Serena Grassetti - Pigments Dream #85






Hänellä on maisterin tutkinto taiteen ja kulttuurin välityksestä sekä kokemusta gallerian avustajana.
Catawikin ostaja turva
Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot
Trustpilot 4.4 | 136487 arvostelua
Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.
Serena Grassetti esittelee Pigments Dream #85:n, originaalin sekatekniikkamaala kankaalle (ei kehyksiä ja lähetetään rullattuna) 20 x 20 cm, käsin signeerattu aitoustodistuksella, valmistettu Italiassa vuonna 2026 ja kuvaa luontoa pinkin, ruskean, beigen, mustan, violetin ja valkoisen sävyin.
Myyjän antama kuvaus
Pigments Dream – Pigments Of Nature -sarjasta
Pigmenttien unelma syntyy yhteenotosta täysin luonnollisten pigmenttien ja tekniikoiden välillä, jotka mahdollistavat aineen imeytymisen syvälle pintaan. Väri liikkuu vapaasti, mutta taiteilijan emotionaalisen tarkoituksen ohjaamana, luoden ainutlaatuisia vivahteita. Olennaisen ja autenttisen teoksen, jossa luonto ja tunteet sulautuvat ainutlaatuiseen tasapainoon.
Toimitus ja esittely:
Teos lähetetään KIINTEÄSTI, huolellisesti pakattuna maksimaalisen turvallisuuden takaamiseksi
* Alkuperäinen taiteilijan signeeraama kappale, mukana aitoustodistus.
Tämä teos on tehty kankaalle ilman kehystä ja lähetetään käärittynä, jotta kuljetuksen aikana saavutetaan maksimaalinen turvallisuus.
VAROITUS:
* Kangas ei ole käsitelty gessolla tai primerillä, joten materiaali on raaka ja luonnollinen.
* Ei tulisi venyttää liiallisesti kehystykseen johtuen tekstuurin ja pigmenttien luonnollisen koostumuksen muutoksista.
* Älä käytä kankaankiristintä, sillä se saattaisi heikentää teoksen vakautta.
* Suositellaan turvaamaan asiantuntevan framerin avulla optimaalinen asennus.
Taiteilija kehittää visuaalisen tutkimuksen, joka tutkii rajan todellisen ja sisäisen välillä, hahmon ja sen liukenemisen välillä. Vain tunteikas ja hallittu maalaus samanaikaisesti, hänen teoksensa kertovat ihmisestä siinä hetkessä, kun hän hukkuu, hajoaa ja muuntautuu. Maalausten materiaali, keskeneräiset merkit ja valumiset muuttuvat emotionaaliseksi kieleksi: ne eivät edusta, vaan herättävät. Jokainen kasvot, jokainen jälki, on läsnäolon katkoksia, jotka kestävät unohduksen vastaan. Hänen tyylinsä, tunnistettavissa jännitteen kautta muotokuvauksen ja abstraktion välillä, sijoittuu uuden italialaisen nykymaalauksen kenttään, vuoropuhelussa identiteetin, hiljaisuuden ja metamorfian teemoihin. Hänen teoksensa välittävät intiimin ja universaalin voiman, joka kykenee puhuttelemaan suoraan katsojaa.
Serena Grassetti on nykyitalialainen taiteilija. Hän asuu ja työskentelee keskitaloudessa. Hänen työnsä erottuu syvällisen ja henkilökohtaisen etsimisen kautta, joka yhdistää luonnonmateriaalit, puhtaat värit ja vaistonvaraiset liikkeet. Serenaa kuvataan herkkänä, innovatiivisena ja emotionaalisesti voimakkaana.
Käyttämällä luonnon pigmenttejä, maaperää, hiiltä ja karkeita kankaita hän luo abstrakteja ja materiaalisia teoksia, jotka puhuvat haavoista, muistista ja sisäisestä muutoksesta. Hänen tyylinsä vaihtelee maalaamisen ja visuaalisen runouden välillä, toistuvine elementteinä kuten valkoiset valumiset, keskeneräiset kasvot ja kerrostuneet tekstuurit, jotka tekevät jokaisesta teoksesta ainutlaatuisen ja tunnistettavan.
Hän on esitellyt yksityisissä ja ryhmänäyttelyissä sekä Italiassa että ulkomailla. Jokainen teos tulee aitoustodistuksen kanssa ja syntyy intiimin ja vilpittömän tutkimuspolun osana.
Teos, joka on toteutettu sekoitettuine tekniikoineen ja luonnonpigmentteineen, sisältää väri-voiman, joka on syntynyt kyvystä muuttaa maalaamisen ele puhtaaksi tunteeksi, tutkimukseksi, joka kulkee ajan ja nykyaikaisen taiteen markkinoiden läpi. Väriin syvyyksien sisällä tuntuu sama jännite, joka teki Francis Baconin siveltimistä ikonisia, Jackson Pollockin eleellisyydestä ja Lucian Freudin sisäisestä pohdinnasta. Teos, joka sijoittuu moderneja keräystyönä pyrkivän taiteen kenttään, on täydellinen niille, jotka hakevat voimakasta emotionaalista vaikutusta ja haluavat keskustella galleria-energiaa vastaan New Yorkin, Lontoon, Pariisin ja Hong Kongin visuaalisen energian kanssa, joissa nimet kuten Basquiat, Rothko ja Gerhard Richter ovat jättäneet jälkensä.
