Pablo Mañé Garzón (1921-2004) - Joven planchando

Teos on allekirjoitettu tekijän toimesta alareunassa

Teos esitetään kehyksissä

Teoksen mitat: 54 cm korkeus x 37 cm leveys

Teoksen mitat kehyksin: 59 cm korkeus x 41 cm leveys

::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::

Taiteilijan biografia

1921

Pablo Mañé Garzón syntyy 21. tammikuuta Montevideossa katalonialaisen El Vendrell -lähteestä tulevan perheen jäsenenä.

1933

Perhe muuttaa Pariisiin, missä isää on nimitetty suurlähettilääksi. Hän jatkaa opintojaan Ranskassa, jonka kieltä hallitsee myöhemmin toisen äidinkielenään.

1936

Hän alkaa kehittää kiinnostustaan maalausta kohtaan. Hän liittyy kubistisen maalari André Lhoten koulun oppilaaksi, josta tulee hänen lempiprailjensa.

1939

Paluu Uruguayiin. Hänen taiteellinen levottomuutensa vie hänet kokeilemaan eri aloja. Hän matkustaa Etelä-Amerikkaan. Yhdistää journalismin kitaran ja tangon kanssa.

1956-1969

Yhteistyössä viikoittaisessa lehdessä “Marcha” musiikki- ja visuaalisen taiteen kriitikkona. Samoihin aikoihin työskentelee taideosion kirjoittajana lehdessä “El País”. Hänen artikkelinsa seuraa Rioplätisellä kulttuurikentällä suurella mielenkiinnolla. Hän on kysytty hahmo ja kehittää lakkaamattomasti toimintaa: pitää kursseja ja luentoja, hoitaa kulttuurisen edistämisen julkisia tehtäviä ja hänellä on näyttelyitä Montevideossa, Buenos Airesissa ja Sao Paolossa.

1960

Hänen oikeustieteen ja yhteiskuntatieteiden tohtoriksi valmistumisensa Universidad de la República Oriental del Uruguayn kautta.

1963

Menemme naimisiin ja heidän poikansa Pau syntyy.

1965

Kuvaannollinen kriisi alkaa: hän luopuu kubismista. Hän suuntautuu politiikkaan ja yhteiskuntaan sitoutuneempaan maalaustaiteeseen: “Etsin taidetta, joka perustuu totuuteen ja kaikkeen siinä piilevään mystiseen ja ristiriitaiseen meissä.”
1969 Hän saa Maalaustaiteen palkinnon XXXIII kansallisessa taideyleisössä. Kuitenkin hänen henkensä kiehuu halusta ja tyytymättömyydestä, ja vuonna hän muuttaa maasta Espanjaan hakemaan uusia horisontteja. Hän asuu Madridissa ja Barcelonassa.

1972

Ensimmäinen näyttely Espanjassa Barcelonassa Gaudí-salissa.

1973

Muutto Mataróhon. Perustaa taideakatemian. Hän opettaa maalausta ja piirustusta ja ennen kaikkea yrittää välittää erityistä tapaa nähdä, ymmärtää ja elää taidetta. Myöhemmin hänen oppilaistaan muodostuu “El Grup de la Plaça Gran” -koulukunta. Tämä on emotionaalisen kriisin aikaa, joka heijastuu hänen maalauksissaan: surullisina ja kovina. Hän kokee taloudellisia vaikeuksia.

1974-1980

Barcelonan kustantamoiden toimeksiannosta kääntää klassisia ja romanttisia englantilaisia ja ranskalaisia runoilijoita: Shakespeare, Shelley, Wordsworth, Keats, Yeats, Whitman, Blake, Mallarmé ja Valéry. Rio Nuevo -kustantamo julkaisee hänen käännöksensä kaksikielisinä painoksina. Hän työskentelee kulttuuriosiossa lehdissä “El Noticiero Universal” ja “El Diario de Barcelona”.

1975

Löytää emotionaalisen vakauden, joka oli hänen oppilaansa Tere González Sola, jonka kanssa hän menee naimisiin vuonna 1982. Hän aloittaa uudet haasteet uudistetuin energioin. Tämä on innostuksen täyteinen, tuottelias aika. Hän näyttäytyy Museu Municipal de Mataróssa ja Caixa Laietana -näyttelytilassa.

1979

Hän muuttaa Barcelonaan. Hän tuntee saavuttaneensa täyden taiteellisen kypsyyden ja hänen teoksensa heijastaa sen. Tekniikka ja estetiikka ovat hänen prioriteettejaan: “Seurailen maalausta, joka tallentaa ajan katoavuuden ja herättää katselijassaan illuusion ilon tunteen.”

1980-1990

Tämä on tiheä näyttelykauksi: Madrid, Sevilla, Bilbao, Valladolid, Mallorca ja muut kaupungit sekä vuosittain Barcelonassa. Hän osallistuu Artexpo-saliin (Barcelonassa) ja Arcoon (Madridissa).

1991

Hänet valitaan mukaan New Yorkissa Soroka Medical Centerin taidehuutokauppanäyttelyyn.

1992

Hänellä on näyttely Phillips Galleryssa New Yorkissa.

1993-2004

Matkaa Eurooppaan ja Amerikkaan. Hänelle annetaan toimeksiantoja amerikkalaisilta ja japanilaisilta galleristilta. Hänen teoksiaan sijoitetaan Museo Estradaan Barcelonaan, Montevideoen taidemuseoon, Sao Paulon modernin taiteen museoihin sekä Toledon (Ohiossa, USA) nykytaiteen museoihin, sekä Spains Bankin ja Banc Sabadellin kokoelmiin. Viimeinen näyttely järjestetään Sant Cugatin Rusiñol-salissa maaliskuussa 2004. Hän jatkaa työskentelyä Barcelonassa kotioloissaan kuolemaansa saakka, 20. joulukuuta 2004.