Jana Zanoskar (1963) - Covid

00
päivät
12
tuntia
29
minuuttia
12
sekuntia
Nykyinen tarjous
€ 56
Ei pohjahintaa
Antonio Yera
asiantuntija
Arvio  € 200 - € 250
IT
56 €
IT
47 €
IT
42 €

Catawikin ostaja turva

Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot

Trustpilot 4.4 | 137514 arvostelua

Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.

Jana Zanoskar, käsin allekirjoitettu, esittelee vuoden 2019 alkuperäisen akryylimaalauksen kankaalle nimeltä Covid, kooltaan 50 x 70 cm, myynnissä kehyksen kanssa.

Tekoälyavusteinen yhteenveto

Myyjän antama kuvaus

Vuonna 2019
Sekatekniikka: akryyli kankaalle
Maalaus kehyksineen
Allekirjoittanut Jana Zanoskar

Kritiikki & Näyttelyt
Kritiikittäjä & BIOGRAFIA
Henkilöstörekisterissä Miriana Zanoskar taiteilijanimellä Jana Zanoskar. Valmistui vuonna 1963 Ljubljanan taideakatemiasta, viiden vuoden kestänyt opiskelu ja lopputyön titteli "Väri taiteessa, optiikka, kemia ja fysiikka".
Sitten kun tulin Italiaan, näyttelin Galleria 14:ssä Floridassa ja sain 2 kultamitalia. Seuraavina vuosina osallistuin Lunigianan eri paikkojen yhteisnäyttelyihin; Toscana oli tuohon aikaan vilkas ja yleisöä kiinnostava taidealuetta.
Monia vuosia kulutin seuraten Giulia Silatoa ja näyttäydyin koko Italiaan levittäytyvissä historiallisissa palatseissa. Näyttelyt olivat hyvin organisoituja historiallisesti merkittävissä paikoissa ja taiteellisesti huomattavia, mutta ennen kaikkea ilman tulevaisuutta.
Viidestoista jubileumi kuukaudenvaihdon ohessa näyttäydyin yhdessä kollegojeni kanssa Ljubljanassa, Kranjissa ja myöhemmin Roomassa.
Stefano Sichel kanssa löysin taiteellisen sopimuksen, mahdollisuuden näyttää ulkomailla ja koko vuoden hänen galleriasaan.

AIHEET, vaihtelevat hetken ideoiden mukaan, olen aina ollut surrealisti, ja luonnollisesti myös abstraktisti pienellä verholla tai viittauksilla todellisuuteen, kuten unenomaisina muistutuksina. Viime vuosina olen palannut realismiin ja maalannut tatuoituja, sensijaan suuria teoksia lähestyin maapallon ilmastollista tilannetta, kuten "Kadonnut maailma" ja tuntematonta maailmaa sielussamme, esimerkiksi teoksessa "Ajan portit".
Käytetyt TECHNIIKAT vuosien mittaan ovat olleet moninaisia. Aloitin öljymaalauksilla, sen jälkeen siirryin akryyliin, käyttäen uudesta materiaalista kierrätettyjä osia maalausten sisälle, vanhoja kelloja, ajan kuluttamia puumateriaaleja, lasiviertejä, naruja,-nauloja ja köysiä.
(Lähetetty Mr. Cairoon Mondadoriin)

INFORMATIO SIVU
Sukunimi: Zanoskar -
nimi: Miriana - taiteilijanimellä Jana
Syntynyt 1. joulukuuta 1935 Ljubljanassa, entisessä Jugoslaviassa, nykyisessä Sloveniassa.
Asuu Italiassa, Cellenossa (Viterbo) Villa Acquaforten vanhainkodissa
www.janazanoskar.it
Sähköposti: jana.zanoskar@alice.it

Suhde gallerioihin vuosina 2018 ja 2019:
Centro ARTE MODERNA di Sbrana Massimiliano, Lungarno Mediceo, Pisa
Galleria d'Arte Stefano Sichel, Castellarquato (PC)

Teosten hinnat:
koossa 50–80 cm: 4.000,00 €
120x100 cm: 6.000,00 €
250x230 cm: 25.000,00 €

Vuonna 2018 ja 2019 olen pitänyt kaksi henkilökohtaista näyttelyä Centro Arte Moderna -keskuksessa Pisans
Näyttely Stefano Sichelin kanssa sekä yhteisnäyttelyt ulkomailla Stefano Sichelin kanssa.

