Jacques Halbert (1955) - Cerises fondues






Maisteri varhaisen renessanssin italialaisessa maalauksessa, harjoittelu Sotheby’silla ja 15 vuoden kokemus.
Catawikin ostaja turva
Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot
Trustpilot 4.4 | 136973 arvostelua
Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.
Cerises fondues on Jacques Halbertin (s. 1955) paperille tehdy gouache -original, Ranska, 1970–1980, 24,5 × 33 cm, teema kasvit ja kukat, signeeraamaton, erinomaisessa kunnossa.
Myyjän antama kuvaus
Jacques Halbert (s. 1955)
Sulatetut kirsikat
Gouache paperille
24,5 x 33 cm
Jacques Halbert syntyi vuonna 1955 Bourgueilissa. Hän asuu ja työskentelee Candes Saint Martinissa Loire-joen laaksossa.
Ensimmäiset vuodet
Bourgesin taidekoulussa opiskelijana Jacques Halbert maalasi ensimmäiset kirsikkansa julkisessa tilassa yli 40 metriä pitkässä aidanteessa. Sama vuonna hän suuntaa usein Pariisiin taidekeskustelujen pariin. Päätään koristellut, hän tutustuu vernissageissa moniin taiteilijoihin myymällä pieniä kankaita ja kirsikkatorttuja laatikosta, jonka hän kantaa vyötärölleen. Tämä asenne lähentää häntä moniin taiteilijoihin (Ben Vautier, Raymond Hains, Andre Cadere, Catherine ja Jacques Pineau jne…) ja hänet kutsutaan FIACiin vuonna 1976. Tämän tilaisuuden myötä Jacques Halbert perusti Cerise-gallerian, triportööri, joka muutettiin pyörillä kulkevaksi galleriaksi.
Yhdysvaltojen vuodet
Vuonna 1978 Jacques Halbert matkustaa ensimmäistä kertaa Yhdysvaltoihin kutsuttuna osallistumaan Washingtonin messuille. Vierailun aikana hän tutustuu New Yorkiin ja tapaa taiteilija Jean Dupuyn, joka auttaa häntä asettumaan sinne. Jean Dupuy johdattaa hänet avantgarde-taiteen näyttämölle Fluxuksen jäsenten ja nousevien taiteilijoiden, kuten Keith Haringin, kanssa. Jacques Halbert osallistuu lukuisiin performansseihin ja kokee La Collective Consciousnessin viimeiset vuodet. Hän näyttäytyy new-yorkilaisessa gallerioissa Gracie Mansion ja Emily Harvey. Vuonna 1985, samaan tapaan kuin Gordon Matta-Clarkin FOOD ja Daniel Spoierin Eat Art -Gallerian, Jacques Halbert avaa ja johti viisi vuotta The Art Caféa East Villagessa. Vuonna 1990 Jacques Halbert muuttaa New Yorkista ja keskittyy täysin omaan taiteeseensa. Hän asuu ensimmäiset vuodet Floridassa, sitten Los Angelesissa, kokeillen kahta amerikkalaista rannikkoa. Vuonna 1999 palattuaan New Yorkiin, hän perusti Magnifik Galleryn Williamsburgiin ottaen samalla työnsä haltuunsa, joka sai näyttelyitä sekä Yhdysvalloissa että Euroopassa.
Paluu Ranskaan
Pari kuukautta syyskyy 11. syyskuuta 2001 jälkeen Jacques Halbert lähtee New Yorkista ja asettuu Candes-Saint-Martinihin Touraineen. Viimeiset 20 vuotta hänen teostaan on esitelty ja koottu retrospektiiviin taidekeskuksissa: le Creux de l’Enfer Thiersissa, Le Centre de Création Contemporaine Toursissa, La chapelle de Genneteil Château-Gontierissa jne., joista viimeinen vuonna 2020 Montsoreauin linnassa - nykytaiteen museossa. Jacques Halbertin teokset ovat myös julkisten kokoelmien hallussa, kuten Centre National des Arts Plastiques, Nantesin taidemuseo, Emily Harvey Foundation New Yorkissa, Caenin ja Angersin taothäätteet, FRAC Auvergne, …
yli 45 vuotta kirsikka on toistuva motiivi hänen teoksissaan, jonka kaksi ohjaavaa linjaa ovat maalaus ja performanssi.
