Miriam Chiera (1969) - Solar Path. XXL






Hänellä on maisterin tutkinto elokuvasta ja visuaalisista taiteista; kokenut kuraattori, kirjoittaja ja tutkija.
300 € | ||
|---|---|---|
180 € | ||
160 € | ||
Catawikin ostaja turva
Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot
Trustpilot 4.4 | 137584 arvostelua
Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.
Miriam Chiera (s. 1969) esittelee Solar Path. XXL, 140 × 140 cm:n originali, käsin signeerattu teos Italiasta, vuodelta 2026, sekoitetekniikoina akryyli, öljy, pastellili, spray, sabluunat ja hiili kankaalle.
Myyjän antama kuvaus
Työni sijoittuu nykyaikaisen geometrian abstraktion alueelle, jossa rakenne ja intuitio ovat yhtä aikaa olemassa. Silmukoiden, viivojen ja väripintojen kautta tutkin visuaalisia suhteita, jotka aistivat sekä sommitelman järjestyksen että eleen spontaaniuden.
Vaikka käytäntöni ammentaa Bauhausin periaatteista—muototarkkuus, tasapaino ja geometrian käyttö—se erottuu gestuurien tekstuurien mukaan, jotka aktivoivat negatiivisen tilan. Nämä materiaaliset pinnat, suuremman vapauden kanssa työstettyinä, synnyttävät jännitteen kontrollin ja ilmaisun välillä.
Toisaalta positiivinen tila rakentuu määritellyillä geometrisilla muodoilla—kierrokset, soikiot, kolmiot ja väripinnat—jotka järjestetään rakenteellisesti tarkasti. Nämä muodot toimivat visuaalisina yksikköinä, jotka tuottavat rytmiä, hierarkiaa ja tasapainoa koostumuksessa.
Teksturoituneiden pintojen ja terävien geometrien elementtien rinnakkaiselo luo dialogin eleen ja rakenteen välillä. Väri, tummennetuin ja kontrastisinin tasoin levitettynä, toimii organisoivana elementtinä, joka ohjaa silmää ja vahvistaa teoksen sisäistä dynamiikkaa.
Erinäisissä sarjoissani käsittelen teemoja kuten ihmissuhteet, muisti, migration, henkisyys ja yhteiskunnalliset kysymykset, abstractoidulla ja synteettisellä kielellä. Viittaukset eivät esitetä kirjaimellisesti, vaan ne integroidaan kompositiorakenteeseen jännitteiden, tasapainojen ja muotojen välisiin yhteyksiin.
Työni ehdottaa näin nykyaikaista geometrista kieltä, joka yhdistää muodollisen kurinalaisuuden ja ilmaisun vapauden, kutsuen sekä analysaattorista tulkintaa koostumuksesta että suoraa visuaalista kokemusta.
TEOS AVAIMITA VIDEO: TEOKSEN VIDEO ON SAATAVILLA VERKKOSUHTEESSANI TAI INSTAGRAMISSA
Web: www.miriamchiera.com
Instagram: @miriamchiera
Taideteos: Uutta, omaperäistä ja ainutlaatuista Miriam Chieran toimesta.
Vuosi: 2026
Media: pastellit, akryyli, spreij, sabluunat, öljypastelli, lyijykynä 290 g/m2 tulostetulle puuvillakangaspinnoitteelle.
Allekirjoitus: Allekirjoitus takasivulla, mukana aitoustodistus.
Toimitus: Taideteos toimitetaan (EU:n ulkopuolelle) noin viikon kuluttua, jolloin dokumentaatio Kulttuurin hyödykkeille saadaan valmisteltua tullin toimittamista varten.
Kehystetyt kuvat ovat vain havainnollisia.
Taideteos toimitetaan rullattuna, läpinäkyvällä paperilla estämään vaurioitumista (ammattimainen pakkaus, rullattuna muoviputkeen tai vahvistettuun kartonkiin).
Huomaa, että värit voivat hieman vaihdella eri näytöillä.
Verot:
"EU:n ulkopuolelta tehdyt ostokset voivat olla alttiita tuontiveroille tai tulli-, maksuille, joista ostaja vastaa."
