Joost Swarte - Eindelijk vrijheid - Silkscreen ** HANDSIGNED+COA **

Joost Swarten serigrafia (*)
Titul: “Eindelijk vrijheid”.
Lujuus: luksuspainatus korkealaatuisesta puuvillavello paperista (300 g/m2).
Käsin signeerattu taiteilijan toimesta.
Sisältää aitoustodistuksen (COA).

Specifikaatiot:

Koko: 70 x 50 cm
Vuosi: 1988
Kustantaja: Atelier Swarte, Haarlem.
Tila: Erinomainen (tämä teos ei koskaan ole kehystetty tai ollut esillä, ja se on säilytetty ammattimaisessa taidekansiossa, joten se on tarjolla täydellisessä kunnossa).
Perintä: Omaisuus: yksityiskokoelma.

Teos käsitellään ja pakataan huolellisesti paksuhkosta kartonkipaketin sisään. Lähetys on todennettu seurantanumerolla (UPS / DPD / DHL / FedEx).

Lähetykseen sisältyy lisäksi kuljetusturva teoksen lopullisen arvon mukaan, täysi korvaus kadon tai vahingon sattuessa, ostajalle ilman ylimääräisiä kuluja.

(*) Joost Swarte, syntynyt 24. joulukuuta 1947 Heemstedeessä, on yksi Hollannin kuuluisimmista sarjakuvapiirtäjistä. Hän opiskeli Eindhovenin muotoilukoulussa ja aloitti julkaisutoiminnan omassa Modern Papier -aikakauslehden lehdissä. Hän ei ole rajoittunut pelkästään sarjakuvien pariin, vaan on osoittanut menestyvää suunnittelijan, arkkitehdin ja vitriineihin piirtämisen kykyä, jonka selkeä linja on hänen tunnistettavissa. Oog & Blik -kustantamon yhteisomistajana hän vastaa monien Hollannin palkittujen kirjojen suunnittelusta. Hän oli Haarlemin sarjakuvan kansainvälisten päivien perustajajäseniä Hollannin Haarlemissa, ja hän on noussut sarjakuvan puolustajaksi taiteen maailmassa.
Epätodennäköinen on, ettei Joost Swarte ole yksi noista ikonisteista nykygrafiikassa; hänen tyylinsä muistuttaa ulkonäöltään Hergén tuotoksia, mikä on järkevää, koska mikään ei takaa hahmojen ja sarjakuvien menestystä paremmin kuin visuaalisesti houkuttelevat mallit. Tässä mielessä Swarte, joka on yhä elossa, syntyi vuonna 1947 eikä ole Hergén ajan tasalla; hänen luomuksensa syntyivät parin vuosikymmenen aikakaudella, kun Tintin oli jo vakiintunut tuote.
Swarte luo joillakin hahmoillaan estetiikaltaan samankaltaisia piirteitä Hergén tarjoamaan tyyliin, ja joillekin heistä hän antaa seikkailuhistorian, ehkä vähemmän sofistikoidun kuin Tintin, mutta joka mahdollistaa 20. vuosisadan sarjakuvataiteilijoiden piilossa olevan tavoitteena siirtää lapsia, jos vain mielikuvituksen tasolla, paikkoihin, joihin he eivät todellisuudessa pääsisi.
Tämän nerokkaan hollantilaisen piirtäjän erottuva piirre on, että hänen akateeminen taustansa on teollisen muotoilun, mikä saa hänen ruutujensa hahmot korostumaan taustojen, huonekalujen ja maisemien kautta. Hän ei piirrä tarinan rakentamiseksi, vaan hänen piirroksensa on tarina itsessään; hahmot ovat uskottavampia, fiktiivisesti puhuttaessa, koska hänen ruuduillaan on ilmaisullista rikkautta.
Tuo akateeminen tausta on sijoitus, jonka Swarte lahjoittaa silmillemme; kuin hän yrittäisi ajan mittaan palata suunnittelijan uralle. Jos hänen on piirrettävä kone, se ei ole pelkkä esine, vaan päinvastoin, hän pyrkii hienosäätämään sen – kuin värikäs katalogi huonekalujen, työkalujen, koneiden, autojen, rakennusten ja jopa muodin tuotteista.