"Jana Zanoskar, mystisten hetkien maalari, käyttää viisaasti muotoja, merkkejä ja värejä muuttaakseen todellisuuden lyrisesti objektiiviseksi. Hänen abstraktit tutkimuksensa paljastavat uteliaisuutta herättävän tietoisuuden, joka toteuttaa ilmaisullisia kokonaisuuksia täysin ennennäkemättömällä tavalla. Hän korostaa muodon merkitystä kuin elävä voima, todistaa värin äänteen, tilavuuksien rytmin, ja kudotaa rakkauden dialogin aineen kanssa." Paolo Levi

Syntynyt Ljubljanassa, Slovenianssa, kaupungissa, joka liittyy Jason ja Argonauttien myyttiin, mutta hän on siirtänyt työnsä Italiaan jo monia vuosia. Hän asuu ja työskentelee Podenzanassa Lunigianassa.
Taiteen lumous, välistä abstraktio ja surrealismi.
Klee kohteli Jungendstilleä, ranskalaista Art Nouveaua. Zanoskar huomaa Florale- ja Liberty -heijastukset, mutta antaa niiden rytmittää mielikuvituksen ponnekkuudelle, fantastisuuden tunteelle, joka johtaa hänen tutkimustaan kohti muotojen kelluvia kaleidoskooppeja ja värien muuttuvia kulmia.
1900-luvun eurooppalaisten ismien pyörteissä, Ligure–Toskana-tutkimuksen maisemassa Jana Zanoskarin toiminta kiehtoo katsojaa, ei niinkään epävarmuuden vuoksi, vaan runon olemuksen elinvoimaisesta ytimestä johtuvan runon tahrien.
Häntä on tunnistettavissa ja aina erotettavissa tämän taikavoimasymboliikan ansiosta. Hän asuu ja työskentelee Lunigianassa.
R. Bertoli

Taiteilija, alun perin slovena, asettuu itäisten symbolismin ja länsimaalaisen ikonisuuden välimaastoon, jonka synteesi on kohtalokas, koska se muuttaa kuvat transfiguratiivisesti abstrakteiksi – aivan kuten 1900-luvun Euroopan tunnetuimmat suuntaukset. Hänen teoksensa vapauttavat alueen Keski-Euroopan ilmapiirin, mikä tekee niistä houkuttelevia sivistyneelle, herkkä­kiville ja modernismin kysymyksiä tuntevalle yleisölle.
Muotojen ja geometrioiden korostunut taipumus saa alkunsa tyylilliseen yksinkertaistamiseen, ja se synnyttää abstraktin taiteen sekä suurta maalari Kandinskyä muistuttavan ilmapiirin, johon Jana vaikuttaa. Jana on myös totta, että materia on aarteellista, yhdistämällä maalausta erilaisten materiaalien kanssa ja väripastojen täyteys, jatkuva uudistaminen, paljastaa hallinnan työkaluja, joilla voidaan luoda plastisuutta ja volyymia – klassismin prerogatiitteja (ei ole ihme, että maalijatar asuu pitkään marmorisen Mannermaan kainalossa).
Ja ei ole tarkoituksenmukaista pakottaa rationaalisen lukutavan harkintaa. On ilmeistä, että teemat ammentavat jatkuvasta lähteestä, joka virtaa lakkaamatta... Lumo, tässä erityisesti vapautettuna.
Tämä kaikki tulvimme näille kankaille väreillä, joiden ilmeinen sattuma jakautuu geometrisesti epämuodostuneiden partiturojen mukaan, kaikki kuitenkin floraalisen ja kasvin kaltaisen luonteen omaavia... kiemurat, spiraalit, epäsäännölliset käytävät ja aaltoilevat mutkat, yllättävät kulmat... yksi "holtiton" hirviö paljastaa hampaat... mutta se on vain pallomuna!!! Maalausvaiheet ja voimakkaat plastiikan leikkaukset, joita Jana tekee, ovat aina mittasuhteita täynnä ja kirkkaan värisiä, mikä viittaa korallimaiseen luontoon, vedenalaiseen maisemaan tai maan kasvi- ja kukkapeitteeseen.
Jokaisen teoksen otsikko, toistuva ja painottava käsite "epätavallinen", viittaa selvästi Kandinskyn termiin "Nimittämätön". Mutta tärkeintä on rohkeus sukeltaa tähän fantastiseen mereen, taivaalle ja maalle kuuluvan maailman luontoon. Kolmiot, Taitokset, Solmut, Lautat, Neliöt, Drapae, simpukat (vai kaprissoitujen rocaillesin kihartumia?) ja kaikki, mitä voi lukea näistä maalauksista ja nyt myös veistoksista, johdattavat meidät Mysteeriseen kosmogoniaan, jota vain Kolmas Silmä – Hengen – voi valaista.
Giulia Sillato

