Simone Cantarini (1612-1648) - L'Angelo Custode

KUVAUS

"Protektori-enkeli", aquaforta kartongille, kellertävä paperi, 12,7x17 cm, noin 1639. Sivulla mustikynämerkintöjä ja identifioimaton ex libris.

Työ kuvaa syvää hellyyttä ja intiimiyttä: enkeli astuu eteen, kuljettamassa lasta, pitämällä häntä hellästi käsivarresta kiinni ja ohjaamassa askeliaan. Kun lapsi luottaa luottaen taivaalliseen hahmoon, enkeli nousee toisen kätensä osoittaakseen taivasta, jossa hahmottuvat lempeästi ja katoavasti joidenkin kerubeiden kasvot. Tässä sommitelmassa taiteilija riisuu pyhän aiheen kaikesta ankarasta pyhyydestä ja asettaa sen syvästi inhimilliseen ja kodikkaaseen ulottuvuuteen. Korvaamalla Guido Reni -verstaassa omaksutun jäykän täydellisyyden intiimimmällä ja kotimaisella naturalismilla, Cantarini kietoo päähenkilönsä siihen hellään kaihoon, joka on hänen runollisen ajattelunsa todellinen ilme ja autonominen omaleimaisuus.

Teknisenä ja kompositiivisena näkökulmana taulu vahvistaa Pesarese/ Pesareksen asemaa yhtenä eurooppalaisen 1600-luvun suurimmista ja innovatiivisimmista aquafortisteista. Poistuen aikakauden jäykistä muodollisuuksista ja akateemisista viivoista, Cantarini muovaa figuureita sujuvalla, hermostuneella ja poikkeuksellisen vapaalla merkinnällä. Hänen viivoituksensa on harva ja värähtelevä, taitavasti säädetty antamaan valkoiselle paperille hengähdysta ja valaista riippumattomasti. Tämä tekniikka mahdollistaa vedoksen säilyttämisen välittömyyden ja astuntomaisen raikkauden, joka liittyy käsin piirtämiseen, saavuttaen visuaalisen yhteenvedon elegantiksi ja välineellisten resurssien ilmaisumiehen suhteen suvereeniin. Juuri tämä luova nerous, joka välittää elävän hengityksen metallisen matriisin päälle, tekee tällaisista lehdistä kapin kokonaisuutta, joita erittäin arvostetut yksityiset kokoelmat ja maailman arkeologiset virastot pitävät arvossaan — Metropolitan, British Museum, aina Louvreen ja Uffizeihin asti.

TEKIJÄ

Simone Cantarini, tunnettu nimityksellä "Pesarese" (1612–1648), opiskeli Marcheissa ja päätyi Bolognaan Guido Renin verstaisiin. Omaksuttuaan mestarin klassismin, hän kehitti täysin itsenäisen taiteilijan hengen, korvaten jäykän täydellisyyden intiimimmällä, kotimaisella ja herkästi haikealla naturalismilla, mikä teki hänen aiheistaan syvästi inhimillisiä.

Koko hänen taiteensa huippu piilee kuitenkin etunelforcesin eli vapaasti tutkivassa kaivertamismenetelmässä, jossa hän erottui eurooppalaisen 1600-luvun suurimpien ja innovatiivisimpien aquafortistien joukossa. Hänen grafiikkansa poisti aikakauden jäykät muotit ja omaksui sujuvan, hermostuneen ja poikkeuksellisen vapauden merkin. Harva ja värähtelevä viivailu sai valon värähtelemään valkoisella paperilla, palauttaen välitöntä ja raikkautta käsin piirretyn luonnoksen tavoin hienostuneella eleganssilla ja välineiden säästeliääntymisellä, jolla ei ollut vertaistakaan.

Hänen levyjensä ja maalauksensa nerous tekee hänestä nykyään maailman arvostetuimpien taidekokoelmien päähenkilön. Hänen teoksensa ja erinomaisen keräilynsä harvinaisia piirinyksiä säilytetään Louvre’issa, Prado’lta, Metropolitanin, Uffizien, Wienin Albertinan ja British Museumin kaltaisissa laitoksissa, sekä pidetään tiukasti sisäistettyinä kansainvälissä yksityisissä kokoelmissa.

TILANNE-ILOITUS

Yleiskunto hyvä. Teos kokonaisuudessaan ehjä, kaikilta osiltaan, with freesiin vedostusjälkeen ja selkeää luettavuutta.

Seurattu ja vakuutettu lähetys asianmukaisella pakkausmenetelmällä.