Santicri (1992) - Handle with Care

Santicri on osallistunut useisiin merkittäviin taidenäyttelyihin, joilla on kansainvälinen huomio. Yksi merkittävimmistä kokemuksista on vuonna 2022 hänen teoksiaan esiteltiin Genovan arvostetussa Palazzo Grillo -rakennuksessa, ja vuonna 2023 hän oli läsnä International Contemporary Furniture Fair (ICFF) -messuilla New Yorkissa, mikä lisäsi hänen näkyvyyttään sekä kotimaassa että kansainvälisesti.
Santicri:ä nimitettiin 2024 Artmayeurin Best-Selling Artists -listalle, joka on yksi maailman tunnetuimmista taidealustoista. Samana vuonna hänet lisättiin myös Catawickin kolmen useimmin haetun nimen joukkoon, mikä on osoitus hänen työnsä yhä kasvavasta arvostuksesta. Nämä palkinnot korostavat Santicrin poikkeuksellista lahjakkuutta ja yhä laajenevaa näkyvyyttä nykypäivän taidekentässä.

Tekniikka: Suma ja marmoripöly
Mitat: K 13 x L 15 x S 13 cm
Tilaus: uusi
Aitoisuussertifikaatti - käsin signeerattu
Painatus: rajoitettu erä 100 kpl

Yksi yksinkertainen, helposti tunnistettava hahmo muuttuu joksikin toiseksi. Norsulainen, kipeä ja suojelun symboli, säilyttää muotonsa mutta menettää tehtävänsä: ei ole enää kosketeltavissa tai kevyesti koettavissa.
Pinta muuttaa teoksen tavanomaisen havaitsemisen täysin. Kaukaa tuttu näyttää läheltä katsottuna vieraantuneelta, lähes saavutamattomalta. Näin syntyy kirjava vastakkainasettelu sille, mitä tunnemme ja mitä näemme.
Teos leikkii juuri tällä jännitteellä: toisaalta se vetää puoleensa, toisaalta pitää etäisyyttä. Näin lapsuuteen liitetty kuva luetaan uudessa, nykyteknissä valossa, jolloin siitä tulee jotakin monimutkaisempaa ja vähemmän lohduttavaa.

TOIMITUS TURVATTU!
Sarjanumero ei välttämättä vastaa valokuvan numeroa.

Syntynyt vuonna 1992 Maceratassa Marche-alueella, italialainen taiteilija on käynyt Geometrian ja Arkkitehtuurin oppia, mikä johti yhteistyöhön erään resin-sarjaseppiäisen kanssa. Siellä syntyi tarve löytää itsensä uudelleen ja päästää luovuus valloilleen.
Hänen teoksiaan myydään maailmanlaajuisesti, yhteistyössä gallerioiden kanssa Italiassa ja Euroopassa. Inspiraationa suuria mestareita unohtamatta ovat Banksy, Shepard Fairey Obey, Basquiat, Keith Haring, KAWS, Yayoi Kusama, Takashi Murakami, Damien Hirst, Georgia O’Keeffe, Brook Andrew, Jeff Koons, Nicolas Party, Orlinski, Mr Brainwash, Space Invader, Warhol, Dillon Boy, Tracey Emin, Joan Miró, Dalí, Picasso sekä Ai Weiwei, Joseph Klibansky, Kees Verkade, Herman Brood, Bram Bogart, Ton Schulten, Marlene Dumas, Jan Schoonhoven, Roger Raveel, Nic Jonk, Chris Berens, Lucebert, Lita Cabellut, Bram Bogart, Marianne Houtkamp, Piero Gilardi, Vinicio Berti, Roberto Miniati, Nunziante, Rabarama, Panamarenko, Guy Vandenbranden, Jan Fabre, Corneille, Jan Desmarets, César, Arman, Robert Combas, Michel Macréau ja Pierre Soulages.
Joskus hänen taiteellisissa ilmaisuissaan on käytetty brändejä kuten Gucci, Prada, Nike, Adidas, Reebok, Streetart, Arte, art, YSL, Puma, Rolex, Swatch, Omega, Seiko, Breitling, Montblanc, Louis Vuitton, Hermes, Chanel, Christian Dior, Celine, Fendi, Air Jordan, Balenciaga, Valentino, Lego, Versace, Supreme, Mercedes, Ferrari, Lamborghini, Maserati, Rolls-Royce.
Hänen taiteensa on laajasti arvostettua, ja sitä ei voi puuttua katsojien ja street artin, pop artin sekä nykytaiteen keräilijöiltä, eikä myöskään sarjakuvien fanien kokoelmista kuten Disney, Aku Ankka, Mikki, Minni, Piijohtajahahmo, Tintin, sarjakuvat, Cartier, Pokémon, pienoismallit, Zippo, Kartell, Eames, Vitra, Artemide, Artifort, Star Wars, Nintendo, kultaa ja jalometalleja.
"Ei ole koskaan helppoa luokitella omaa taiteitaan, yritän välittää sen, mitä silmäni näkee, tapani nähdä ympäröivä maailma ja muokata sitä muotoilulla, joka sopii nykyajan aikakausiin: vaikuttavaa ja mieleenpainuvaa."