Vuonna 1963 valmistuin Ljubljanan taidekoulusta (Slovenia, entinen Jugoslavia)
Vuonna 1965 aloin esittää Ljubljanan kaupunkitaide Modernen Civica Galleria -kontaktille, ja sain pysyvän näytöksen kaupungin museossa.
1970-luvulla muutin Italiaan, kaupunginmyönteisesti Firenze palkitsi minut taide- ja kilpailutapahtumilla. Aloitin myös taiteellisten aineiden opettamisen julkisissa kouluissa Ljubljanassa saadun opetusoikeuden muutoksen myötä ja samanaikaisesti harjoitin keramiikkaa erikoiskurssien kautta.
Näiden vuosien töinä ovat suuret keramiikkalevyt, tilaustyönä tehtyä koristeita julkisten ja yksityisten rakennusten julkisivuille.

1975 Galleria 14, Firenze
1975 Santa Maria della Quercian kirkko - Vartiopaikka, Aulla (Massa Carrara)
1976 Ison kaupungin Palatsi - kansanedustajain sali, Aulla (Massa Carrara)
1979 Arte Fiera, Carrara
1980 Ranskan kierros, pysähdys Pariisissa
1996 Kansainvälinen galleria, Viareggio (Lucca)
1996 Kaupungin palatsi (Massa Carrara) - Kansanedustajain sali, Aulla
1997 Kaupungin palatsi - Kansanedustajain sali, Pontremoli (Massa Carrara)
1997 Mercadante-galleria, Costa Smeralda (Sassari)
1997 Kaupungin palatsi - Kansanedustajain sali, Sarzana (La Spezia)
1998 Navicello-galleria, Torre del Lago Puccini (Lucca)
1998 Kansainvälinen galleria, Viareggio (Lucca)
1998 Hippodromi, Montecatini Terme (Pistoia)
1998 Kaupungin palatsi - TAU-AAstaionin sisäänkäynti, Altopascio (Lucca)
1999 Mercadante-galleria, Costa Smeralda (Sassari)
2000 Matkailun Edistämisyhtiö, Massa
2000 Principe-hotelli, Venezia
2000 Kaupungin palatsi - Kansanedustajain sali, Montecatini Terme (Pistoia)
2000 Kansainvälinen galleria, Viareggio (Lucca)
2001 Torchio-galleria, Roma
2001 Taideateljee, Venezia
2001 Taideateljee, Bassano del Grappa (Vicenza)

2001 Matkailun Edistämisyhtiö, Massa
2001 Pieni Galleria, Kranj (Slovenija)
2001 Kaupungin palatsi - TAU- sisäänkäynti Altopascio (Lucca)
Republik of San Marino
2001 Kaupungin palatsi - Kansanedustajain sali, Marina di Massa
2002 Matkailun Edistämisyhtiö, Massa
2002 Kaupungin palatsi - Kansanedustajain sali, Bolsena (Viterbo)
2002 Mercadante-galleria, Levanto (La Spezia)
2003 Viareggio Carnival (Lucca)
2003 Kaupungin palatsi - Kansanedustajain sali, Bolsena (Viterbo)

Vuodesta 1999 lähtien, alan ammattilaisten nostattamana, erityisesti Giulia Sillato, Longhian koulun taidehistorioitsija, olen harjoittanut näyttelytoimintaa Italian ylimpien historiallisten talojen sekä kansallisella tasolla olevien gallerioiden kanssa, jotka ovat pyytäneet teoksiani esitelläkseen niitä suuriin huutokaupoihin.

