Eugene Eechaut (1928-2019) - Nu féminin aux cheveux d’orage

Eugène Eechaut (1928-2019)
Nykynuori kiharat myrskyn tavoin

Kiina tussilla paperille, 10. syyskuuta 1978

Ateljeen leima taivalehden takasivulla + Pfeiffer-gallerian leima, Bryssel

Koko: 41 × 31 cm (kehyksen kanssa)

Myyty kehystettynä

Tila: Erinomainen tila – teos kehystetty ja valmiina ripustettavaksi.

Kehystys: Karkea vaalean puun kehys mustalla passe-partoutilla (sisältyy).

Teoksen kuvaus

Upeasti tussipiirtämä Eugène Eechaut, päivämäärä 10. syyskuuta 1978.

Kuin polvistunut, feminiininen nainen lumoaa ilmaisullisuudellaan ja suurella svengillä. Keho on esitetty kevyellä linjojen economylla ja elemukaisella energiaa; erityisesti tumma ja tuskainen tukka korostuu, kontrastina kehon puhtaiden viivojen kanssa.

Asento on sekä intiimi että dynaaminen, paljastaa voimakkaan sensuellisuuden samalla kun säilyttää graafisen viehätyksen.

Teos kuvaa täydellisesti Eugène Eechautin lahjan nuden taiteessa: elävä, tarkka ja vihjaileva viiva, joka tarttuu liikkeen ja ihmisen muodon ytimeen yksinkertaisuudella ja intensiteetillä.

Sukupolvensa lopun 1970-luvun tuotantoon tyypillisesti tämä piirustus yhdistää nuden klassismin ja eleen modernin ilmaisun.

Biografia

Eugène Eechaut (1928-2019) on belgialainen ranskalaisperäinen taiteilija, maalari, piirtäjä ja vesiväri­taiteilija, jonka tunnetaan herkän ja runollisen universumin vuoksi, sen leikkauspisteessä kuvataiteen vapaan figuration, abstraktion ja lempeän piirroksen välillä. Hän muuttaa Belgian puolelle ja käy iltaisin Saint-Gillesin akatemian (Bryssel) kursseilla, samalla kun hän kehittää itseopiskeluna taitojaan.

Jo 1958 hän saa ensimmäisiä tunnustuksia European Centre for Art and Aesthetics -keskuksessa. Vuodesta 1968 hän on Groupe Jectan jäsen ja kehittää omaa tyyliään, jonka vaikutteissa on Gromairin ja La Fresnayen jälkiä, mutta jolla on myös oma ainutlaatuinen äänensä.

Teos tutkii maisemia, abstrakteja sommitelmia, muotoja, hedelmäisten asetelmien kukkakuvia sekä fantasian ja hyönteismaailman inspiroimia teemoja. Hän toteuttaa lukemattomia graafisia, teollisia tai eläinaiheisia piirustuksia, käyttää tarkasti mustan tussin laimennuksia ja materian tuntoja.

Galleria Tamara Pfeiffer (Galerie Pfeiffer) Brysselissä näyttelee ratkaisevaa roolia hänen urallaan 1960-luvulta 1980-luvulle. Hänet on säännöllisesti esillä yhdessä 20. vuosisadan suurten mestareiden kanssa, kuten René Magritte (jonka kanssa hänellä on syvä ystävyys), Jean Cocteau, Ambrogiani, Bricault, Félicien Rops ja monet muut.

Tämä kansainvälinen näkyvyys lisää hänen tunnustustaan keräilijöiden keskuudessa. Hänen työnsä, joka on arvostettu sen trajektorisuuden ilmaisun herkkyydestä, materian voimasta ja suuresta ilmaisun vapaudesta, hurmaa viehkeydellään ja intiimillä tunnelmallaan.

Hänen kuoltuaan vuonna 2019 Brysselissä, hänen ateljeensa uudelleenlöytyminen on tuonut esiin lukuisia teoksia ja arkistoja, korostaen tuotantonsa harvinaisuutta ja laatua.

Nykyään hänen vesivärinsä, musteet ja maalauksensa ovat monien yksityiskokoelmien hallussa ja niitä etsitään yhä visuaalisessa runoudessaan ja aitoudessaan.