baptiste laurent - Bouquet vert sur établi

"Bouquet vert sur établi", XL, 95x98cm, akryyliä kankaalle, 2020
Allekirjoitettu takana. Myyty ilman kehyksiä, lähetetty rullattuna.

Bio artiste/
Baptiste Laurent (1980, Nantes) on visuaalinen taiteilija, joka asuu ja työskentelee
Madridissa ja Pariisissa.
Hän on hänet näyttänyt useissa taiteellisissa ja kulttuurilaitoksissa,
mukaan lukien Institut Français de Madrid, Le Palais de Tokyo, Galeria
La Caja, Esquina Nua, Espacio Seara, Gazzambo Gallery, Alliance
française, Museo Nacional de Antropología, Galeria FL.
Perinteinen mediansa on maalaus, mutta hän työskentelee myös veistosten parissa
ja kehittää projekteja, joissa on vahva kirjallinen, sosiaalinen ja
antropologinen ulottuvuus.
Viimeisissä julkaisuissaan ja näyttelyissään, "Conversaciones y
puñetazos", "Mauvaises Tournures", "Bajo el Mismo Mar" ja "Exit",
hän on toistuvasti kokeillut yhteistyöllistä luovaa työtä
toisten visuaalisten taiteilijoiden ja kirjailijoiden kanssa.
Ainakin- akateemiseen ja eklektiseen taiteilijana hän haluaa synkretisoida
maalauksellisia tyylejä, liikkuen neo-figuraalisen tarinankerronnan, graafisen
maalauksen ja ekspressionistisen abstraktion välillä.
Madridin Usera-alueella toimivan 'Latolier' yhteisöatelmoijan perustaja,
hän johtaa dynaamista espanjalaisten ja kansainvälisten visuaalisten
taiteilijoiden yhteisöä

(En) Trópicos, 2020/2021

Ikkunastani en näe horisonttia. Aurinko laskee, enkä tunne sitä. Kuun hehku värisee lasin edessäni. Päivät toistuvat. Muutama kuukausi sitten koimme epätavallisen hetken. Jaksottainen, järjestetty, kiireinen aika lipuu ohitse. Tilamme kutistuu. Ajan puute uuvutti meitä, nyt liika hämmästyttää meitä.

Päivittäinen maisema rajoittuu ikkunoidemme geometriaan. Siellä valo tuli sisään, mutta lyhyessä ajassa sen jäljet ja varjot katosivat. Eläminen laajentuneessa avaruus-aikassa vaati rauhallisuuden harjoitusta ja uudelleenrakentamista. Kaduin melu piti hiljaisuuden suurena tilana. Itserakastava ele, uusi horisontti, jossa lähestyimme mielikuvitustamme. Muutoksen hämmentyneisyys, kuulematon huuto: "mitä seuraavaksi? Kävelemme lyhyissä tiloissa ja näemme vähitellen uusia tilanteita."

Baptiste käyttää tätä dystooppista panoramaa luodakseen toisen aamun, uuden aamun. Näiden maalausten rakennus kumpuaa tarpeesta uudistaa maisemaa, kaipuusta unohdettuun luontoon. Mennäksesi sen uudelleen kohtaamiseen, asettaaksesi sen uudelleen asumaan. Nähdäksesi veden prisma-valon värit, jotka ovat auringon läpäisyä. Siellä, aivan kuten ideaalisessa Leon Battista Alberti’n De Pictura (1436), Baptisten ikkunat avautuvat maailmaan, joka oli tuohon aikaan pääsemättömissä. Uudet näkökulmat ohjaavat matkaa, etsintää.

Baptiste löysi tämän symbioosin luonnon kanssa innoituksen antropologi Claude Lévi-Straussin tarinasta.

Vuonna 1935 Lévi-Strauss etsi aitoa, puhdasta Brasiliaa, ‘vilinää’ energiaa, erikoista luontoa. Tristes Tropiques -teoksessa, vapauden tunteen innoittamana, hän lähtee laivalla 19 päivän matkalle. Hän kuvaa tarkasti kauniisti auringonlaskua, Brasilian rannikkoa, matkakumppaninsa levottomuutta: surrealisti André Breton. Hän suuntaa Guanabara-saaristoon Rio de Janeiroon, mutta ei ylläty. Musiikissa “Estrangeiro” Caetano Veloso palauttaa mieleen tämän jakson.

Palattuaan São Pauloon, jossa hänet kutsuttiin opettamaan yliopistossa (USP), Lévi-Strauss oli kaupungin dynamiikasta järkyttynyt. Sen valtava kasvu, ottaen huomioon hänen maansa koon, ei enää näyttänyt alkuperäisväestön merkkejä.

Lévi-Strauss, vaimonsa Dinah Dreyfus ja modernismin runoilija Mário de Andrade mukanaan, kulkivat syvälle maahan etnografisen tutkimuksen parissa alkuperäiskansayhteisöistä. Tietäjän tarinoinut taiteilija kertoi nähneensä asiat hellyydellä ja täsmällisyydellä, hänen matkaltaan oli odotus, joka osittain täyttyi. Hän esittää osin ennustukseen viittaavan ahdistuksen tarinan fragmentissa: "muutaman sadan vuoden päästä, tässä samassa paikassa, toinen yhtä epätoivoinen matkalainen kuolisi sitä kautta, mitä olisin voinut nähdä ja en nähnyt".

Käyttääkseen matkaajaa ajan imaginaarisen viivan piirtäjänä, polku, liike. Mitä kohtaamisista kulkee ja mitä ne leikkaavat.

Matka maksetaan myös ruumiilla. On olemassa ruumiita, jotka heittäytyvät mereen palatakseen takaisin. Maahanmuutto paljastaa vähemmän seikkailunhaluisen puolen ja enemmän uhrauksen elämän oikeuden puolesta. Baptiste, hänen uransa aikana, symboloi matkaajaa, joka kamppailee epävaraisissa olosuhteissa löytääkseen paikan.

Tässä mielessä taiteilija suuntaa katseensa kohti syyttelyn ilmaisua dehumanisoitua, yksilökeskeistä Eurooppaa vastaan, joka hylkää nämä toiset kehot ajelehtimaan. Kolonialistisen yhteiskunnan muodostuminen sen välinpitämättömyyden politiikoiden pohjalta, joka määrittelee kuka kuolee ja kuka ei.

Systeemin epäjärjestys, käännös, muutos, energia, menetys, kaaos... Entropian moninaisuus muistuttaa meitä nykyistä epäjärjestyksestä. Kuten Lévi-Strauss sanoi 1930-luvulla, sen sijaan että puhuisimme antropologiasta, meidän pitäisi puhua entropologiasta.

(EN)TRÓPICOS -taiteilija, kuten matkaaja, tekee matkan löytääkseen elintärkeän paikan. Ehkä nämä lajit eivät ole olemassa; ehkä nämä ihanteelliset maisemat eivät koskaan olleet olemassa. Ikkunan kautta, jonka Baptiste meille avaa, nyt liian aikaisin hengitettävä ilma suodatetaan sisään. Hän tarjoutuu utopiaa; hänen eleillään hän antaa meille uuden paradigman. Uudelleen keksitty ekologia.

(Text by Caio Cardial, kuraattori)