1999 Rocca di Giovanni Della Rovere, Senigallia (Ancona)
1999 Palazzo Ducale (Guglielmo Gonzagan tilan pohjakerros), Mantova
1999 Fortezza Spagnola, L'Aquila
1999 Villa Carlotti, Caprino Veronese (Verona)
2000 Palazzo dei Capitani del Popolo, Ascoli Piceno
2000 Rocca di Caterina Sforza, Forlì
2000 Palazzo dei Priori, Assisi Perugia)
2000 Abbey of San Nilo, Grottaferrata (Roma)
2001 Antico Castello sul Mare, Rapallo (Genova)
2001 Nel 2000-luvun Roma: nel 2001 Quattro celebri "Castelli Romani" Contemporanea:
Villa Aldobrandini, Frascati (Roma)
Villa Tuscolana, Frascati (Roma)
Villa Falconieri, Frascati (Roma)
Antico Granaio Borghese, Artena (Roma)
2002 Palazzo Pallavicini Rospiglioso al Quirinale (Roma)
2002 Crypt of Basilica of Santa Croce (Firenze)
2002 Casina Pompeiana a Riva di Chiaia (Napoli)

1999 lähtien, ammattilaisten uudelleen löytämänä, erityisesti Giulia Sillato, Scuola Longhiana -taidehistorioitsija, olen harjoittanut näyttelytoimintaa Italian koroittuvien talojen ja maanlaajuisesti tunnettujen gallerioiden kanssa, jotka ovat pyytäneet teoksiani huutokauppaesittelyihin.

Vuonna 2019
Sekatekniikka: akryyli kankaalle
Maalaus kehyksineen
Allekirjoittanut Jana Zanoskar

Kritiikki & Näyttelyt
Kritiikittäjä & BIOGRAFIA
Henkilöstörekisterissä Miriana Zanoskar taiteilijanimellä Jana Zanoskar. Valmistui vuonna 1963 Ljubljanan taideakatemiasta, viiden vuoden kestänyt opiskelu ja lopputyön titteli "Väri taiteessa, optiikka, kemia ja fysiikka".
Sitten kun tulin Italiaan, näyttelin Galleria 14:ssä Floridassa ja sain 2 kultamitalia. Seuraavina vuosina osallistuin Lunigianan eri paikkojen yhteisnäyttelyihin; Toscana oli tuohon aikaan vilkas ja yleisöä kiinnostava taidealuetta.
Monia vuosia kulutin seuraten Giulia Silatoa ja näyttäydyin koko Italiaan levittäytyvissä historiallisissa palatseissa. Näyttelyt olivat hyvin organisoituja historiallisesti merkittävissä paikoissa ja taiteellisesti huomattavia, mutta ennen kaikkea ilman tulevaisuutta.
Viidestoista jubileumi kuukaudenvaihdon ohessa näyttäydyin yhdessä kollegojeni kanssa Ljubljanassa, Kranjissa ja myöhemmin Roomassa.
Stefano Sichel kanssa löysin taiteellisen sopimuksen, mahdollisuuden näyttää ulkomailla ja koko vuoden hänen galleriasaan.

