M.Chiera (1969) - Signals. XXL

Sarja: Conversations
Conversations syntyi kiehtoutumisesta kohtaamisiin. Niihin hetkiin, jolloin eri paikoista, kulttuureista, kokemuksista ja matkoista tulevat ihmiset löytävät itsensä jakamasta samaa tilaa ja, tahdostaan tai odottamatta, alkavat yhteyden luomisen. Jokainen kohtaaminen jättää jälkensä. Jokainen vaihtokokemus muuttaa hienovaraisesti tapaa, jolla näemme maailmaa ja ympärillämme olevia.
Kokoonpanot heijastavat inhimillisen yhteiseloakunnan monimutkaisuutta ja kauneutta. Jotkut yhteydet ovat välittömiä ja vaivattomia; toiset ovat kerrassaan vivahteikkaampia, hauraampia tai odottamattomia. Elämässä kuten elämässä, jokaisella elementillä on oma identiteettinsä, mutta se myötävaikuttaa yhteisen jotakin luomiseen.
Conversations on monimuotoisuuden, vaihdon ja mahdollisuuden löytää yhteinen sävel erosta huolimatta juhla. Se heijastaa tapoja, joilla tarinamme risteävät, limittyvät ja jatkavat matkaa muuttuneina toisten läsnäolosta. Geometrian ja värin kautta sarja pyrkii tekemään näkyväksi sen näkymättömän sitovan kankaan suhteista, dialogeista ja jaetuista kokemuksista, joka yhdistää meitä, muistuttaen siitä, että jollakin tavalla olemme kaikki osa samaa keskustelua.

Työni sijoittuu nykyiseen geometriseen abstraktioon, jossa rakenne ja intuitio ovat yhteydessä toisiinsa. Kehyksinä kiertäessä, viivoissa ja väripinnoissa tutkailen visuaalisia suhteita, jotka heilahtelevat koostumuksellisen järjestyksen ja eleen spontaanisuuden välillä.
Suhteessa Bauhausin periaatteisiin—formaalinen selkeys, tasapaino ja geometrian käyttö—työskentelyni erottuu gestuaalisten tekstuurien mukaan, jotka aktivoivat negatiivisen tilan. Nämä materiaalipinnat, suuremmalla vapaudella käsiteltyinä, luovat jännitteen kontrollin ja ilmaisun välillä.
Toisaalta positiivinen tila rakentuu määriteltyjen geometrien muodossa—ympyrät, soikiot, kolmiot ja kromaatiset pinnoitteet—josta muodostuu rakenteellisesti täsmällisiä. Nämä muodot toimivat visuaalisina yksikköinä, jotka synnyttävät rytmin, hierarkian ja tasapainon via koostumuksen.
Tekstuurien pintojen ja terävien geometristen elementtien yhteiselo luo dialogin eleen ja rakenteen välillä. Väri, kyllästettyinä ja kontrastisina pinnoina levitettynä, toimii järjestäjänä, ohjaa silmää ja vahvistaa teoksen sisäisen dynamiikan.
Eri sarjoissani käsittelen teemoja, kuten ihmissuhteet, muisti, migraatio, henkisyys ja yhteiskunnalliset kysymykset, käännettynä abstraktiksi ja keinotekoiseksi kieleksi. Nämä viitteet eivät esiinny kirjaimellisesti, vaan integroidaan koostumukselliseen rakenteeseen jännitteiden, tasapainojen ja muotojen yhteyksien kautta.
Työni esittää näin nykyaikaisen geometrisen kielen, joka yhdistää muodollisen kurinalaisuuden ja ilmaisun vapauden, kutsuen sekä koostumuksen analyyttiseen lukemiseen että suoraan visuaaliseen kokemukseen.

TEOSTA VOI NÄHÄ VIDEO VERKOSSA TAI INSTAGRAMMILLANI

Verkkosivusto: www.miriamchiera.com
Instagram: @miriamchiera

Teos: Uusi, alkuperäinen ja ainutlaatuinen teos Miriam Chieralta.
Vuosi: 2025
Medi: pastellit, akryyli, sprayi, sablonit, öljykyllästetty, lyijykynä 290 g/m2 painetulle puuvillakankaalle.
Allekirjoitus: Allekirjoitus takakannessa, mukana aitoustodistus.
Toimitus: Teos toimitetaan (EU:n ulkopuolelle) noin 7 päivän kuluttua valmistelevan dokumentaation saamiseksi Yhteishyvän tavaran tullille.
Raja- tai kehyssisustus on kuvituksellista eikä sisälly.
Teos toimitetaan ilman kehystä rullitettuna siirtopesä paperin kanssa vahingoittumisen välttämiseksi (ammattimainen pakkaus, rullattuna muoviputkessa tai vahvistetussa kartonissa).

