Claus Bertermann - Till Disconnect Do Us Part (XXL-format)

Taiteilija: Claus Bertermann

OFFICIAL WEBSITE: www.bertermann.art

Claus Bertermann on kansainvälisesti vakiintunut nykytaiteilija, jolla on markkinaan liittyvä tunnustus sekä poikkeukselliset sekundäärisen markkinan tulokset. Tunnettu voimakkaista, suurikokoisista abstrakeista teoksistaan, Bertermann on johdonmukaisesti vaatinut korkeita hintoja maailman arvostetuimmilla huutokauppataloilla. Hänen huippuhintansa sisältävät €18,900 C. h. r. i. s. t. i. e´s Paris (Retro Zen), €15,240 S. o. t. h. e. b. y´s Köln (F5TP#CB) ja €15,120 C. h. r. i. s. t. i. e´s Paris (Whispershade). Muita menestyneitä myyntejä V. a. n. H. a. m, A. r. t. c. u. r. i. a. l, T. a j. a. n sekä D. o r o t h e u m -koulussa osoittavat Bertermannin teokset vakautetuksi varmaksi omaisuudeksi vakaville keräilijöille maailmanlaajuisesti.

Arquitectural Abstractionista ihmisruumiiseen

Taitelija, jolla on arkkitehtuurin maisterin tutkinto (Technische Universität München), saavutti alun perin maailmanlaajuista huomiota ”arkkitehtoniset kerrokset” -tekniikastaan—öljymaalin kerrostaminen ja raaputtaminen syvyyskodin rakentamiseksi. Nykyään hän tuottaa tämän saman rakenteellisen intensiteetin myös kuvallisessa työssään. Hänen kuvallinen työnsä eivät ole pelkkiä esityksiä, vaan läsnäolon ja katoavaisuuden tutkimuksia, joissa yhdistyvät arkkitehtoninen precisi ja raaka, neo-ekspressionistinen energia.

Kansainvälinen taiteilijajalka

Yli 1 000 suurikokoista teosta yksityisissä ja institutionaalisissa kokoelmissa ympäri maailmaa—mukaan lukien hänen alumnikoulunsa, Múnchenin teknillinen yliopisto, monumentaalinen triptyykki—Bertermann jatkaa jännitteen ylittämistä kovien rakenteiden ja intuitiivisen vapauden välillä. Tämä Catawiki-tarjous tarjoaa harvinaisen mahdollisuuden hankkia alkuperäinen kuvallinen teos taiteilijalta, jolla on vakiintunut kansainvälinen huutokauppatulos.

Keräilijöille tärkeitä tietoja

– Otsikko: Till Disconnect Do Us Part
– Vuosi: 2026
– Mitat (K x L): [K] x [L] cm ([K] × [L] tuumaa)
– Media: Akryyl/öljy kynä kankaalle
– Allekirjoitettu taiteilijan toimesta sekä etu- että takapuolelta
– Alkuperäinen, ainutlaatuinen teos - MADE BY A REAL PERSON, NOT AI.
– Lähetetään rollina ilman kehystä

Mikä tekee tästä teoksesta ainutlaatuisen

Morsian kävelee kesäisessä puistossa käsi kädessä sulhasensa kanssa. Tämä on romanttisen repertuaarin vanhin kohtaus—valkoinen mekko, huntu, vanhojen puiden vaaleanvihreä hopeuttava leima—ja Bertermann maalaa sen täydellisen suoralla ilmeellä. Ainoa epäyhtenäisyys on: sulhanen on matta-musta humanoidirobotti, kävellen hänen rinnallaan helposti varmana siitä, että hänet on kutsuttu.

Nimi tuo ensimmäisen käännteen. "Till death do us part" on kuolemattomuuteen rakentuva lupaus—mutta koneet eivät kuole, ne katkaisevat yhteyden. Kirjan vanhin vannoitus lasketaan hiljalleen palvelusopimukseksi: rakkaus, takuu kunnes virta loppuu, päivitys katkaisee jotakin tai tilaus päättyy. Mikä kuulostaa romanssilta, on toisen lukukerran mukaan käyttöehdot-sivu.

Katso pidemmälle, niin maalaus esittää toisen, synkemmän vitsin—meitä vastaan. Se on robotti, jolla on läsnäolo: kiinteä, läpinäkymätön, itsevarma, canvaksella kaikkein itsevarmin piirretty hahmo. Morsiammalla sen sijaan hajoaa: hänen pukunsa repeää kerroksiin luomassa kerroksiin, hänen ihonsa välkkyy maaston yllä ja ali, huivi on vain valkoinen öljy kynä viiva, joka pitää muotonsa. Ihminen on tämän hääkuvan haamu; kone on muotokuva. Ja sama valkoinen ääriviiva kuvaa molempia—silkkiä ja terästä saman vedon kanssa, ikään kuin piirto-osassa liitto olisi jo saatettu päätökseen. Mikäli puistossa on lupauksia, liha on hauraampi allekirjoittaja.

Miksi se on hintansa arvoinen

Tämä on suurikokoinen kertova maalaus, jolla on välitön tunnistettava ikoninen koukku—laatuinen kuva, joka kommunikoi ympäri huonetta ja kehittyy läheltä katsottaessa edelleen. Se tiivistää tämän vuosikymmenen määrittelevän kysymyksen—mitä tapahtuu ihmisten ja heidän koneidensa välillä—yhteen yksinkertaiseen, hämäävän iloiselta tuntuvaan kohtaukseen, jonka toteuttaa Bertermannin kuvallinen työ määrittelevä kaksinaisuus: fyysillisesti maalattu pohja ja sen päällä oleva itsevarma, välitön piirretty viiva.