AIHEET, vaihtelevat hetken ideoiden mukaan, olen aina ollut surrealisti, ja luonnollisesti myös abstraktisti pienellä verholla tai viittauksilla todellisuuteen, kuten unenomaisina muistutuksina. Viime vuosina olen palannut realismiin ja maalannut tatuoituja, sensijaan suuria teoksia lähestyin maapallon ilmastollista tilannetta, kuten "Kadonnut maailma" ja tuntematonta maailmaa sielussamme, esimerkiksi teoksessa "Ajan portit".
Käytetyt TECHNIIKAT vuosien mittaan ovat olleet moninaisia. Aloitin öljymaalauksilla, sen jälkeen siirryin akryyliin, käyttäen uudesta materiaalista kierrätettyjä osia maalausten sisälle, vanhoja kelloja, ajan kuluttamia puumateriaaleja, lasiviertejä, naruja,-nauloja ja köysiä.
(Lähetetty Mr. Cairoon Mondadoriin)

INFORMATIO SIVU
Sukunimi: Zanoskar -
nimi: Miriana - taiteilijanimellä Jana
Syntynyt 1. joulukuuta 1935 Ljubljanassa, entisessä Jugoslaviassa, nykyisessä Sloveniassa.
Asuu Italiassa, Cellenossa (Viterbo) Villa Acquaforten vanhainkodissa
www.janazanoskar.it
Sähköposti: jana.zanoskar@alice.it

Suhde gallerioihin vuosina 2018 ja 2019:
Centro ARTE MODERNA di Sbrana Massimiliano, Lungarno Mediceo, Pisa
Galleria d'Arte Stefano Sichel, Castellarquato (PC)

Teosten hinnat:
koossa 50–80 cm: 4.000,00 €
120x100 cm: 6.000,00 €
250x230 cm: 25.000,00 €

Vuonna 2018 ja 2019 olen pitänyt kaksi henkilökohtaista näyttelyä Centro Arte Moderna -keskuksessa Pisans
Näyttely Stefano Sichelin kanssa sekä yhteisnäyttelyt ulkomailla Stefano Sichelin kanssa.

"Jana Zanoskar, mystisten hetkien maalari, käyttää viisaasti muotoja, merkkejä ja värejä muuttaakseen todellisuuden lyrisesti objektiiviseksi. Hänen abstraktit tutkimuksensa paljastavat uteliaisuutta herättävän tietoisuuden, joka toteuttaa ilmaisullisia kokonaisuuksia täysin ennennäkemättömällä tavalla. Hän korostaa muodon merkitystä kuin elävä voima, todistaa värin äänteen, tilavuuksien rytmin, ja kudotaa rakkauden dialogin aineen kanssa." Paolo Levi

Syntynyt Ljubljanassa, Slovenianssa, kaupungissa, joka liittyy Jason ja Argonauttien myyttiin, mutta hän on siirtänyt työnsä Italiaan jo monia vuosia. Hän asuu ja työskentelee Podenzanassa Lunigianassa.
Taiteen lumous, välistä abstraktio ja surrealismi.
Klee kohteli Jungendstilleä, ranskalaista Art Nouveaua. Zanoskar huomaa Florale- ja Liberty -heijastukset, mutta antaa niiden rytmittää mielikuvituksen ponnekkuudelle, fantastisuuden tunteelle, joka johtaa hänen tutkimustaan kohti muotojen kelluvia kaleidoskooppeja ja värien muuttuvia kulmia.
1900-luvun eurooppalaisten ismien pyörteissä, Ligure–Toskana-tutkimuksen maisemassa Jana Zanoskarin toiminta kiehtoo katsojaa, ei niinkään epävarmuuden vuoksi, vaan runon olemuksen elinvoimaisesta ytimestä johtuvan runon tahrien.
Häntä on tunnistettavissa ja aina erotettavissa tämän taikavoimasymboliikan ansiosta. Hän asuu ja työskentelee Lunigianassa.
R. Bertoli