Teos, joka on tarkoitettu niille, jotka ymmärtävät taiteen arvoa, joka ylittää muodon ja tunkeutuu ihmisen ilmaisun sydämeen, kuten Pablo Picasso, Gustav Klimt ja Egon Schiele ovat tehneet aikaa myöten. Siveltimien dynaamisuus ja merkin syvyyden syvyys tekevät tästä kankaasta täydellisen sijoituksen keräilijöille ja
Pigments Dream – Pigments Of Nature -sarjasta
Pigmenttien unelma syntyy yhteenotosta täysin luonnollisten pigmenttien ja tekniikoiden välillä, jotka mahdollistavat aineen imeytymisen syvälle pintaan. Väri liikkuu vapaasti, mutta taiteilijan emotionaalisen tarkoituksen ohjaamana, luoden ainutlaatuisia vivahteita. Olennaisen ja autenttisen teoksen, jossa luonto ja tunteet sulautuvat ainutlaatuiseen tasapainoon.
Toimitus ja esittely:
Teos lähetetään KIINTEÄSTI, huolellisesti pakattuna maksimaalisen turvallisuuden takaamiseksi
* Alkuperäinen taiteilijan signeeraama kappale, mukana aitoustodistus.
Tämä teos on tehty kankaalle ilman kehystä ja lähetetään käärittynä, jotta kuljetuksen aikana saavutetaan maksimaalinen turvallisuus.
VAROITUS:
* Kangas ei ole käsitelty gessolla tai primerillä, joten materiaali on raaka ja luonnollinen.
* Ei tulisi venyttää liiallisesti kehystykseen johtuen tekstuurin ja pigmenttien luonnollisen koostumuksen muutoksista.
* Älä käytä kankaankiristintä, sillä se saattaisi heikentää teoksen vakautta.
* Suositellaan turvaamaan asiantuntevan framerin avulla optimaalinen asennus.
Taiteilija kehittää visuaalisen tutkimuksen, joka tutkii rajan todellisen ja sisäisen välillä, hahmon ja sen liukenemisen välillä. Vain tunteikas ja hallittu maalaus samanaikaisesti, hänen teoksensa kertovat ihmisestä siinä hetkessä, kun hän hukkuu, hajoaa ja muuntautuu. Maalausten materiaali, keskeneräiset merkit ja valumiset muuttuvat emotionaaliseksi kieleksi: ne eivät edusta, vaan herättävät. Jokainen kasvot, jokainen jälki, on läsnäolon katkoksia, jotka kestävät unohduksen vastaan. Hänen tyylinsä, tunnistettavissa jännitteen kautta muotokuvauksen ja abstraktion välillä, sijoittuu uuden italialaisen nykymaalauksen kenttään, vuoropuhelussa identiteetin, hiljaisuuden ja metamorfian teemoihin. Hänen teoksensa välittävät intiimin ja universaalin voiman, joka kykenee puhuttelemaan suoraan katsojaa.
Serena Grassetti on nykyitalialainen taiteilija. Hän asuu ja työskentelee keskitaloudessa. Hänen työnsä erottuu syvällisen ja henkilökohtaisen etsimisen kautta, joka yhdistää luonnonmateriaalit, puhtaat värit ja vaistonvaraiset liikkeet. Serenaa kuvataan herkkänä, innovatiivisena ja emotionaalisesti voimakkaana.
Käyttämällä luonnon pigmenttejä, maaperää, hiiltä ja karkeita kankaita hän luo abstrakteja ja materiaalisia teoksia, jotka puhuvat haavoista, muistista ja sisäisestä muutoksesta. Hänen tyylinsä vaihtelee maalaamisen ja visuaalisen runouden välillä, toistuvine elementteinä kuten valkoiset valumiset, keskeneräiset kasvot ja kerrostuneet tekstuurit, jotka tekevät jokaisesta teoksesta ainutlaatuisen ja tunnistettavan.
Hän on esitellyt yksityisissä ja ryhmänäyttelyissä sekä Italiassa että ulkomailla. Jokainen teos tulee aitoustodistuksen kanssa ja syntyy intiimin ja vilpittömän tutkimuspolun osana.
Teos, joka on toteutettu sekoitettuine tekniikoineen ja luonnonpigmentteineen, sisältää väri-voiman, joka on syntynyt kyvystä muuttaa maalaamisen ele puhtaaksi tunteeksi, tutkimukseksi, joka kulkee ajan ja nykyaikaisen taiteen markkinoiden läpi. Väriin syvyyksien sisällä tuntuu sama jännite, joka teki Francis Baconin siveltimistä ikonisia, Jackson Pollockin eleellisyydestä ja Lucian Freudin sisäisestä pohdinnasta. Teos, joka sijoittuu moderneja keräystyönä pyrkivän taiteen kenttään, on täydellinen niille, jotka hakevat voimakasta emotionaalista vaikutusta ja haluavat keskustella galleria-energiaa vastaan New Yorkin, Lontoon, Pariisin ja Hong Kongin visuaalisen energian kanssa, joissa nimet kuten Basquiat, Rothko ja Gerhard Richter ovat jättäneet jälkensä.
Teos, joka on tarkoitettu niille, jotka ymmärtävät taiteen arvoa, joka ylittää muodon ja tunkeutuu ihmisen ilmaisun sydämeen, kuten Pablo Picasso, Gustav Klimt ja Egon Schiele ovat tehneet aikaa myöten. Siveltimien dynaamisuus ja merkin syvyyden syvyys tekevät tästä kankaasta täydellisen sijoituksen keräilijöille ja