Huomioi, että värit voivat hieman vaihdella eri näytöillä.

Verot:
"EU:n ulkopuolelta tehtävät ostoerät voivat olla tullimaksujen tai verojen alaisia, jonka tilittäminen on ostajan vastuulla."

Materiaalit:
Tämä teos on tehty korkealaatuisella kankaalla, mikä on välttämätöntä kauniiden ja pitkäikäisten taideteosten luomiseksi. Hyvä puuvillakanka, joka estää repimisen tai venymisen, huippuluokan materiaalit huippumerkeiltä, väljyysten välttämiseksi joustavat pinnat, jotka estävät halkeamat, kankaan tiheys, jonka paino välittää, asianmukainen venytys ja pohjustus varmistavat, että sijoitat laadukkaaseen teokseen ja säilyy se aikojen saatossa.

Biografia:
Miriam CHiera on italialais-argentiinalainen nykytaiteilija, joka asuu Senigalliassa, Italiassa. Hän opiskeli sisustusta Arkkitehtuurin tiedekunnassa Universidad Nacional del Litoralissa, Argentiinassa, ja opiskeli myös taiteet Verona Arts Academyssä, Italiassa.
Hän syntyi Argentiinan pienessä kaupungissa, laajan maaseudun ympäröimänä italialaisen maahanmuuttajatilallisen perheen lapsena. Vaikka hänen juurensa ovat italialaisessa kulttuurissa, hänen taiteensa kantaa mukanaan sen maan hengen, missä kasvoi. Pienet merkit ja symbolit ovat ympäri hänen kankaidensa, sekoittaen kubismia, konstruktivismia ja abstraktia geometriaa teoksensa ytimeen: värien kieltä.
Luontoa ympäröivä valtava avaruus, rajattomat horisontit ja vapautuneen tunteen tuo inspiraatiota suurimittakaavaisista luomuksista. Vaikka hän opiskeli sisustusta Universidad Nacional del Litoralissa, hänen polkunsa maalaamiseen alkoi varhaisina vuosinaan, ja vasta Romeo ja Julietin kaupungissa, Veronan Taideakatemiassa, hän tajusi maalaamisen olevan hänen todellinen kutsumuksensa.
Miriam Chieran teoksia on valittu esitettäviksi kansainvälisissä kilpailuissa, gallerioissa, museoissa ja tapahtumissa.
2017 – Valittu Fine Artsin Biennaleen, Friends of Art, Ceres, Argentiina.
2019 – XII Salvador Massa Regional Painting Salon, Argentiina.
2019 – Finalisti kolmannessa maalauskilpailussa, Fundaciòn 25 de Junio, Rosario, Argentiina.
2019 – Valittu 66. Kansallinen vuosinäyttely Arts, Ceres, Argentiina.
2019 – Finalisti XXIII Spring Hallissa, Santa Fe, Argentiina.
2019 – Finalisti Regional Annual Exhibition of Artists, H. Borla -museo, Esperanza, Argentiina.
2020 – Finalisti XXIV Spring Hallissa, Municipal Museum of Visual Arts, Argentiina.
2021 – Finalisti XXVI Spring Hallissa, Santa Fe, Argentiina.
2023 – Osallistuja Chorlton Arts Festivalilla, Manchester, Yhdistynyt kuningaskunta.
2025 – Finalisti "Women Artist On The Rise 2025" Yhdysvallat
2026 – Julkaisu Artea Fanzine 26 - Espanja
2026 – Julkaisu Gorila Spain - Espanja
Hänen työnsä ovat osa yksityiskokoelmia ympäri maailmaa.

Nykyään hän asuu Senigalliassa, Italiassa, sen jälkeen kun hän on matkustanut läpi moniin kaupunkeihin: Milano, Verona, Ancona, Barcelona, Manchester, Buenos Aires, Rosario ja kotikaupunki Ceres. Jokaisella paikalla on jättänyt jälkensä hänen taiteeseensa, muokaten vision ja ilmaisun, joka virtaa hänen työnsä läpi.

Taiteilijamaiset lausunnot:
Taideteos on paljon enemmän kuin muotiasia tai ohimenevä trendi tai tilallisen ongelman ratkaisemiseen suunniteltu koriste-elementti. Luon maalausmerkkejä sillä toivolla, että niistä tulee ikkuna, jonka kautta voit kertoa itsellesi tarinan—taide, joka vuorovaikutuksessa elämäsi kanssa merkityksellisellä tavalla.
Jokaisella teoksella on oma jälkensä, sielu, energia, joka muuttaa sen eläväksi olemukseksi tilassasi. Tavoitteenani on, että taiteeni liikuttaa sinua, herättää halun omistaa sen, uppoutua sen ytimeen ja nauttia sen seurasta joka aamu kun seisot sen edessä.