M.Chiera (1969) - Interferences. XXL

Sarja: Keskustelut
Keskustelut syntyi kiehtoutumisesta kohtaamisista. Niistä hetkistä, jolloin eri paikoista, kulttuureista, kokemuksista ja matkoista tulevat ihmiset löytävät itsensä saman tilan jakamisesta ja, tahattomasti tai yllättäen, alkavat rakentaa yhteyttä. Jokaisella kohtaamisella on jälkensä. Jokainen vaihto muuttaa hienovaraisesti tapaa, jolla näemme maailman ja ympärillämme olevat henkilöt.
Keskustelujen sävellykset heijastavat ihmiskoskauden monimutkaisuutta ja kauneutta. Jotkut yhteydet ovat välitöntä ja vaivatonta; toiset ovat hivenen Substanssi, hauraampia tai odottamattomia. Elämässä jokainen elementti säilyttää oman identiteettinsä samalla kun se myötävaikuttaa yhteisen luomiseen.
Keskustelut ovat moninaisuuden, vaihdon ja yhteisen pohjan löytämisen mahdollisuuden juhla ylläpitäen erojemme ylittämistä. Se on pohdinta siitä, miten tarinamme kohtaavat, kietoutuvat ja jatkavat matkaa muuttuneina toisten läsnäolosta. Geometrian ja värin kautta sarja pyrkii tekemään näkyväksi tämän näkymättömän suhdeverkoston, dialogien ja jaettua kokemuksia, jotka meitä yhdistävät, muistuttaen meitä siitä, että jollain tavalla me kaikki olemme osallinen samassa keskustelussa.

Työni sijoittuu nykykokoelmalliseen geometristen abstraktion maailmaan, jossa rakenne ja intuitio ovat yhtä aikaa olemassa. Ympyröiden, viivojen ja väripinnojen kautta tutkin visuaalisia suhteita, jotka heijaavat koostumuksen järjestyksen ja eleen spontaanisuuden välillä.
Vaikka käytäntöni liittyy Bauhausin periaatteisiin—muodollinen selkeys, tasapaino ja geometrian käyttö—sen erottava tekijä on ele-tekstuurien integrointi, jotka aktivoivat negatiivisen tilan. Nämä materiaaliset pinnat, suuremmalla vapaudella työstettyinä, synnyttävät jännitteen hallinnan ja ilmaisun välillä.
Vastaavasti positiivinen tila rakennetaan määritellyn geometrisen muodon kautta—ympyrät, soikiot, kolmiot ja kromatiikan pinnoitteet—jotka on järjestetty rakenteellisesti tarkasti. Nämä muodot toimivat visuaalisina yksiköinä, jotka tuottavat rytmin, hierarkian ja tasapainon koostumuksessa.
Teksturoitujen pintojen ja terävien geometristen elementtien yhteiselämä luo dialogin eleen ja rakenteen välille. Väri, täyteläisiin ja kontrastisiin pinnoihin levitettynä, toimii järjestävänä tekijänä, joka ohjaa silmää ja vahvistaa työn sisäistä dynamiikkaa.
Eri sarjoissani käsittelen teemoja kuten ihmisten väliset suhteet, muisti, muuttoliike, henkisyys ja yhteiskunnalliset kysymykset, jotka on käännetty abstraktiksi ja synteettiseksi kieleksi. Nämä viitteet eivät esitetä kirjaimellisesti, vaan integroidaan koosteelliseen rakenteeseen jännitteiden, tasapainojen ja muotojen yhteyksien kautta.
Työni ehdottaa näin nykyaikaista geometrista kieltä, joka yhdistää muodollisen ankaruuden ja ilmaisullisen vapauden, kutsuen sekä analyyttistä lukemista että suoraa visuaalista kokemusta.

KUVAN VIDEO ON SAATAVILLA VERKKOSELUSTELUJANI TAI INSTAGRAMMISTANI

Web: www.miriamchiera.com
Instagram: @miriamchiera

Teos: Uutta, alkuperäistä ja ainutlaatuista teosta Miriam Chieralta.
Vuosi: 2025
Toimitus: pastellit, akryyli, spray, sablonyt, öljyistukka, lyijykynä 290 g/m2 tulostetulla puuvellupohjalla.
Allekirjoitus: Allekirjoitus takakannessa, mukana aitoustodistus.
Toimitus: Teos toimitetaan (EU:n ulkopuolelle) noin 7 päivän kuluttua, jolloin Kulttuurisen tavaran dokumentaation valmistelu tullimuodostelmiin voidaan varmistaa.
Ramaistuja kuvia ei ole tarkoitettu esittelyä varten.
Teos toimitetaan puristettuna rullattuna siirtokuvalle, jotta estetään vaurioituminen (ammattimainen pakkaus, rullattuna muoviputkeen tai vahvistettuun kartonkiin).

