Osvaldo Provvidone (1920-2013) - Senza Titolo






Maisteri kulttuurin ja taiteen innovaatiosta, kymmenen vuotta italialaisen taiteen kokemusta.
Catawikin ostaja turva
Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot
Trustpilot 4.4 | 136828 arvostelua
Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.
Myyjän antama kuvaus
TEKIJÄ
Osvaldo Provvidone (1920 – 2013) oli italialainen taiteilija. Syntynyt Novarassa, hän erottui visuaalisena taiteentekijänä contemporary italian taidekentässä jatkuvalla, intohimoisella tyylillisellä tutkimuksella. Hänen koulutuksensa juurtui sodanjälkeisen kukoistuksen aikaan: hän opiskeli Torinon Albertinan taideakatemiassa, hänellä oli opettajina Felice Casorati ja Enrico Paolucci, joista jälkimmäinen toimi hänen oppaanaan. Opettuaan Torinossa Istituto Statale del Figurino e della Moda -oppilaitoksessa (tuolloin Italo Cremonan johtama) ja myöhemmin Novaran lukioissa ja teknisissä oppilaitoksissa Provvidone omaksui näyttelytoiminnan täysillä. 1960-luvulta lähtien hän alkoi kerätä tunnustuksia, joista mainittava on toinen palkinto 1967 I Biennale Romana di Arte Contemporanea -ttempra-maalauksessa.
SILTAUSPOISTUMINEN KOHTEESSA
Poeticasta ja tekniikasta puhuttaessa 1950-luvulta Provvidonen taide otti huomattavan käännöksen: taiteilija siirtyi tarkasta kuvanveiston rigourista kohti utopistista tutkimusta tilan abstraktissa ulottuvuudessa. Hänen tyyliään määrittelee omaperäinen signeeraus- ja elemaalaus, jota kriitikot usein kuvaavat todellisena "magma cromatico" -rikkauksena, joka muuntaa sisäisen emotionaalisuuden värin värisäveliksi kankaalle. Maalaamisen nähtävästä jatkuvasta virrasta Provvidone on kiertänyt tyyleissä sekä erittäin hienostuneita, sävyiltään hienovaraisia teoksia että teoksia, joissa on voimakas materiaalisuuden vastustus ja epätasaiset väripinnat. Hänen epäaito tutkimusintoajansa on viene vienyt öljyn ja temperan rajojen yli kartonille, grafiikan, sekatekniikat kartonille sekä tekstiilitaiteeseen ja taideteosten integroimiseen esteettis-arkkitehtonisiin yhteyksiin.
Hänen töitään on historisoitu, hankittu tai arvostettu alueen instituutioiden tukemien näyttelyiden kautta: Novaran kunta on juhlistanut hänen perintöään suurilla näyttelyillä, kuten Salone dell'Arengo del Broletto -näyttelyssä vuonna 2002, sekä retrospektiivinä Spazio aperto all'Arte -tilassa, vakiinnuttaen lopullisesti hänen roolinsa äänekkäänä ja omakohtaisesti itsenäisenä äänenä italialaisessa nykytaiteessa.
DESCRIZIONE
"Senza Titolo", sekatekniikka kartongille, kiinnitetty laudalle, 86x68 cm, 1961. Sivulla takana galleriaetiketti sekä 2005 näyttelyn "Osvaldo Provvidone - Opere Scelte" -etiketti, katalogin kopio tulossa.
Teksti kuvaa autonomista ja aineksellista tutkimusta sisäisestä maisemasta, tunnearvontopografiasta, jossa muodot eivät koskaan kiteydy määritellyiksi esineiksi vaan pysyvät liikkeessä ja energian tilassa. Toteutettu Provvidonen uran kriittisessä vaiheessa, pian hänen lopullisen eronsa tiukimmista figuratiivisista vaikutteista, teos ilmentää täydellistä siirtymää informeletta kohti.