Taiteilija, alun perin slovena, asettuu itäisten symbolismin ja länsimaalaisen ikonisuuden välimaastoon, jonka synteesi on kohtalokas, koska se muuttaa kuvat transfiguratiivisesti abstrakteiksi – aivan kuten 1900-luvun Euroopan tunnetuimmat suuntaukset. Hänen teoksensa vapauttavat alueen Keski-Euroopan ilmapiirin, mikä tekee niistä houkuttelevia sivistyneelle, herkkä­kiville ja modernismin kysymyksiä tuntevalle yleisölle.
Muotojen ja geometrioiden korostunut taipumus saa alkunsa tyylilliseen yksinkertaistamiseen, ja se synnyttää abstraktin taiteen sekä suurta maalari Kandinskyä muistuttavan ilmapiirin, johon Jana vaikuttaa. Jana on myös totta, että materia on aarteellista, yhdistämällä maalausta erilaisten materiaalien kanssa ja väripastojen täyteys, jatkuva uudistaminen, paljastaa hallinnan työkaluja, joilla voidaan luoda plastisuutta ja volyymia – klassismin prerogatiitteja (ei ole ihme, että maalijatar asuu pitkään marmorisen Mannermaan kainalossa).
Ja ei ole tarkoituksenmukaista pakottaa rationaalisen lukutavan harkintaa. On ilmeistä, että teemat ammentavat jatkuvasta lähteestä, joka virtaa lakkaamatta... Lumo, tässä erityisesti vapautettuna.
Tämä kaikki tulvimme näille kankaille väreillä, joiden ilmeinen sattuma jakautuu geometrisesti epämuodostuneiden partiturojen mukaan, kaikki kuitenkin floraalisen ja kasvin kaltaisen luonteen omaavia... kiemurat, spiraalit, epäsäännölliset käytävät ja aaltoilevat mutkat, yllättävät kulmat... yksi "holtiton" hirviö paljastaa hampaat... mutta se on vain pallomuna!!! Maalausvaiheet ja voimakkaat plastiikan leikkaukset, joita Jana tekee, ovat aina mittasuhteita täynnä ja kirkkaan värisiä, mikä viittaa korallimaiseen luontoon, vedenalaiseen maisemaan tai maan kasvi- ja kukkapeitteeseen.
Jokaisen teoksen otsikko, toistuva ja painottava käsite "epätavallinen", viittaa selvästi Kandinskyn termiin "Nimittämätön". Mutta tärkeintä on rohkeus sukeltaa tähän fantastiseen mereen, taivaalle ja maalle kuuluvan maailman luontoon. Kolmiot, Taitokset, Solmut, Lautat, Neliöt, Drapae, simpukat (vai kaprissoitujen rocaillesin kihartumia?) ja kaikki, mitä voi lukea näistä maalauksista ja nyt myös veistoksista, johdattavat meidät Mysteeriseen kosmogoniaan, jota vain Kolmas Silmä – Hengen – voi valaista.
Giulia Sillato

Vuonna 1963 valmistuin Ljubljanan taidekoulusta (Slovenia, entinen Jugoslavia)
Vuonna 1965 aloin esittää Ljubljanan kaupunkitaide Modernen Civica Galleria -kontaktille, ja sain pysyvän näytöksen kaupungin museossa.
1970-luvulla muutin Italiaan, kaupunginmyönteisesti Firenze palkitsi minut taide- ja kilpailutapahtumilla. Aloitin myös taiteellisten aineiden opettamisen julkisissa kouluissa Ljubljanassa saadun opetusoikeuden muutoksen myötä ja samanaikaisesti harjoitin keramiikkaa erikoiskurssien kautta.
Näiden vuosien töinä ovat suuret keramiikkalevyt, tilaustyönä tehtyä koristeita julkisten ja yksityisten rakennusten julkisivuille.

1975 Galleria 14, Firenze
1975 Santa Maria della Quercian kirkko - Vartiopaikka, Aulla (Massa Carrara)
1976 Ison kaupungin Palatsi - kansanedustajain sali, Aulla (Massa Carrara)
1979 Arte Fiera, Carrara
1980 Ranskan kierros, pysähdys Pariisissa
1996 Kansainvälinen galleria, Viareggio (Lucca)
1996 Kaupungin palatsi (Massa Carrara) - Kansanedustajain sali, Aulla
1997 Kaupungin palatsi - Kansanedustajain sali, Pontremoli (Massa Carrara)
1997 Mercadante-galleria, Costa Smeralda (Sassari)
1997 Kaupungin palatsi - Kansanedustajain sali, Sarzana (La Spezia)
1998 Navicello-galleria, Torre del Lago Puccini (Lucca)
1998 Kansainvälinen galleria, Viareggio (Lucca)
1998 Hippodromi, Montecatini Terme (Pistoia)
1998 Kaupungin palatsi - TAU-AAstaionin sisäänkäynti, Altopascio (Lucca)
1999 Mercadante-galleria, Costa Smeralda (Sassari)
2000 Matkailun Edistämisyhtiö, Massa
2000 Principe-hotelli, Venezia
2000 Kaupungin palatsi - Kansanedustajain sali, Montecatini Terme (Pistoia)
2000 Kansainvälinen galleria, Viareggio (Lucca)
2001 Torchio-galleria, Roma
2001 Taideateljee, Venezia
2001 Taideateljee, Bassano del Grappa (Vicenza)

