Jan Cobbaert (1909-1995) - Twee figuren






Hän toimi viisi vuotta klassisen taiteen asiantuntijana ja kolme vuotta komissaari-priseur-tehtävissä.
1 € |
|---|
Catawikin ostaja turva
Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot
Trustpilot 4.4 | 136909 arvostelua
Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.
Jan Cobbaert, Twee figuren, moderni litografia Belgiasta, käsialalla alle kirjoittanut taiteilija, mitat 42 × 32 cm, paino 1 kg.
Myyjän antama kuvaus
Belgian late cobra -tyylinen litografia, Jan Cobbaert, Cobbaert on kansainvälisesti tunnustettu taiteilija. Cobbaert kuolee 3. lokakuuta 1995, mutta hänen teoksiaan löytyy yhä eri gallerioista. Myös niitä myydään eri huutokaupoissa kotimaassa ja ulkomailla. Vuonna 2010 Leuveniin sijaitseva Jan Cobbaert -aukio on nimenomaisesti hänelle omistettu. Lisäksi kiinnostus hänen työtään kohtaan kasvaa yksityiskokoelmien ja yksityishenkilöiden keskuudessa sekä kotimaassa että ulkomailla.
Tyyli
Cobbaertin freskon pätkä Leuvenin kaupungin uimahallin sisäänkäynnin luona
Cobbaertin tuotanto muodostaa monipuolisen kokonaisuuden. Hänen työnsä sisältää eri taidevirtauksia, kuten toisen Latemin koulukunnan ja Cobra-liikkeen elementtejä. Silti hänen työnsä määräytyy pääasiassa kahden komponentin kautta. Ensinnäkin on hänen yhä syvenevä ammattitaitonsa. Toiseksi emotionaalisesti ja psyykkisesti koetut elämän tapahtumat ovat muokanneet hänen tuotantoaan. Hänen poikansa kuolema on tässä tärkeässä roolissa. Hän syöksyy lapsen unelmapuolelle. Tämän lapsen maailman kautta hän haluaa ylläpitää intiimiä yhteyttä poikaan. Tämä lapsen maailma, unet ja vaikutelmat määrittelevät hänen maalauksiaan.
Vaiheessa 1950 hän tulee Cobra-liikkeen yhteyteen, tosin muodollisesti hän ei halunnut olla sen osa. Hän aavistaa vaistonvaraisesti, että hänen työnsä liittyy tämän liikkeen ekspressiiviseen kuvan kieleen, lapsenmielisten piirustusten luonteeseen. Piirtäminen, muoto, väri ja sisältö muodostavat yhden kompositio kokonaisuuden. Ne määrittelevät kokonaisuuden ilman minkäänlaista koristelua. Muoto on tarkoituksella vapautettu kaikista häiritsevistä ja esteettisistä yksityiskohdista. Se on karkeaa, kömpelöä ja lapsellista. Hänen maalauksensa osoittavat pysyvää tyytymättömyyttä, jatkuvaa keskeneräisyyttä. Tämä näkyy kaikissa hänen töissään, joissa hän pyrkii kuvaamaan ihmisen koskettavuutta, luontoa ja elämää.
Teos, jonka huutokaupattavaksi voi asettaa, on artist proof, jonka taiteilija itse sai Leuvenin studiollaan aikanaan. Tällaiset teokset pääsevät harvoin markkinoille ja niillä on pysyvä arvo, riippumatta siitä, että ne ovat erittäin värikkäitä ja koristeellisia; litografia itsessään mittaa 17 x 24 cm ja on signeerattu lyijykynällä taiteilijan toimesta. Taideteos on tiiviisti pakattu ja varustettu tarvittavalla suojauksella, ja se lähetetään.
Belgian late cobra -tyylinen litografia, Jan Cobbaert, Cobbaert on kansainvälisesti tunnustettu taiteilija. Cobbaert kuolee 3. lokakuuta 1995, mutta hänen teoksiaan löytyy yhä eri gallerioista. Myös niitä myydään eri huutokaupoissa kotimaassa ja ulkomailla. Vuonna 2010 Leuveniin sijaitseva Jan Cobbaert -aukio on nimenomaisesti hänelle omistettu. Lisäksi kiinnostus hänen työtään kohtaan kasvaa yksityiskokoelmien ja yksityishenkilöiden keskuudessa sekä kotimaassa että ulkomailla.
Tyyli
Cobbaertin freskon pätkä Leuvenin kaupungin uimahallin sisäänkäynnin luona
Cobbaertin tuotanto muodostaa monipuolisen kokonaisuuden. Hänen työnsä sisältää eri taidevirtauksia, kuten toisen Latemin koulukunnan ja Cobra-liikkeen elementtejä. Silti hänen työnsä määräytyy pääasiassa kahden komponentin kautta. Ensinnäkin on hänen yhä syvenevä ammattitaitonsa. Toiseksi emotionaalisesti ja psyykkisesti koetut elämän tapahtumat ovat muokanneet hänen tuotantoaan. Hänen poikansa kuolema on tässä tärkeässä roolissa. Hän syöksyy lapsen unelmapuolelle. Tämän lapsen maailman kautta hän haluaa ylläpitää intiimiä yhteyttä poikaan. Tämä lapsen maailma, unet ja vaikutelmat määrittelevät hänen maalauksiaan.
Vaiheessa 1950 hän tulee Cobra-liikkeen yhteyteen, tosin muodollisesti hän ei halunnut olla sen osa. Hän aavistaa vaistonvaraisesti, että hänen työnsä liittyy tämän liikkeen ekspressiiviseen kuvan kieleen, lapsenmielisten piirustusten luonteeseen. Piirtäminen, muoto, väri ja sisältö muodostavat yhden kompositio kokonaisuuden. Ne määrittelevät kokonaisuuden ilman minkäänlaista koristelua. Muoto on tarkoituksella vapautettu kaikista häiritsevistä ja esteettisistä yksityiskohdista. Se on karkeaa, kömpelöä ja lapsellista. Hänen maalauksensa osoittavat pysyvää tyytymättömyyttä, jatkuvaa keskeneräisyyttä. Tämä näkyy kaikissa hänen töissään, joissa hän pyrkii kuvaamaan ihmisen koskettavuutta, luontoa ja elämää.
Teos, jonka huutokaupattavaksi voi asettaa, on artist proof, jonka taiteilija itse sai Leuvenin studiollaan aikanaan. Tällaiset teokset pääsevät harvoin markkinoille ja niillä on pysyvä arvo, riippumatta siitä, että ne ovat erittäin värikkäitä ja koristeellisia; litografia itsessään mittaa 17 x 24 cm ja on signeerattu lyijykynällä taiteilijan toimesta. Taideteos on tiiviisti pakattu ja varustettu tarvittavalla suojauksella, ja se lähetetään.