Kompositio perustuu dynaamiseen, päällekkäisten tasojen fragmentoitumiseen, jossa rohkeat värimassat muodostavat dialogia ja törmäystä. Pystyakseli tumman syvä violetti ja poltettu ruskea määrittää oikean puolen, kun vasen ja alaosasto ulottuvat laajoina kultaisina okrina, heleänä keltaisena ja oranssina, katkottuna harmaalla-laventelilla ja kermaisella valkoisella. Tekniikka on ilmaisuvoimaista ja materiaalista, näkyvin siveltimenvedoin joita esiintyy sekä tiheyden että läpinäkyvyyden vaihtelua. Erityisen mielenkiintoinen on sgraffito- ja ohuiden viivojen, lähes filigraatiomaisten, leikki, joka leikkaa maalauspintaa paljastaen alempia kerroksia tai lisäten kevyesti verkkomaista rakenteellista ilmaa, kuten keskellä vasemmalla alueella havaitaan, kuin hauras verkko tai dissovoituva geometrisoitunut hahmo.
Tämä teos sijoittuu täydellisesti Provvidonen kypsään poetiikkaan, jossa abstrakti tilallisuus välttää pinnallisen koristeen ja ilmaisee syvää visuaalista tunnetta. Teos kiteyttää ajatuksen maalauksesta kuin "magma cromatico" – virtaavan energian jatkuvan muutoksen tilassa, jossa väri ei ole pelkkä pigmentti vaan tunteiden ja energian aines, joka värähtelee pinnalla. Tänä aikana taiteilija vahvistaa värin identiteettiä ja vie värin kyvyn välittää mielentiloja ja energiaa äärimmäisen herkkyyden ja äkillisten materiaalisten vastareaktioiden kautta. Teos on energinen ja kiehtova koostumukseltaan.
KUNTO-raportti
Hyvä yleiskunto. Teos omaa kirkkaan värimaailman ja selkeät siveltimenjäljet; huomautettava on lievä pahenemis-/ärähdys oikean alakulman kulmassa (ks. kuva). Tämä ei vähäistävästi heikennä kokonaisvaikutelmaa.
Taideteoksen valokuvan esittäminen ympäristössä on tekoälyn tuottama, ja se on pelkästään esimerkillistä. Tuntuvat ainoastaan muut valokuvat, jotka osoittavat teoksen sekä sen ominaisuudet sekä yleisesti että yksityiskohtaisesti.
Toimitus on seurattu ja vakuutettu asianmukaisella pakkauksella.
TEKIJÄ
Osvaldo Provvidone (1920 – 2013) oli italialainen taiteilija. Syntynyt Novarassa, hän erottui visuaalisena taiteentekijänä contemporary italian taidekentässä jatkuvalla, intohimoisella tyylillisellä tutkimuksella. Hänen koulutuksensa juurtui sodanjälkeisen kukoistuksen aikaan: hän opiskeli Torinon Albertinan taideakatemiassa, hänellä oli opettajina Felice Casorati ja Enrico Paolucci, joista jälkimmäinen toimi hänen oppaanaan. Opettuaan Torinossa Istituto Statale del Figurino e della Moda -oppilaitoksessa (tuolloin Italo Cremonan johtama) ja myöhemmin Novaran lukioissa ja teknisissä oppilaitoksissa Provvidone omaksui näyttelytoiminnan täysillä. 1960-luvulta lähtien hän alkoi kerätä tunnustuksia, joista mainittava on toinen palkinto 1967 I Biennale Romana di Arte Contemporanea -ttempra-maalauksessa.
SILTAUSPOISTUMINEN KOHTEESSA
Poeticasta ja tekniikasta puhuttaessa 1950-luvulta Provvidonen taide otti huomattavan käännöksen: taiteilija siirtyi tarkasta kuvanveiston rigourista kohti utopistista tutkimusta tilan abstraktissa ulottuvuudessa. Hänen tyyliään määrittelee omaperäinen signeeraus- ja elemaalaus, jota kriitikot usein kuvaavat todellisena "magma cromatico" -rikkauksena, joka muuntaa sisäisen emotionaalisuuden värin värisäveliksi kankaalle. Maalaamisen nähtävästä jatkuvasta virrasta Provvidone on kiertänyt tyyleissä sekä erittäin hienostuneita, sävyiltään hienovaraisia teoksia että teoksia, joissa on voimakas materiaalisuuden vastustus ja epätasaiset väripinnat. Hänen epäaito tutkimusintoajansa on viene vienyt öljyn ja temperan rajojen yli kartonille, grafiikan, sekatekniikat kartonille sekä tekstiilitaiteeseen ja taideteosten integroimiseen esteettis-arkkitehtonisiin yhteyksiin.