2001 Matkailun Edistämisyhtiö, Massa
2001 Pieni Galleria, Kranj (Slovenija)
2001 Kaupungin palatsi - TAU- sisäänkäynti Altopascio (Lucca)
Republik of San Marino
2001 Kaupungin palatsi - Kansanedustajain sali, Marina di Massa
2002 Matkailun Edistämisyhtiö, Massa
2002 Kaupungin palatsi - Kansanedustajain sali, Bolsena (Viterbo)
2002 Mercadante-galleria, Levanto (La Spezia)
2003 Viareggio Carnival (Lucca)
2003 Kaupungin palatsi - Kansanedustajain sali, Bolsena (Viterbo)

Vuodesta 1999 lähtien, alan ammattilaisten nostattamana, erityisesti Giulia Sillato, Longhian koulun taidehistorioitsija, olen harjoittanut näyttelytoimintaa Italian ylimpien historiallisten talojen sekä kansallisella tasolla olevien gallerioiden kanssa, jotka ovat pyytäneet teoksiani esitelläkseen niitä suuriin huutokaupoihin.

1999 Rocca di Giovanni Della Rovere, Senigallia (Ancona)
1999 Palazzo Ducale (Guglielmo Gonzagan tilan pohjakerros), Mantova
1999 Fortezza Spagnola, L'Aquila
1999 Villa Carlotti, Caprino Veronese (Verona)
2000 Palazzo dei Capitani del Popolo, Ascoli Piceno
2000 Rocca di Caterina Sforza, Forlì
2000 Palazzo dei Priori, Assisi Perugia)
2000 Abbey of San Nilo, Grottaferrata (Roma)
2001 Antico Castello sul Mare, Rapallo (Genova)
2001 Nel 2000-luvun Roma: nel 2001 Quattro celebri "Castelli Romani" Contemporanea:
Villa Aldobrandini, Frascati (Roma)
Villa Tuscolana, Frascati (Roma)
Villa Falconieri, Frascati (Roma)
Antico Granaio Borghese, Artena (Roma)
2002 Palazzo Pallavicini Rospiglioso al Quirinale (Roma)
2002 Crypt of Basilica of Santa Croce (Firenze)
2002 Casina Pompeiana a Riva di Chiaia (Napoli)

1999 lähtien, ammattilaisten uudelleen löytämänä, erityisesti Giulia Sillato, Scuola Longhiana -taidehistorioitsija, olen harjoittanut näyttelytoimintaa Italian koroittuvien talojen ja maanlaajuisesti tunnettujen gallerioiden kanssa, jotka ovat pyytäneet teoksiani huutokauppaesittelyihin.

Tiedot

Taiteilija
Jana Zanoskar (1963)
Myydään kehysten kanssa
Kyllä
Myyjä
Omistaja tai jälleenmyyjä
Editio
Alkuperäinen
Taideteoksen nimi
Covid
Tekniikka
Akryylimaalaus
Signeeraus
Käsin signeerattu
Alkuperämaa
Italia
Vuosi
2019
Kunto
Erinomainen kunto
Leveys
50 cm
Leveys
70 cm
Tyyli
Nykyaikainen
Ajanjakso
2010-2020
Myynyt käyttäjä
ItaliaVerifioitu
224
Myydyt esineet
100%
Yksityinen

Samankaltaisia esineitä

Sinulle kategoriassa

Moderni ja nykytaide