M.Chiera - Coexistence. NO RESERVE.XL

Tämä teos on venytetty puurungon päälle.
Sarja: Vuorovaikutus
Tässä sarjassa taiteilija puhuu ihmisten suhteista, eri poluista, joita elämämme vie, kulttuurien, etnisten ryhmien, uskontojen ja kielten moninaisuudesta, joista voimme oppia ja jotka auttavat meitä kasvamaan ihmisinä. Eri kaupunkeja ympäri maailmaa eläneenä opimme, ettemme pelkää tuntematonta, olemmeko sopeutuvia, sopeudumme muutoksiin, sillä me kaikki olemme erilaisia, mutta meidän on kuitenkin osattava elää yhdessä rauhassa.
Ihmisten välinen vuorovaikutus ei ole pelkästään ärsykkeiden ja vastavuoroisuuden vaihto, vaan dynaaminen prosessi, jossa jokainen teko vaikuttaa seuraavaan. Tämä jatkuva sykli heijastaa paitsi sosiaalista luontoamme myös identiteettimme muotoutumista.
Vastaanottamamme ärsykkeet synnyttävät välittömät reaktiot, mutta ne jättävät myös jälkiä muistimme syövereihin, muokaten persoonallisuuttamme ja tapaa, jolla suhteen käsittelemme maailmaa. Näin vuorovaikutuksesta tulee lava, jolla kuka olemme, rakentuu.
Työni sijoittuu nykykokoelman geometrian abstraktin taiteen piiriin, jossa rakenne ja intuitio elävät rinnakkain. Piirtäessäni ympyröitä, viivoja ja väripintoja tutkin visuaalisia suhteita, jotka heiluvat kuvasidoksellisen järjestyksen ja eleen spontaaniuden välillä.
Vaikka harjoitukseni neliytyy Bauhausin periaatteisiin — muodollinen selkeys, tasapaino ja geometrian käyttö — se erottuu gestuaalisten tekstuurien mukaan, jotka aktivoivat negatiivisen tilan. Nämä materiaaliset pinnat, vapaammin käsiteltyinä, luovat jännitteen kontrollin ja ilmaisukyvyn välille.
Vastakohtaisesti positiivinen tila muodostuu määritellyistä geomeetrisista muodoista — ympyröistä, soikeista, kolmioista ja väripinnoista — jotka järjestetään rakenteellisesti täsmällisesti. Nämä muodot toimivat visuaalisina yksikköinä, jotka luovat rytmiä, hierarkiaa ja tasapainoa kokonaisuuteen.
Pintojen tekstuureiden ja terävien geometristen elementtien yhteiselo luo vuoropuhelun eleen ja rakenteen välille. Väri, kyllästettyinä ja kontrastisina pinnoina levitettynä, toimii järjestävänä tekijänä, joka ohjaa katsetta ja vahvistaa työn sisäistä dynamiikkaa.
Useissa sarjoissani käsittelen teemoja kuten ihmissuhteet, muisti, muuttoliike, hengellisyys ja sosiaaliset kysymykset, siirtäen ne abstraktiin ja synteettiseen kieleen. Nämä viittaukset eivät esitetä kirjaimellisesti, vaan integroidaan koostepäiden rakenteeseen jännitteiden, tasapainojen ja muotojen välisiä yhteyksiä hyödyntäen.
Työni ehdottaa siten nykyaikaista geometrisen kielen ilmaisua, joka yhdistää muodollisen kurinalaisuuden ja ilmaisullisen vapauden, ja kutsuu sekä koostumuksen analyyttiseen lukemiseen että suoraan visuaaliseen kokemukseen.
TEOKSEN VIDEO ON SAATAVILLA NETTSIVUSTONI TAI INSTAGRAMIN KHANSA

Web: www.miriamchiera.com
Instagram: @miriamchiera

Teostaite: Uusi, alkuperäinen ja ainutlaatuinen teos Miriam Chieralta.
Vuosi: 2026
Kuvaus: pastellit, akryli, spray, sablonit, öljykynttilä, grafiitti 290 g/m2 tulostetulle puuvillakankaalle.
Allekirjoitus: Allekirjoitus takaa takapuolette, mukana aitoustodistus.
Toimitus: Taideteos lähetetään (EU:n ulkopuolelta) noin 7 päivän kuluttua dokumentaation valmisteluun kulttuurushkokselle, joka toimitetaan tulliin.

Tämä teos on venytetty puurunkoon. Sen voi ripustaa suoraan seinälle tai valitsemasi värisen kontrakangaspohjan kanssa.

Huomioithan, että värit slight rate eroavat eri näytöillä.