Ominaisuus, jonka keräilijät nykyaikaisessa maalaustaiteessa osaavat arvostaa: kuva tekoälyn houkutuksesta, mutta käsin tehtynä korostettuna. Jokainen siveltimen veto ja jokainen öljy kynä viivan kiertävä kaari vaatii ihmisen läsnäoloa, jonka kohtaus itsekin on antanut ilmi. Taidemarkkinoilla, jotka yhä enemmän tulvii koneellisesti tuotettuja kuvia, tämä jännite ei ole koriste—se on aihe ja se on todennettavissa maalissa.

Teos heijastaa Bertermannin jatkuvaa kiinnostusta maalatun eleen todellisena aiheenansa, tehdäkseen sen visuaalisesti dominoivaksi ja konseptuaalisesti maadoittavaksi keräilijöille.

Näkö- ja kuntoilu

Kaksi hahmoa kävelee kohti katsojaa puiston läpi. Vasemmalla morsian kastanjanruskeilla hiuksilla ja hailakan sinisillä silmillä, hänen olkapäätön valkoinen- ja kerma-puku on rakennettu löyhistä, aukoista maalauksesta punotusta maaleista lämpimien ihon sävyjen yli; hänen pitkä huntu on piirretty kokonaan valkoisella öljy kynäviivalla, leikiten kuin luonnos, joka ei suostu asettumaan. Oikealla musta humanoidirobotti, jonka pää, rintakehä ja niveltyneet jäsenet on mallinnettu syvillä mustan ja harmaan sävyillä valkoisten ääriviivaviivojen seuraten tämän levittäytymistä; suussa ja rinnassa pieniä punaisia aksentteja. Kädet kohtaavat kuvan keskipisteessä—hänen valkoiset valkoiset hanskat kädessä sen tumman kanssa, molemmat piirretty saman valkoisen viivan ympäröimänä.

Tausta Puistossa on maalattu leveällä, laajalla siveltimen vedolla: kerrokselliset vihreät sävyt oliivista kirkkaan lehvävihreään, valkoiset kukkakäytävät, tummat puut ja vaalea polku, joka avautuu parin jalkojen alapuolelle, yläreunassa pieniä sinisellä taivaalla. Poikkeuksellisen tässä teoksessa koko pohja on maalattu leveillä sivelyillä perinteisen maalaustyökalun sijaan—näkyvät, suunnatut siveltimen vedet antavat kasvillisuudelle levottoman, välkkyvän energian. Öljy kynä -piirlet viivat ovat selvästi maalauksen päällä, pitäen itsensä erillään pohjasta. Teos on signeerattu »Bertermann» vihreällä oikean alanurkkaan.

Työ on ilman kehystä eikä venytetty. Kunto on erinomainen. Kaikki pinnan epätasaisuudet ovat tarkoituksellisia ja taiteilijan prosessiin kuuluvaa.

Taustan / taiteellinen konteksti

Claus Bertermann työskentelee nykyilmaisullisessa kuvailevassa maalauksessa, jossa keskiössä ovat oleminen-tilat sekä maalaamisen teko ennemmin kuin uskollinen rehellinen representaatio. Tässä teosvalikoimassa valittu motiivi—tässä tapauksessa hääkävely—toimii tilaisuutena maalata liikeä. Eritellen maalailevaa elettä (siveltimellä käsitelty pohja) piirustuksesta (öljy kynä viivat), hän luo dialogin ruumiin ja pinnan, hallinnan ja päästön välille. Teoksessa Till Disconnect Do Us Part tämä erottaminen kantaa merkityksen itsensä: orgaaninen maailma on maalattu, rakennettu on piirretty, ja ne kohtaavat—kuten pariskunta—keskellä.

Maalaus laajentaa Bertermannin pitkittynyttä sitoutumista ihmisen tekemiin maailmoihin tekoälyisten kuvien aikakaudella: käsin maalattu kuva siitä hetkestä, jolloin aloitimme pitämään kädestä kiinni koneidemme kanssa.

Osto- ja käytännön tiedot:

Original, ainutlaatuinen taideteos
Akryyli ja öljykynä kankaalle
Mitat (K x L): [K] x [L] cm ([K] × [L] tuumaa)
Allekirjoitettu sekä etu- että takapuolelta
Todenmukaisuustodistus sisältyy
Lähetys rollina (ei kehyksissä tai venytetty)
Ammattimainen pakkaus ja maailmanlaajuinen toimitus premium-toimitusyhtiöin kuten UPS.

Kankaaseen sisältyy lisä, jatkuva valkoinen reuna, noin 10 cm (noin 4 tuumaa) jokaisella sivulla maalatun pinnan ulkopuolella. Tämä marginaali mahdollistaa teoksen ammattimaisen uudelleven venyttämisen museokonstruktion kehysten korkealaatuisille tukikehikoille jopa 6 cm syvyyteen (noin 2,4 tuumaa), jolloin syntyy puhdas, kehysvapaan, galleria-tyylinen esitys ilman koristekehystä.

Huomaa, että teos myydään ilman kehystä ja ilman venytysruuveja. Ammattimainen venytys on ostajan vastuulla. Maalaus lähetetään rollina turvallista kansainvälistä kuljetusta ja joustavaa asennusta varten ostajan mieltymysten mukaan.

Taiteilijan signeeraus sekä etu- että takapuolella, sekä otsikko, vuosi ja taiteilijan koko nimi on kirjoitettu takasivulle.