Vuonna 2021 Montsoreau’n nykytaiteen museo julkaisee “Autoportrait” -kirjan, jossa yli kolmekymmentä taiteilijaa, kriitikkoa ja taidehistorioitsijaa piirtää muotokuvan taiteilijasta (Daniel Dezeuze, ORLAN, Ben Vautier, Mathieu Mercier, Fabrice Hyber, Claire Chevrier, Patrick Tosani, Olivier Mosset, …).
Jacques Halbert (s. 1955)
Sulatetut kirsikat
Gouache paperille
24,5 x 33 cm
Jacques Halbert syntyi vuonna 1955 Bourgueilissa. Hän asuu ja työskentelee Candes Saint Martinissa Loire-joen laaksossa.
Ensimmäiset vuodet
Bourgesin taidekoulussa opiskelijana Jacques Halbert maalasi ensimmäiset kirsikkansa julkisessa tilassa yli 40 metriä pitkässä aidanteessa. Sama vuonna hän suuntaa usein Pariisiin taidekeskustelujen pariin. Päätään koristellut, hän tutustuu vernissageissa moniin taiteilijoihin myymällä pieniä kankaita ja kirsikkatorttuja laatikosta, jonka hän kantaa vyötärölleen. Tämä asenne lähentää häntä moniin taiteilijoihin (Ben Vautier, Raymond Hains, Andre Cadere, Catherine ja Jacques Pineau jne…) ja hänet kutsutaan FIACiin vuonna 1976. Tämän tilaisuuden myötä Jacques Halbert perusti Cerise-gallerian, triportööri, joka muutettiin pyörillä kulkevaksi galleriaksi.
Yhdysvaltojen vuodet
Vuonna 1978 Jacques Halbert matkustaa ensimmäistä kertaa Yhdysvaltoihin kutsuttuna osallistumaan Washingtonin messuille. Vierailun aikana hän tutustuu New Yorkiin ja tapaa taiteilija Jean Dupuyn, joka auttaa häntä asettumaan sinne. Jean Dupuy johdattaa hänet avantgarde-taiteen näyttämölle Fluxuksen jäsenten ja nousevien taiteilijoiden, kuten Keith Haringin, kanssa. Jacques Halbert osallistuu lukuisiin performansseihin ja kokee La Collective Consciousnessin viimeiset vuodet. Hän näyttäytyy new-yorkilaisessa gallerioissa Gracie Mansion ja Emily Harvey. Vuonna 1985, samaan tapaan kuin Gordon Matta-Clarkin FOOD ja Daniel Spoierin Eat Art -Gallerian, Jacques Halbert avaa ja johti viisi vuotta The Art Caféa East Villagessa. Vuonna 1990 Jacques Halbert muuttaa New Yorkista ja keskittyy täysin omaan taiteeseensa. Hän asuu ensimmäiset vuodet Floridassa, sitten Los Angelesissa, kokeillen kahta amerikkalaista rannikkoa. Vuonna 1999 palattuaan New Yorkiin, hän perusti Magnifik Galleryn Williamsburgiin ottaen samalla työnsä haltuunsa, joka sai näyttelyitä sekä Yhdysvalloissa että Euroopassa.
Paluu Ranskaan
Pari kuukautta syyskyy 11. syyskuuta 2001 jälkeen Jacques Halbert lähtee New Yorkista ja asettuu Candes-Saint-Martinihin Touraineen. Viimeiset 20 vuotta hänen teostaan on esitelty ja koottu retrospektiiviin taidekeskuksissa: le Creux de l’Enfer Thiersissa, Le Centre de Création Contemporaine Toursissa, La chapelle de Genneteil Château-Gontierissa jne., joista viimeinen vuonna 2020 Montsoreauin linnassa - nykytaiteen museossa. Jacques Halbertin teokset ovat myös julkisten kokoelmien hallussa, kuten Centre National des Arts Plastiques, Nantesin taidemuseo, Emily Harvey Foundation New Yorkissa, Caenin ja Angersin taothäätteet, FRAC Auvergne, …
yli 45 vuotta kirsikka on toistuva motiivi hänen teoksissaan, jonka kaksi ohjaavaa linjaa ovat maalaus ja performanssi.
Vuonna 2021 Montsoreau’n nykytaiteen museo julkaisee “Autoportrait” -kirjan, jossa yli kolmekymmentä taiteilijaa, kriitikkoa ja taidehistorioitsijaa piirtää muotokuvan taiteilijasta (Daniel Dezeuze, ORLAN, Ben Vautier, Mathieu Mercier, Fabrice Hyber, Claire Chevrier, Patrick Tosani, Olivier Mosset, …).