Materiaalit:
Tämä teos on valmistettu korkealaatuisesta kankaasta, joka on olennaista kauniiden ja pitkäikäisten taideteosten luomiselle. Hyvä pellavakangas, joka estää repaleisuuden tai venytyksen, huippuluokan materiaalit huippubrändeiltä, väliaineet saavuttamaan joustavat tekstuurit, jotka estävät halkeamista, kankaan tiheys, jonka paino välittää, asianmukainen venytys ja pohjustus varmistavat, että sijoitat laadukkaaseen teokseen ja että se pysyy ehjänä ajan mittaan.
Elämäkertä:
Miriam CHiera on italialais-argentinalainen nykyaika-taiteilija, joka asuu Senigalliassa, Italiassa. Hän opiskeli sisustusta arkkitehtuurin tiedekunnassa Universidad Nacional del Litoralissa, Argentiinassa, ja opiskeli myös taidetta Veronan taideakatemiassa Italiassa.
Hän syntyi pienessä Argentine kaupungissa, laajan maaseudun ympäröimänä Italian maahanmuuttajalasten perheessä. Vaikka hänen juurensa ovat syvällä Italian kulttuurissa, hänen taiteensa kantaa maan hengen, jossa hän kasvoi. Pienet merkit ja symbolit ovat hajallaan hänen kankaillaan, ne sekoittavat kubismin, konstruktivismin ja abstraktin geometrian hänen työnsä ytimeen: värin kieltä.
Vahvan luonnon äärellä, loputtomien taivallusten ja vapauden tunteen ympäröimänä, hän löysi inspiraation suurimuotoisista teoksista. Vaikka hän opiskeli sisustusta Universidad Nacional del Litoralissa, hänen uransa maalaamisen pariin alkoi jo nuorena; se konkretisoitui Romeo ja Juli`an kaupungissa suoritetulla residenssillä Veronassa, jolloin hän huomasi, että maalaus oli hänen todellinen kutsumuksensa.
Miriam Chieran teoksia on valittu esiteltäväksi kansainvälisissä kilpailuissa, gallerioissa, museoissa ja tapahtumissa.
2017 – Valittu Laivaustaan Biennaaliin, Art Friends, Ceres, Argentiina.
2019 – XII Salvador Massa Regional Painting Salon, Argentiina.
2019 – Finalisti kolmannessa maalauskilpailussa, Fundación 25 de Junio:n 56. juhla, Rosario, Argentiina.
2019 – Valittu 66. kansalliselle taidenäyttelylle, Ceres, Argentiina.
2019 – Finalisti XXIII keväshallissa, Santa Fe, Argentiina.
2019 – Finalisti Regionaalisessa vuosinäyttelyssä, taidemuseo H. Borla, Esperanza, Argentiina.
2020– Finalisti XXIV keväshallissa, kaupungintalon visuaalinen museo, Argentiina.
2021 – Finalisti XXVI keväshallissa, Santa Fe, Argentiina.
2023 – Osallistuja Chorlton Arts Festivalilla, Manchester, Yhdistynyt kuningaskunta.
2025 – Finalisti Women Artist On The Rise 2025, USA
Hänen teoksestaan on osa yksityisiä kokoelmia eri puolilla maailmaa.
Nykyisin hän asuu Senigalliassa, Italia, pitkien matkojen jälkeen moniin kaupunkeihin: Milanoon, Veronaan, Anconaan, Barcelonaan, Manchesteriin, Buenos Airesiin, Rosariin ja kotikaupunkiinsa Ceresiin. Jokaisella paikkakunnalla on jättänyt jälkensä hänen taiteeseensa, muodostaen vision ja ilmaisun, joka virtaa hänen teoksissaan.
Taiteilijan lausunto:
Teos on paljon enemmän kuin muodikas esine, ohikiitävä suuntaus tai tilallisen ongelman ratkaisemiseksi suunniteltu koriste-elementti. Luon maalausta, toivoen että siitä tulisi ikkuna, jonka kautta voit kertoa itsellesi tarinan—taide kohtaa elämäsi merkityksellisellä tavalla.