Huomioithan, että värit voivat hieman vaihdella eri näytöillä.

Veroista:
"Ostot Euroopan unionin ulkopuolelta voivat olla tullimaksujen tai tuontiveron alaisia, vastuu näistä on ostajalla."

Aineksesta:
Tämä teos on tehty korkealaatuisella kankaalla, mikä on välttämätöntä kauniiden ja pitkäikäisten taideteosten luomiseksi. Hyvä pellavakangas estää repeämät ja venytykset, huippuluokan materiaalit huippumerkeiltä, välineet saavuttamaan joustavat tekstuurit, jotka estävät halkeilua, kankaan tiheys siirtää painon, oikea venytys ja pohjustus varmistavat, että sijoitat siihen laadukkaan teoksen ja että se säilyy ehjänä pitkään.

Biografia:
Miriam CHiera on italialais-argentiinalainen nykytaiteilija, joka asuu Senigallian kaupungissa Italiassa. Hän valmistui sisustustaiteesta Arquitectura-yliopistosta Universidad Nacional del Litoralissa, Argentiinassa, ja opiskeli myös taidetta Veronan Taideakatemiassa, Italiassa.
Hän syntyi pienessä Argentiinan kaupungissa, laajojen maaseutuaukeiden ympäröimänä italialaisankarien perheessä. Vaikka hänen juurensa ovat Italian kulttuurissa, hänen taiteensa kantaa maansa hengen, jossa hän kasvoi. Pienet merkit ja symbolit ovat hajallaan kankaiden yllä, yhdisten cubismia, konstruktionismia ja abstraktia geometriaa taiteensa ytimeen: värin kieltä.
Luonnon äärettömyyden ympäröimänä, loputtomien horisonttien ja vapauden syvää tunnetta täynnä, hän löysi inspiraation suurikokoisista teoksista. Vaikka hän opiskeli sisustustaiteen Universidad Nacional del Litoralilla, hänen tiensä maalaamiseen alkoi varhaisina vuosinaan, ja hänen residenssissään kaupungissa Romeo ja Julia, Veronan Taideakatemiassa, hän ymmärsi, että maalaus oli hänen todellinen kutsumuksensa.
Miriam Chieran työt ovat valikoituneet esitettäväksi kansainvälisissä kilpailuissa, gallerioissa, museoissa ja tapahtumissa.
2017 – Valittu Fine Artsin Biennialille, Friends of Art, Ceres, Argentiina.
2019 – XII Salvador Massa Regional Painting Salon, Argentiina.
2019 – Finalisti 3. Maalauskilpailussa, Fundación 25 de Junio:n 56. juhlapäivänä, Rosario, Argentiina.
2019 – Valittu 66. Kansallinen vuotuinen Taidenäyttely, Ceres, Argentiina.
2019 – Finalisti XXIII kevätjuhlasalissa, Santa Fe, Argentiina.
2019 – Finalisti alueellisessa vuosinäyttelyssä, H. Borla -museo, Esperanza, Argentiina.
2020– Finalisti XXIV kevätsalissa, Kunnallisessa Taidemuseossa, Argentiina.
2021 – Finalisti XXVI kevätsalissa, Santa Fe, Argentiina.
2023 – Osallistuja Chorlton Arts Festivalilla, Manchester, Yhdistynyt kuningaskunta.
2025- Finalisti "Naiset taiteilijoina nousemassa 2025" USA
2026- Julkaisu Artea Fanzine 26- Espanja
2026- Julkaisu Gorila Espanja - Espanja
Hänen teoksensa ovat osa yksityisomistuksia ympäri maailmaa.

Tänään hän asuu Senigalliassa, Italiassa, matkustettuaan moniin kaupunkeihin: Milano, Verona, Ancona, Barcelona, Manchester, Buenos Aires, Rosario ja kotikaupunkinsa Ceres. Jokaisella paikalla on ollut vaikutusta hänen taiteeseensa, muokaten näkemystä ja ilmaisua, joka virtaa töissään.

Taiteilijan lausunto:
Teos on paljon enemmän kuin muotopuhdas, hetkellisesti vallitseva trendi tai esteettinen elementti, joka on suunniteltu ratkaisemaan tilallinen ongelma. Luon maalauksia toivossa, että niistä tulisi ikkuna, jonka kautta voit kertoa itsellesi tarinan—taide toimii vuorovaikutuksessa elämäsi kanssa merkityksellisellä tavalla.
Jokaisella teoksella on oma jälkensä, sielu, energia, joka muuttaa sen eläväksi olemukseksi tilassasi. Tavoitteenani on, että taiteeni liikuttaa sinua, herättää halun omistaa se, uppoutua sen ytimeen ja nauttia sen seurasta joka aamu, kun pysähdyt sen edessä.