Hänen töitään on historisoitu, hankittu tai arvostettu alueen instituutioiden tukemien näyttelyiden kautta: Novaran kunta on juhlistanut hänen perintöään suurilla näyttelyillä, kuten Salone dell'Arengo del Broletto -näyttelyssä vuonna 2002, sekä retrospektiivinä Spazio aperto all'Arte -tilassa, vakiinnuttaen lopullisesti hänen roolinsa äänekkäänä ja omakohtaisesti itsenäisenä äänenä italialaisessa nykytaiteessa.
DESCRIZIONE
"Senza Titolo", sekatekniikka kartongille, kiinnitetty laudalle, 86x68 cm, 1961. Sivulla takana galleriaetiketti sekä 2005 näyttelyn "Osvaldo Provvidone - Opere Scelte" -etiketti, katalogin kopio tulossa.
Teksti kuvaa autonomista ja aineksellista tutkimusta sisäisestä maisemasta, tunnearvontopografiasta, jossa muodot eivät koskaan kiteydy määritellyiksi esineiksi vaan pysyvät liikkeessä ja energian tilassa. Toteutettu Provvidonen uran kriittisessä vaiheessa, pian hänen lopullisen eronsa tiukimmista figuratiivisista vaikutteista, teos ilmentää täydellistä siirtymää informeletta kohti.
Kompositio perustuu dynaamiseen, päällekkäisten tasojen fragmentoitumiseen, jossa rohkeat värimassat muodostavat dialogia ja törmäystä. Pystyakseli tumman syvä violetti ja poltettu ruskea määrittää oikean puolen, kun vasen ja alaosasto ulottuvat laajoina kultaisina okrina, heleänä keltaisena ja oranssina, katkottuna harmaalla-laventelilla ja kermaisella valkoisella. Tekniikka on ilmaisuvoimaista ja materiaalista, näkyvin siveltimenvedoin joita esiintyy sekä tiheyden että läpinäkyvyyden vaihtelua. Erityisen mielenkiintoinen on sgraffito- ja ohuiden viivojen, lähes filigraatiomaisten, leikki, joka leikkaa maalauspintaa paljastaen alempia kerroksia tai lisäten kevyesti verkkomaista rakenteellista ilmaa, kuten keskellä vasemmalla alueella havaitaan, kuin hauras verkko tai dissovoituva geometrisoitunut hahmo.
Tämä teos sijoittuu täydellisesti Provvidonen kypsään poetiikkaan, jossa abstrakti tilallisuus välttää pinnallisen koristeen ja ilmaisee syvää visuaalista tunnetta. Teos kiteyttää ajatuksen maalauksesta kuin "magma cromatico" – virtaavan energian jatkuvan muutoksen tilassa, jossa väri ei ole pelkkä pigmentti vaan tunteiden ja energian aines, joka värähtelee pinnalla. Tänä aikana taiteilija vahvistaa värin identiteettiä ja vie värin kyvyn välittää mielentiloja ja energiaa äärimmäisen herkkyyden ja äkillisten materiaalisten vastareaktioiden kautta. Teos on energinen ja kiehtova koostumukseltaan.
KUNTO-raportti
Hyvä yleiskunto. Teos omaa kirkkaan värimaailman ja selkeät siveltimenjäljet; huomautettava on lievä pahenemis-/ärähdys oikean alakulman kulmassa (ks. kuva). Tämä ei vähäistävästi heikennä kokonaisvaikutelmaa.
Taideteoksen valokuvan esittäminen ympäristössä on tekoälyn tuottama, ja se on pelkästään esimerkillistä. Tuntuvat ainoastaan muut valokuvat, jotka osoittavat teoksen sekä sen ominaisuudet sekä yleisesti että yksityiskohtaisesti.
Toimitus on seurattu ja vakuutettu asianmukaisella pakkauksella.