Jokaisella teoksella on oma jälkensä, sielu, energia, joka muuttaa sen eläväksi olemukseksi tilassasi. Tavoitteeni on, että taiteeni liikuttaa sinua, herättää halun omistaa se, uppoutua sen ytimeen ja nauttia sen seurasta joka aamu sen edessä seistessäsi.
Työni sijoittuu nykyaikaisen geometrian abstraktion alueelle, jossa rakenne ja intuitio ovat yhtä aikaa olemassa. Silmukoiden, viivojen ja väripintojen kautta tutkin visuaalisia suhteita, jotka aistivat sekä sommitelman järjestyksen että eleen spontaaniuden.
Vaikka käytäntöni ammentaa Bauhausin periaatteista—muototarkkuus, tasapaino ja geometrian käyttö—se erottuu gestuurien tekstuurien mukaan, jotka aktivoivat negatiivisen tilan. Nämä materiaaliset pinnat, suuremman vapauden kanssa työstettyinä, synnyttävät jännitteen kontrollin ja ilmaisun välillä.
Toisaalta positiivinen tila rakentuu määritellyillä geometrisilla muodoilla—kierrokset, soikiot, kolmiot ja väripinnat—jotka järjestetään rakenteellisesti tarkasti. Nämä muodot toimivat visuaalisina yksikköinä, jotka tuottavat rytmiä, hierarkiaa ja tasapainoa koostumuksessa.
Teksturoituneiden pintojen ja terävien geometrien elementtien rinnakkaiselo luo dialogin eleen ja rakenteen välillä. Väri, tummennetuin ja kontrastisinin tasoin levitettynä, toimii organisoivana elementtinä, joka ohjaa silmää ja vahvistaa teoksen sisäistä dynamiikkaa.
Erinäisissä sarjoissani käsittelen teemoja kuten ihmissuhteet, muisti, migration, henkisyys ja yhteiskunnalliset kysymykset, abstractoidulla ja synteettisellä kielellä. Viittaukset eivät esitetä kirjaimellisesti, vaan ne integroidaan kompositiorakenteeseen jännitteiden, tasapainojen ja muotojen välisiin yhteyksiin.
Työni ehdottaa näin nykyaikaista geometrista kieltä, joka yhdistää muodollisen kurinalaisuuden ja ilmaisun vapauden, kutsuen sekä analysaattorista tulkintaa koostumuksesta että suoraa visuaalista kokemusta.
TEOS AVAIMITA VIDEO: TEOKSEN VIDEO ON SAATAVILLA VERKKOSUHTEESSANI TAI INSTAGRAMISSA
Web: www.miriamchiera.com
Instagram: @miriamchiera
Taideteos: Uutta, omaperäistä ja ainutlaatuista Miriam Chieran toimesta.
Vuosi: 2026
Media: pastellit, akryyli, spreij, sabluunat, öljypastelli, lyijykynä 290 g/m2 tulostetulle puuvillakangaspinnoitteelle.
Allekirjoitus: Allekirjoitus takasivulla, mukana aitoustodistus.
Toimitus: Taideteos toimitetaan (EU:n ulkopuolelle) noin viikon kuluttua, jolloin dokumentaatio Kulttuurin hyödykkeille saadaan valmisteltua tullin toimittamista varten.
Kehystetyt kuvat ovat vain havainnollisia.
Taideteos toimitetaan rullattuna, läpinäkyvällä paperilla estämään vaurioitumista (ammattimainen pakkaus, rullattuna muoviputkeen tai vahvistettuun kartonkiin).
Huomaa, että värit voivat hieman vaihdella eri näytöillä.
Verot:
"EU:n ulkopuolelta tehdyt ostokset voivat olla alttiita tuontiveroille tai tulli-, maksuille, joista ostaja vastaa."
Materiaalit:
Tämä teos on valmistettu korkealaatuisesta kankaasta, joka on olennaista kauniiden ja pitkäikäisten taideteosten luomiselle. Hyvä pellavakangas, joka estää repaleisuuden tai venytyksen, huippuluokan materiaalit huippubrändeiltä, väliaineet saavuttamaan joustavat tekstuurit, jotka estävät halkeamista, kankaan tiheys, jonka paino välittää, asianmukainen venytys ja pohjustus varmistavat, että sijoitat laadukkaaseen teokseen ja että se pysyy ehjänä ajan mittaan.