Verot:
"EU:n ulkopuolelta tehdyt ostokset voivat olla tullimaksujen tai tuontiverojen alaisia, jotka ovat ostajan vastuulla."

Aineet:
Tämä teos on tehty korkealaatuisella kankaalla, joka on välttämätön kauniin ja pitkäikäisen taide-elämyksen luomiseksi. Hyvä puuvillakangas, joka estää repiintymisen tai nyppääntyvän, huippumerkkien materiaalit, välineet joustavien tekstuurien aikaansaamiseksi, jotta halkeiluja ei synny, kankaan tiheys, jonka sen paino välittää, oikea venytys ja pohjustus varmistavat, että sijoitat laadukkaaseen teokseen ja että se säilyy eheänä ajan myötä.

Biografia:
Miriam CHiera on italialais-argentinalainen nykytaiteilija, joka asuu Senigalliassa, Italiassa. Hän opiskeli sisustusta arkkitehtuurin tiedekunnassa Universidad Nacional del Litoralissa, Argentiinassa, ja lisäksi opiskeli taidetta Veronan taideakatemiassa Italiassa.
Hän syntyi pienessä Argentiinan kaupungissa, laajojen maaseutualueiden ympäröimänä Italian siirtolaisperheen jäsenenä. Vaikka hänen juurensa ovat italialaisessa kulttuurissa, hänen taiteessaan on maan elämänhenki, jossa hän kasvoi. Pienet merkit ja symbolit ovat hajallaan hänen kankaillaan, sekoittaen kubismin, konstruktivismin ja abstraktin geometrian teokseen olennaisen värin kielen olemuksen kanssa.
Luonnon äärettömyydessä ja vapauden tunteessa hän sai innoitusta suurimuotoisista luomuksista. Vaikka hän opiskeli sisustusta Universidad Nacional del Litoralissa, hänen maalaamisen polku alkoi varhaisina vuosinaan, ja se syttyi oikeastaan, kun hän suoritti asuinjaksonsa Romeo ja Juliotta kaupungissa ja opiskeli Accademia di Arte -koulussa Veronassa, jolloin hän tajusi, että maalaaminen on hänen todellinen kutsumuksensa.
Miriam Chieran teoksia on valittu esittelyihin kansainvälisissä kilpailuissa, gallerioissa, museoissa ja tapahtumissa.
2017 – Valittu hienon taiteen biennaaliksi, Friends of Art, Ceres, Argentina.
2019 – XII Salvador Massa Regional Painting Salon, Argentiina.
2019 – Finalisti 3. maalauskilpailussa, 56. juhlakokouksen Fundación 25 de Junio, Rosario, Argentiina.
2019 – Valittu 66. kansallinen vuotuinen taidenäyttely, Ceres, Argentiina.
2019 – Finalisti XXIII Spring Hall, Visual Arts Museum, Santa Fe, Argentiina.
2019 – Finalisti Regional Annual Exhibition of Artists, Museo H. Borla, Esperanza, Argentiina.
2020– Finalisti XXIV Spring Hall, Municipal Museum of Visual Arts, Argentiina.
2021 – Finalisti XXVI Spring Hall, Santa Fe, Argentiina.
2023 – Osallistuja Chorlton Arts Festivalilla, Manchester, Yhdistynyt kuningaskunta.
2025- Finalisti Women Artist On The Rise 2025 USA
Hänen teoksensa ovat yksityisissä kokoelmissa ympäri maailmaa.

Nykyään hän asuu Senigalliassa, Italiassa, matkattuaan moniin kaupunkeihin: Milano, Verona, Ancona, Barcelona, Manchester, Buenos Aires, Rosario ja kotikaupunki Ceres. Jokainen paikka on jättänyt jälkensä hänen taiteeseensa, muovaten vision ja ilmaisun, joka virtaa hänen työnsä läpi.

Taiteilijan lausunto:
Taideteos on paljon enemmän kuin muodikas esine, hetkellinen trendi tai tilallisen ongelman ratkaisemiseen suunniteltu koriste-elementti. Luon maalauksia toiveen mukaan siitä, että ne avautuvat ikkunaksi, jonka kautta voit kertoa itsellesi tarinan — jossa taide kohtaa elämäsi merkityksellisellä tavalla.
Jokaisella teoksella on oma jälkensä, sielu, energia, joka muuttaa sen eläväksi olemassaoloksi tilassasi. Tavoitteenani on, että taiteeni liikuttaa sinua, herättää halun omistaa se, upota sen ytimeen ja nauttia sen seurasta joka aamu Seisot sen äärellä.