Kun hänellä on tilaisuus piirtää mekanismeja, ne heräävät eloon; ikään kuin hänen luonnoksensa tai prototyypkinsä siitä, mitä voitaisiin toteuttaa, seuraamalla hänen ohjeitaan, voisi käynnistyä. En tiedä, millaista mekaniikkaa Swarte tuntee, mutta varmastikin hänen suunnittelunsa eivät jää pelkäksi haaveeksi.
Ja sitten ovat hänen hahmonsa; luetellaksemme lukijoiden kokemusta, hänen sarjakuvansa ovat hieman polveilevia, surrealistisia, ehkä oudoiksi koettuja, mutta tiettyjä hahmojahan ovat niin surrealistisia, että ne ovat ihmisiksi muutettuja eläimiä, kaksijalkaisia koiria, jotka pukeutuvat ihmisten tavoin, tai eläimiä, jotka puhuvat ja ajattelevat yhtä selvällä tavalla kuin minä ja sinä.
Ei olekaan ihme, että joidenkin hänen kuuluisimmista hahmoistaan on vaikea määritellä; näin on Jopo de Pojo, nuori höpsö kaveri, jolla ei ole pahaa aikomusta, joka joutuu ongelmiin ilman aikomustakaan, kaikki kaksoismerkitysten, väärinymmärrysten, vahinkojen, sattumien tulosta… Ikoni Jopo de Pojo on nuori, joka voisi kuulua mustaihoiseen rotuun, olla apina, ja jolla on harja, jonka sovittaminen eläinfiguuriin on hankalaa.
Toinen hänen hahmonsa, täysin inhimillinen, on Anton Makassar, eräänlainen kiertävänä tutkijana (suunnittelijana) hurja hahmo, joka muistuttaa jollain tavalla professori Bacteriota (Mortadelo ja Filemón) Kuuluisalta Ibáñeziltä (jonka elinaikainen palkinto olisi saatu).
Meillä on myös mielenkiintoinen transgressiivinen elementti Swartella; suurin osa hänen tuotannostaan ja kypsä aikakaudestaan 70-80-luvuilla välittää keskiseen Eurooppaan liittyvää kulttuuria, jossa seksin ja pornografia ei pahemmin pidätellyt; tässä mielessä hänen hahmonsa esiintyvät alasti (täydellisesti) ja makuullisissa sängynäkymissä; ilman sitä, että sitä tulkittaisiin immoraalisuuden kannalta nuorille suunnattuna.
On totta, ettei mikään ole pahempaa seksuaalisen turmion kuin nähdä jotakin haitallista luonnollisessa ruumiissamme; nämä tukahduttamiset ovat luoneet monia seksuaalisia saalistajia historiallisesti.
Joost Swartesta on biografioissa erottuva piirre, ylivoimainen piirtäjä itseään suurempi; hänellä oli mahdollisuus suunnitella ja toteuttaa tosissaan, sillä hän suunnitteli Haarlemin Toneelschuur-teatterin. Haarlem, Alankomaat, on yksi näistä kaupungeista, miksi en tiedä, henkilökohtaisia syitä, joihin haluaisin joskus matkustaa mutta pelkään etten koskaan pääse. Hänen suunnittelunsa on ainakin mielenkiintoinen, ja minä näen sen jatkona hänen sarjakuvistaan. Hän on myös suunnitellut asuinrakennuksia.
Swarte on enemmän kuin pelkkä sarjakuvataiteilija; hänen suunnittelutyönsä kattaa kaikenlaista: lasimaalausta, seinämaalauksia, julisteita ja plakateita (jotka ovat nykyään todellisia keräilykohteita), kortteja, mattoja, lahjapaperia… Epäilemättä hän on välttämätön piirtäjä kuvaamaan nykyaikaisen sarjakuvan kehitystä.