Elämäkertä:
Miriam CHiera on italialais-argentinalainen nykyaika-taiteilija, joka asuu Senigalliassa, Italiassa. Hän opiskeli sisustusta arkkitehtuurin tiedekunnassa Universidad Nacional del Litoralissa, Argentiinassa, ja opiskeli myös taidetta Veronan taideakatemiassa Italiassa.
Hän syntyi pienessä Argentine kaupungissa, laajan maaseudun ympäröimänä Italian maahanmuuttajalasten perheessä. Vaikka hänen juurensa ovat syvällä Italian kulttuurissa, hänen taiteensa kantaa maan hengen, jossa hän kasvoi. Pienet merkit ja symbolit ovat hajallaan hänen kankaillaan, ne sekoittavat kubismin, konstruktivismin ja abstraktin geometrian hänen työnsä ytimeen: värin kieltä.
Vahvan luonnon äärellä, loputtomien taivallusten ja vapauden tunteen ympäröimänä, hän löysi inspiraation suurimuotoisista teoksista. Vaikka hän opiskeli sisustusta Universidad Nacional del Litoralissa, hänen uransa maalaamisen pariin alkoi jo nuorena; se konkretisoitui Romeo ja Juli`an kaupungissa suoritetulla residenssillä Veronassa, jolloin hän huomasi, että maalaus oli hänen todellinen kutsumuksensa.
Miriam Chieran teoksia on valittu esiteltäväksi kansainvälisissä kilpailuissa, gallerioissa, museoissa ja tapahtumissa.
2017 – Valittu Laivaustaan Biennaaliin, Art Friends, Ceres, Argentiina.
2019 – XII Salvador Massa Regional Painting Salon, Argentiina.
2019 – Finalisti kolmannessa maalauskilpailussa, Fundación 25 de Junio:n 56. juhla, Rosario, Argentiina.
2019 – Valittu 66. kansalliselle taidenäyttelylle, Ceres, Argentiina.
2019 – Finalisti XXIII keväshallissa, Santa Fe, Argentiina.
2019 – Finalisti Regionaalisessa vuosinäyttelyssä, taidemuseo H. Borla, Esperanza, Argentiina.
2020– Finalisti XXIV keväshallissa, kaupungintalon visuaalinen museo, Argentiina.
2021 – Finalisti XXVI keväshallissa, Santa Fe, Argentiina.
2023 – Osallistuja Chorlton Arts Festivalilla, Manchester, Yhdistynyt kuningaskunta.
2025 – Finalisti Women Artist On The Rise 2025, USA
Hänen teoksestaan on osa yksityisiä kokoelmia eri puolilla maailmaa.
Nykyisin hän asuu Senigalliassa, Italia, pitkien matkojen jälkeen moniin kaupunkeihin: Milanoon, Veronaan, Anconaan, Barcelonaan, Manchesteriin, Buenos Airesiin, Rosariin ja kotikaupunkiinsa Ceresiin. Jokaisella paikkakunnalla on jättänyt jälkensä hänen taiteeseensa, muodostaen vision ja ilmaisun, joka virtaa hänen teoksissaan.
Taiteilijan lausunto:
Teos on paljon enemmän kuin muodikas esine, ohikiitävä suuntaus tai tilallisen ongelman ratkaisemiseksi suunniteltu koriste-elementti. Luon maalausta, toivoen että siitä tulisi ikkuna, jonka kautta voit kertoa itsellesi tarinan—taide kohtaa elämäsi merkityksellisellä tavalla.
Jokaisella teoksella on oma jälkensä, sielu, energia, joka muuttaa sen eläväksi olemukseksi tilassasi. Tavoitteeni on, että taiteeni liikuttaa sinua, herättää halun omistaa se, uppoutua sen ytimeen ja nauttia sen seurasta joka aamu sen edessä seistessäsi.
