiin pigmentteihin, armenialaisiin maihin, oksideihin ja-metalleihin. En pidä niitä pelkkinä ilmaisuvälineinä, vaan elävänä olemuksina, ajan, historian ja syntyvyyden mahdollisuuksien kantajina.

Tietoisesti rituaalimman kuin skulpturaalisen prosessin kautta: kiven uudelleensyntyminen minun kätteni ohjaamana. Käytäntö syntyy havainnoinnista ja halusta palauttaa elämä takaisin särkyneelle, hylätylle tai unohdetulle. Fragmentteja ja jätteitä, usein muiden kuvanveistäjien työstä peräisin, muuttuu alkuaineksi omissa töissäni.
Ne ovat materiaaleja, joilla on jo itsessään tarina. Jaan ne uudelleen ja muokkaan ne löytääkseni muotoja, jotka eivät enää kuulu niiden aiempaan tilaan, vaan uuteen olotilaan. Jokainen teos nousee herkkä tasapaino menetyksen ja syntymän, muistin ja mahdollisuuden väliltä, paljastaen hetken, jolloin aine ei ole enää sitä, mitä se oli, vaan muuttuu joksikin muuksi.

Matka saa muodon transformaatioon, joka ylittää perinteisen veistoksen ja lähestyy lähes alkemiallista ulottuvuutta. Käytän materiaaleja, joilla on jo ollut olemassaolonsa, hajotan ne ja uudelleen kokoan luodakseni uusia muotoja ja identiteettejä. Jokainen luomus syntyy jännitteestä tuhoutumisen ja uusiutumisen, menetyksen ja muistin välillä, tehden näkyväksi jatkuvan muutoksen tilan.
Tutkimus kohtaa materiaaleja, jotka ilmentävät syvää ristiriitaa: ulkonäöltään ikuisia ja luhjuttomia, mutta samalla herkkiä ja haavoittuvia. Näyttääkö muuttumattomalta todellisuudeltaan menettää todellisuutensa. Tämä olotila tekee aineesta oman työnsä aktiivisen osan, jatkuvassa vuorovaikutuksessa ajan ja ympäristön kanssa.
Täydellisyys antaa tilaa hauraudelle, ja ikuisuus ilmenee elävänä ja inhimillisenä kokemuksena. Aine ei ole alisteinen vaan yhteiskirjoittaja, säilyttäen pinnalleen eleen, prosessin ja oman kehityksen jäljet.

Itseoppinut, olen rakentanut polkuni kokeilun, havainnoinnin ja kuuntelemisen kautta. Lähestymistapa ei pyri hallintaan, vaan materiaalin tukemiseen sen transformaatiossa. Muodot heijastavat muistin toimintaa: rakenteet, joissa fragmentit, jäljet ja poissaolot ovat yhtaikaa olemassa ja uudistuvat.
Tämä käytäntö tutkii materiaa elävänä arkistona. Veistokset nousevat viidenerkkinä roikkuen raunioiden ja syntymän välissä, pysyvyydestä ja transformaatiosta, palauttaen aineelle syvällisen nykyajan ja inhimillisen ulottuvuuden.